VANTA - Zenith XI
Startbud
€ 1
Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Zenith
Zenith er en malerieserie, der undersøger lysets højeste punkt — det øjeblik en farve når sit fulde udtryk, holder sig stabilt på toppen af sin egen bue, før den begynder at aftage. Hver enkelt værk centrerer sig omkring et strålende pigmentfelt hængende ved sin top, en farvelegeme fanget i det stille øjeblik, hvor lyset er mest fuldstændigt.
Værkerne trækker på James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, Mark Rothkos farvefelter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers' farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer med bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer vægten, som line og form gør det andetsteds.
Hver enkelt værk er helt og holdent lavet i akrylmaling på lærred, ved hjælp af et specialbygget maleapparat efter eget design — et setup løst inspireret af gammelt silkscreen-udstyr. Den indledende komposition lægges ned gennem håndskårne plastskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ellipser, rektangler — som bruges til at placere de første felter med mættet farve direkte på lærredet. Herefter vender værket tilbage til det samme DIY-udstyr, hvor et system af bløde pensler bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blandende og forfinende de malede områder gennem mange mekaniske passager, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, og lærredets hvide underlag begynder at gløde igennem. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende skal, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen.
Zenith er en serie om toppen — det stille øjeblik i lysets bue, hvor en farve bærer sin fulde vægt i stilhed, før den begynder at bløde ud i det, der kommer derefter.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i et rør). Det kan nemt spændes op igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end de ellers højere forsendelsesomkostninger ved forsendelse af malerier spændt.
De angivne mål er for maleriet, strakt og monteret i en ramme (de faktiske mål af lærredet er større for at kunne monteres i en ramme med en tykkelse på 2–4 cm).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og værker under udvikling, samt nærbilleder, der viser lærredets struktur.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætZenith
Zenith er en malerieserie, der undersøger lysets højeste punkt — det øjeblik en farve når sit fulde udtryk, holder sig stabilt på toppen af sin egen bue, før den begynder at aftage. Hver enkelt værk centrerer sig omkring et strålende pigmentfelt hængende ved sin top, en farvelegeme fanget i det stille øjeblik, hvor lyset er mest fuldstændigt.
Værkerne trækker på James Turrells undersøgelser af perceptuelt rum, Mark Rothkos farvefelter, Yves Kleins mættede fordybninger, Olafur Eliassons atmosfæriske installationer, Anish Kapoors pigmentarbejde, Josef Albers' farvemeditationer og Wolfgang Tillmans’ abstrakte fotogrammer med bløde gradienter — kunstnere for hvem farve, kant og overgang bærer vægten, som line og form gør det andetsteds.
Hver enkelt værk er helt og holdent lavet i akrylmaling på lærred, ved hjælp af et specialbygget maleapparat efter eget design — et setup løst inspireret af gammelt silkscreen-udstyr. Den indledende komposition lægges ned gennem håndskårne plastskabeloner i enkle geometriske former — cirkler, ellipser, rektangler — som bruges til at placere de første felter med mættet farve direkte på lærredet. Herefter vender værket tilbage til det samme DIY-udstyr, hvor et system af bløde pensler bevæger sig lodret og vandret over overfladen, blandende og forfinende de malede områder gennem mange mekaniske passager, indtil pigmentet tyndes til næsten gennemsigtighed, og lærredets hvide underlag begynder at gløde igennem. En tung beskyttende lak afslutter hvert værk med en blank, reflekterende skal, der fordyber fornemmelsen af at se ind i snarere end på overfladen.
Zenith er en serie om toppen — det stille øjeblik i lysets bue, hvor en farve bærer sin fulde vægt i stilhed, før den begynder at bløde ud i det, der kommer derefter.
Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i et rør). Det kan nemt spændes op igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end de ellers højere forsendelsesomkostninger ved forsendelse af malerier spændt.
De angivne mål er for maleriet, strakt og monteret i en ramme (de faktiske mål af lærredet er større for at kunne monteres i en ramme med en tykkelse på 2–4 cm).
Ansvarsfraskrivelse:
Procesfotos inkluderet i annoncen viser studier og værker under udvikling, samt nærbilleder, der viser lærredets struktur.
Sælger's Historie
VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier.
Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet.
Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul.
Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden.
I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk.
Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver.
I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google OversætDetaljer
Kunstner
VANTA
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Zenith XI
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
