Serena Grassetti - Pigments of Nature #5

05
dage
14
timer
04
minutter
49
sekunder
Startbud
€ 1
Mindstepris ikke opfyldt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 3.000 - € 3.600
Der er ikke afgivet nogen bud

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Originalt værk af Serena Grassetti med titlen Pigments of Nature #5, blandet teknik på lærred (ecoprint med kultegning), 40 cm x 40 cm, håndsigneret og leveret med ægthedscertifikat, produceret i 2026 i Italien og sendt rullet.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Pigment of Nature opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte blidt sammen med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om naturens rytmer i materialet.
Fargen optræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, ledet af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver skiftning i tone er uforlignelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvori den har sit at tage form.
Et grundlæggende og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt i en INTELAIATA, omhyggeligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under rammen for at undgå ændringer i teksturen og i naturlige pigmenters udførelse.
*Brug ikke lærredstendt, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade til en erfaren billedmand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, splittes og forvandles.
Malematerien, ufuldendte tegn og udløb bliver til et følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af nærvær, der står imod glemslen.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i landskabet af den nye italienske samtidsmaleri i dialog med identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til betrageren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig udforskning, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kulstift og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materialistiske værker, der taler om sår, hukommelse og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide løb, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk følges af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, fremstillet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farlige kraft hos den, der formåede at transformere gesten i maleri til ren følelse i en søgen, der gennemgår tid og markedet for nutidig kunst. Dybet af farven bærer den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der passer ind i scenen for moderne investeringskunst og kendt for at være kraftfuldt emotionelt og i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, trænger gennem menneskets udtryk og hjerne som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort. Bevægelserne i penselstrøg og dybden i tegnet gør denne lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af finere kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptkunstnernes store navne.
Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, som forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farve, der gør hvert stykke unikt og uigenkideligt. En eksklusiv mulighed for dem, der leder efter nutidig kunst med et særligt og autentisk mærke.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidraget til at definere et konsekvent og særligt visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtrykkelse.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Ecoprint-lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og ud over. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at afbilde forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kulstift. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstglæde verden over.

Med henvendelser om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omdanne dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende fremtrædende stemmer på nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et voksende publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kulstift, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i det skrøbelige balancepunkt mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfatter både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, og skaber et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, ikke mindst gennem påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til at forene kunst og natur.

Pigment of Nature opstår ud fra mødet mellem jordens rene pigmenter og teknikker, der tillader farven at smelte blidt sammen med overfladen. Nuancerne udvikler sig flydende og harmonisk, og skaber bløde og dybe overgange, der minder om naturens rytmer i materialet.
Fargen optræder ikke som en plet, men som et åndedrag, der langsomt udvider sig, ledet af kunstnerens følelsesmæssige intention. Hver skiftning i tone er uforlignelig og rummer essensen af de naturlige pigmenter, hvori den har sit at tage form.
Et grundlæggende og følsomt værk, hvor jord, farve og følelse mødes og former en intim og autentisk balance.

Spedition og præsentation:
Værket vil blive sendt i en INTELAIATA, omhyggeligt emballeret for at sikre maksimal sikkerhed

* Originalt stykke signeret af kunstneren, ledsaget af et certifikat for ægthed.

Dette værk er lavet på lærred uden ramme og sendes rullet for at sikre maksimal sikkerhed under transporten.

ADVARSEL:

*Lærredet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et råt og naturligt materiale.
*Det må ikke strækkes for meget under rammen for at undgå ændringer i teksturen og i naturlige pigmenters udførelse.
*Brug ikke lærredstendt, da det kan kompromittere værkets stabilitet.
*Det anbefales at overlade til en erfaren billedmand for optimal montering.

Kunstneren udvikler en visuel undersøgelse, der undersøger grænsen mellem det virkelige og det indre, mellem figuren og dens opløsning.
Gennem en instinktiv og samtidig kontrolleret maleteknik fortæller hendes værker om mennesket i det øjeblik, det går tabt, splittes og forvandles.
Malematerien, ufuldendte tegn og udløb bliver til et følelsesmæssigt sprog: de repræsenterer ikke, de fremkalder.
Hvert ansigt, hvert spor, er et fragment af nærvær, der står imod glemslen.
Hendes stil, genkendelig ved spændingen mellem figurativitet og abstraktion, placerer sig i landskabet af den nye italienske samtidsmaleri i dialog med identitet, stilhed og metamorfose.
Hendes værker formidler en indre og universel styrke, der kan tale direkte til betrageren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbejder i midtitalien.
Hendes arbejde skiller sig ud gennem en dyb og personlig udforskning, der forener naturlige materialer, rene farver og instinktive gestus.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmæssigt stærk.

