Tijs Dragtsma (1992) - A Body Striped in Silver

En krop stribet i sølv holder en figur fanget mellem synlighed og skygge, hendes overkrop bygget helt af bånd af fine ridser, der falder over hende som lys gennem en halvåben blinds. Ansigtet tipper tilbage i mørket, benene opløses i det samme sorte underlag, og det som er tilbage er en krop læst kun i fragmenter, bryst, mave, den bløde drejning af en skulder, hver enkelt fremhævet hvor overfladen er blevet bearbejdet og efterladt for at fange lyset.

Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet er ridset ind i akrylglasset, et felt af individuelle mærker lagt i parallelle bånd, så kroppen ser ud som om den er pakket ind i striber af lysstærke områder i stedet for at være oplyst af dem. Ved brystet bryder et bånd og en lille mørk form forbliver urørt, et enkelt pauset moment i rytmen, som om lyset selv tøvede der.

Fra den anden side af et rum læses figuren som en enkelt klar form, monumentalt i sin stilhed. Tæt ved glasset sprænger den form ud i et felt af fine ridser, en håndlavet rytme af linjer der kun løses op igen, når du træder tilbage. Billedet er altid til stede, med eller uden direkte lys. Lys skaber det ikke, det sliber det skarpere, fordyber kontrasten og lader striberne bevare deres glans.

Hvad der unddrages bærer lige så meget vægt som det, der vises. Et ansigt vendt mod skygge, ben der nægter at surface, en krop tilbudt kun i de dele lyset vælger at ramme, dette er intimitet bygget af tilbageholdenhed snarere end udsyn, en tilstedeværelse der forbliver noget af sig selv selv mens den står fuldt bar.

A Body Striped in Silver fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billedsproget konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade i stedet for pigment eller tryk. Det læses forskelligt fra forskellige vinkler, uden nogensinde at miste billedet. Dette værk er unikt.

"Noget lys afslører ikke en krop. Det tilbageholder akkurat nok til at beholde den for sig selv."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er et billedsamling, hvor billedet ikke tegnes, men frigives. Udhamret linje for linje i et dybt sort overflade, hvert værk står frem gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og frembringer form ud af mørket.

På afstand virker billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af tilstedeværelse. Men tæt på opløses værket i et tæt felt af individuelle mærker. Fine, skrøbelige og næsten vægtløse. Det, der syntes solidt, afslører sig som et delikat net af linjer, hver især et bevidst gestus, hver især essentiel for hele.

Lyset skaber ikke billedet. Det sliber det. Den sorte overflade absorberer, mens de ridede linjer reflekterer. Når lyset skifter over overfladen, ånder billedet. Fra én vinkel står figuren klar og defineret. Fra en anden bløder den op og synker tilbage mod den mørke, hvorfra den kom, uden nogensinde at forsvinde. Under et fokuseret lysstof, bliver kontrasten dybere og billedet får en skulpturel, næsten luminescerende kvalitet.

Hvad der gør dette medie så fængslende er dets stille spænding. Handlingens ridning er direkte og uomtvistelig. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke hårdt. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver til stedeværende.

I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fikseret. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke synes emnet at træde frem af det sorte. Andre gange sætter det sig tilbage i stilhed. Det er i den bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket bliver levende.

Som alle materialer berørt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse holder et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen danner de ikke kun et billede, men en tilstedeværelse, en der fortsætter med at åbenbare sig ved hver lysændring.

Om kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse mødes.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio tilgår hvert værk sit eget univers, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, spejling eller spænding. Det, der forbinder dem, er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellom styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem hvad der er synligt og hvad der står åbent for tolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk der holder opmærksomheden, indbyder til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.

TD Fine Art Studio er rummet, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et atelier, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe arbejde, der føles særligt, intentionalt og levende.