Spansk skole (XX) - Trío de Manolas

INTERESSE FOR HELE TILHELD
De tre værker deler interessen for en forfinet og malerisk fremstilling af den andalusiske kvinde, dog tilgået fra to forskellige områder: fransk espagnolisme af Belle Époque og Sevilla-traditionen af costumbrisme.
De to Manolas med fransk stemning repræsenterer Belle Époques kosmopolitiske smag for det spanske billede, mens Manola fra den sevillanske skole flytter dette imaginære til en scene hvor den feminine figur er integreret i en ornamentalt arkitektur og ledsaget af de traditionelle attributter fra andalusisk kultur.
De små formater, den omhyggelige miniatureudførelse og de firkantede rammemotiver bidrager til den visuelle enhed af helheden.

1.- Par af Manolas i kabinet. Espagnolisme français. Femeninske portrætter i miniature. Belle Époque. Paris, ca. 1900–1908. Olie på lærred.

Elegante paret af kvindelige miniatureportrætter udført i oliemaleri på lærred, dateret ca. 1900–1908, i fuld Belle Époque, med en omtrent 120-års alder. På bagsiden af begge værker findes deres originale bagsider med håndskrevne blækindskrifter. Mellem dem synes referencen til Paris og datoerne 1900 og 1908 at skelnes, elementer som giver et interessant vidnesbyrd om den materielle historie og mulige oprindelse af helheden, om end deres læsning ikke er helt klar.
Figurerne svarer til arketypen MANOLAS: en idealiseret fremstilling af den andalusiske kvinde, der opnåede enestående popularitet i det parisiske kunstneriske miljø under Belle Époque i fænomenet kendt som espagnolisme. Inspireret af den romantiske spanske fantasi kombinerer de traditionelle elementer fra den rige andalusiske påklædning med en forfinet og kosmopolitisk fortolkning rettet mod den europæiske kundekreds i tiden.

Kompositionerne viser to kvindelige halvbuste mod en mørk baggrund: en figur set forfra i trekvart profil og den anden i profil. Begge bærer karakteristiske elementer fra den traditionelle andalusiske påklædning, fremhævet mantón de Manila og henholdsvis en comb og et fans.

De lange ørestikker, hårnåle, blomsterne, der pynter håret bundet i en knold, og de fine vandbølger, der rammer ansigtet, udgør en ikonografisk kollektion tæt knyttet til Andalusiens billede, som spredes i det europæiske kunstneriske imaginære i slutningen af det 19. århundrede og begyndelsen af det 20. århundrede.
Kombinationen bevarer sine originale trærammer, i elegant rombformat og rig aksialindstilling, en dekorativ typologi typisk for den franske produktion i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, der forstærker den intime og prisbelønnede karakter af disse miniature.

Bevaringen af rammerne og de originale bagsider, sammen med de håndskrevne notater på bagsiden, udgør en ekstra værdi for helheden ved at bevare dens historiske konfiguration og give et værdifuldt vidnesbyrd om dens materielle legeme.

DIMENSIONER
• Ramme: 13,5 × 13,5 cm.
• Synlig malerområde: ca. 6 × 6 cm.

BESKADIGELSESSTÅLDE
Meget god bevaringsstand for værker på omkring 120 år. Værkerne bevarer fuldt ud deres rammer og originale bagsider, inklusive de håndskrevne indskrifter på bagsiden.
• Malerierne viser en let overfladisk slid og den naturlige aldring i forhold til deres alder.
• Rammerne bevarer deres faste struktur, deres oprindelige patina og viser kun få lette brugsspor i takt med tiden.
• En af hjælpe-rammerne mangler den bevægelige ophængsnøgle, hvilket ses på fotografierne. Det er et let udskifteligt element, som ikke påvirker stabiliteten eller den korrekte bevarelse af helheden.