Gennem brug af naturlige pigmenter, jordarter, kulstift og rå tekstiler skaber hun abstrakte og materialistiske værker, der taler om sår, hukommelse og indre transformation.
Hendes stil svinger mellem maleri og visuel poesi, med tilbagevendende elementer som hvide løb, ufuldstændige ansigter og lagdelte teksturer, der gør hvert værk unikt og genkendeligt.

Hun udstiller i solo- og gruppeudstillinger i Italien og i udlandet.
Hvert værk følges af et certifikat for ægthed og opstår som en del af en intim og ærlig forskningsrejse.

Værket, fremstillet med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rummer den farlige kraft hos den, der formåede at transformere gesten i maleri til ren følelse i en søgen, der gennemgår tid og markedet for nutidig kunst. Dybet af farven bærer den samme spænding, som gjorde Francis Bacons penselstrøg ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds introspektion. Et stykke, der passer ind i scenen for moderne investeringskunst og kendt for at være kraftfuldt emotionelt og i stand til at tale med den visuelle energi fra gallerierne i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navne som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har sat deres præg.

Et værk beregnet til dem, der forstår værdien af en kunst, der går ud over form, trænger gennem menneskets udtryk og hjerne som Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort. Bevægelserne i penselstrøg og dybden i tegnet gør denne lærred til en perfekt investering for samlere og elskere af finere kunst, der altid søger unikke stykker, der kan placere sig blandt Pop Art og konceptkunstnernes store navne.
Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt til gallerier og investorer, der søger luksuskunst og værker, som forventes at stige i værdi over tid.

I en verden domineret af popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette værk sig ud ved brugen af en helt naturlig farve, der gør hvert stykke unikt og uigenkideligt. En eksklusiv mulighed for dem, der leder efter nutidig kunst med et særligt og autentisk mærke.

Værkerne er blevet præsenteret i lokale, nationale og internationale udstillingskontekster og bidraget til at definere et konsekvent og særligt visuelt sprog.

Værkerne er en del af private samlinger og internationale kunstgallerier med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedstæder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for dem, der ønsker et unikt og originalt værk, der kan forenes med tradition, innovation og en dyb visuel udtrykkelse.

Tekniske specifikationer:
Materialer: Ecoprint-lærred med kultegning
Underskrift: Signeret af kunstneren på forsiden
Unikt værk: Certifikat for ægthed inkluderet

En naturlig kunstner, hvis talent er blevet anerkendt internationalt, med stigende anerkendelse i hele Europa og ud over. Serena Grassetti er en etableret kunstner, der bor i Italien, og hvis værker er blevet vist i individuelle og kollektive udstillinger internationalt. Hun har praktiseret kunst siden ungdommen og skaber værker med naturen og alt, hvad den tilbyder. Hun er inspireret af jorden og har som mål at afbilde forholdet mellem menneske og natur i sit arbejde gennem blade, rødder og kulstift. Hendes værker, der forener naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikere og kunstglæde verden over.

Med henvendelser om deltagelse i prestigefyldte udstillinger og betydningsfulde kunstneriske samarbejder positionerer hendes evne til at forbinde sig med naturen og omdanne dette forhold til unikke visuelle udtryk hende som en af de mest lovende fremtrædende stemmer på nutidig kunst. Hendes vision, der forener bæredygtighed og skønhed, fortsætter med at inspirere et voksende publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellem Natur og Menneskehed

Serena Grassetti er en visionær kunstner, der elegant fusionerer ecoprinting-teknikken og kulstift, og skaber unikke værker, der fejrer det dybe bånd mellem mennesket og naturen. Opvokset i en lille landsby omgivet af naturlig skønhed, henter Serena inspiration i det skrøbelige balancepunkt mellem den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hendes kunstneriske dannelse omfatter både tegning i kul og innovation inden for ecoprinting, og skaber et karakteristisk kunstnerisk sprog, hvor bæredygtighed og teknisk dygtighed flettes sammen. Hendes værker, kendetegnet ved intense portrætter og naturlige teksturer, opfordrer beskueren til at reflektere over verdens skønhed og vigtigheden af at bevare den.

I de senere år har Serena konsolideret sin stil, ikke mindst gennem påvirkning fra lokale etablerede kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspireret hende til at forfølge en sti, som hun tidligere beundrede på afstand. I dag værdsættes hendes skabelser internationalt og vidner om hendes dedikation til at forene kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Værkets titel
Pigments of Nature #5
Teknik
Blandet teknik
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2026
Stand
fremragende stand
Farve
Beige, Brun, Hvid, Lilla, Lyserød, Sort
Højde
40 cm
Bredde
40 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt af
ItalienBekræftet
866
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​