2. MANOLA I SEVILLANSK PATIO
Sevillansk Skole / José Rubio y Villegas
Slutningen af det 19. århundrede – første årtier af det 20. århundrede
Olje på plade

Dette maleri er et ægte stykke historie om spansk 1800-tals maleri og ilustration, signeret af en anerkendt akademisk slægt.
Værket repræsenterer væksten i andalusisk costumbrist maleri i kabinetter i slutningen af det 19. århundrede, hvis oprindelse og værdi ligger i tilhørsforholdet til den prestigefyldte dekorative og prunkfyldte skole i Sevilla i mellem-årene.
Casa Rubio var en ikonisk forretning grundlagt midt i det 19. århundrede i Sevilla, meget anerkendt for skabelsen og salget af håndmalede kostumeprægede artikler af høj kvalitet, knyttet til Sevillas image. José Rubio y Villegas er skaberen af dette værk fra den sevillanske skole og var tæt forbundet med kunstnerisk produktion af luksuriøse minder i Sevillas tid.
Identitet i offentlige registre: I de officielle kataloger for Andalusiens bygningsejendomme (som dueñas-palats fysiske kort), forekommer disse små costumbristiske genstande og油baserede genstande (kabinetsplader og tambourines) katalogiseret bogstaveligt under rubricen: “Forfatter: Rubio – Sevilla”.

BESKRIVELSE
Fremragende kabinetværk udført i olie på plade og signeret “Rubio” med angivelse “Sevilla”: signaturen placerer værket og forfatterskabet af José Rubio de Villegas.
Rubio var maler og litograf, fulgte den succesfulde sti af sin far og, ligesom ham, studerede også ved San Fernando-kunstakademiet, og fortsatte således den talentfulde kunstnerisk og akademiske slægt.
Maleriet præsenterer med miniaturemesterligt snit en scene af malerisk og ornamentalt karakter med en ung Manola halvt siddende på forhøjningen af en stor bue, der omkranser hende, med en spansk guitar understøttet foran kroppen. Guitaren danner en diagonal, der passerer gennem kroppen, mens buen omfatter hende og gør hende til det visuelle centrum i scenen.
Den unge personificerer arketypen Manola: nederdel i strygerslag med småkant, ansigtet indrammet af en vandbølgefrisure, håret samlet lavt og en blomst i håret.
Figuren integreres i en mudéjar-inspireret galleri med stærk ornamentik. Bag hende åbner en stor lobet bue, gennem hvilken himlen og en vandmasse skimtes. På begge sider ses arkitektoniske overflader dekoreret med geometriske og vegetale motiver, mens den grønne sokkel løber gennem baggrunden og visuelt fortsætter under figuren.
Sammensætningen skaber kontrast mellem geometrisk og statisk arkitektur og den lineære belægning af gulvet, imod de buede former i figuren, kjolerens fald, guitaren, blomsterne og mantón de Manila.
Paletten domineres af blå og grågrønne nuancer, knuste hvide og bløde toner i arkitekturen. Modsat står de røde i kjolen og blomsterne, okeren i manton og de gyldne toner i guitaren og klarheden i mantón de Manila, hvilende på en del.
Lyset er klart og jævnt. Figurens volumen opnås gennem blide gradueringer, mens arkitektoniske elementer har en mere lineær og dekorativ udførelse.
Værket bevarer sin originale træramme i rombformat med skoumring og beskyttelsesglas.

DIMENSIONER
Med ramme: 23 cm x 23 cm
Måltale: 17 cm x 17 cm
Baggrund: 3 cm

Værket deler samme kabinetmål som andre værker af forfatteren.

AUTENTICITET: Den fysiske signatur “Rubio / Sevilla”
DATING: Slutningen af 1800-tallet / første år decennier af det 20. århundrede

BEVARINGSSTAND
Fremragende generel stand. Malerlaget er stabilt og bevarer farvernes friskhed. Den tidsmæssige ramme har patinaen fra sin alder og bevarer sit beskyttelsesglas

YDERLIGERE NOTER:
** Fotografierne udgør en del af beskrivelsen.
** Måleenhederne og den endelige vægt angives i forbindelse med emballeringens sikre konfiguration, nødvendig for at sikre korrekt beskyttelse af de tre værker under transporten.