Tijs Dragtsma (1992) - A Fold Set Adrift






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
A Fold Set Adrift af Tijs Dragtsma (født 1992) er et signeret originalværk fra 2026 i blandet medier på blå og hvid farvet spejlglas, 51 x 51 cm, solgt med ramme, i fremragende stand og direkte fra kunstneren i Nederlandene.
Beskrivelse fra sælger
En skikkelse med et hoved formet som månen står til livet i en sø, helt op til taljen, i et sea der ikke bevæger sig. I den ene hånd holder den en lille papbåd, løftet lige over vandlinjen, som om den mindste gestus stadig kunne føre den et sted hen. Bag skikkelsen åbner horisonten sig i ingenting, en tomhed så fuldkommen at den bliver en tilstedeværelse i sig selv. A Fold Set Adrift holder øjeblikket i én ensom, hængerende øjeblik indeni dybt blå farvet spejlglas.
Intet her er malet eller trykt. Billedet er ridset ind i selve overfladen, dannet af det, der er taget væk snarere end tilføjet. Blå blev valgt for det, den allerede bærer, nattens vand, afstand, en tidevand, der aldrig helt når kysten, og den bliver en del af historien, som værket fortæller, snarere end en baggrund for den.
Billedet er altid der, i dagslys såvel som i skygge. Det, der ændrer sig, er, hvad der sker omkring det. Under en filmisk sidelys bliver de lange skygger dybere, vandet ser ud til at holde vejret lidt længere, og kontrasten i ridserne skærpes til noget næsten som et fotografi skåret i glas. Lyset skaber ikke billedet. Det skærper det.
Fordi overfladen er farvet spejlglas, træder rummet ind i værket. Din egen refleksion sætter sig i den samme stille, sorte flade, ved siden af måne-hovede-skikkelsen ved kanten af dens tavshed. Væggen bag dig, lyset i dit eget rum, bliver en del af havet, og i et øjeblik folder du dig ind i værket i stedet for blot at kigge på det.
Set på tværs af et rum fremstår scenen hel, en ensom skikkelse, en lille papbåd, en umulig horisont. Kom tættere på og den klarhed opløses i et felt af kontrolleret ridser, der løses tilbage til et billede kun når du træder væk igen. Mellem de to afstande sidder den stille spænding, som værket er bygget på, noget monumentalt lavet af noget skrøbeligt.
En papbåd er ikke bygget til at overleve åbent vand, og et ansigt lavet af måne kan ikke tale. Holdt sammen antyder de en form for afrejse, der ikke kræver noget af havet til gengæld, intet løfte om ankomst, kun viljen til stadig at lade noget drive ud. Det er et værk om, hvad vi slipper, og hvad vi stille håber bærer videre uden os.
A Fold Set Adrift fortsætter Art on Mirror-serien af Tijs Dragtsma, hvor ridset billedmateriale sættes ind i farvet spejlglas, og tilskueren bliver en del af værket. Et visuelt sprog hvor skaden ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet gør det at se til at deltage.
"Et lille båd, et ustemt hav og hele vægten af at give slip."
Om Art on Mirror – Blue
Art on Mirror er en krop af værker, hvor billedet ridses ind i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver linje skærer sig ind i en dybblå spejlap af akrylglas. Ridserne er altid der, klare mod farven, mens overfladen omkring dem fortsat reflekterer rummet, dagslys og personen, der ser.
På afstand syner billedet klart og fuldstændigt, en bleg skikkelse holdt i et felt af blå. Kom tættere på og værket åbner sig i et delikat net af individuelle mærker, fine og bevidste, hver især essentiel for helheden. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og beskueren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med stedet, hvor det hænger, mens billedet selv forbliver fast på plads.
Lyset skaber ikke billedet. Det skærper det. Den blå bund absorberer og reflekterer, ridselinjerne fanger og holder, og under et koncentreret spotlight dybner kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. I blødere lys træder farven frem og værket lander i en mere dæmpet registrering, uden nogensinde at miste sit motiv.
Blå er farven på natten, på dybt vand og på stille distance. Det er den følelsesmæssige bund, som hvert værk i denne serie står imod, og motiverne er udvalgt til at tilhøre den.
Art on Mirror fortsætter den ridsete billedsprog fra Art with Scratch af Tijs Dragtsma på et nyt underlag. Hvor de sorte værker trækker deres kraft fra fravær, trækker disse kraften fra spejling. Beskueren er ikke længere blot iagttager af værket. Beskueren er i det.
Om kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunsten som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse mødes.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive fortrolighed. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt jeg skaber.
Inden for TD Fine Art Studio nærmer hvert værk sig som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, reflektion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk der holder opmærksomheden, inviterer til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet hvor disse undersøgelsesrejser samles. Det er ikke kun et studie, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særpræget, bevidst og levende.
En skikkelse med et hoved formet som månen står til livet i en sø, helt op til taljen, i et sea der ikke bevæger sig. I den ene hånd holder den en lille papbåd, løftet lige over vandlinjen, som om den mindste gestus stadig kunne føre den et sted hen. Bag skikkelsen åbner horisonten sig i ingenting, en tomhed så fuldkommen at den bliver en tilstedeværelse i sig selv. A Fold Set Adrift holder øjeblikket i én ensom, hængerende øjeblik indeni dybt blå farvet spejlglas.
Intet her er malet eller trykt. Billedet er ridset ind i selve overfladen, dannet af det, der er taget væk snarere end tilføjet. Blå blev valgt for det, den allerede bærer, nattens vand, afstand, en tidevand, der aldrig helt når kysten, og den bliver en del af historien, som værket fortæller, snarere end en baggrund for den.
Billedet er altid der, i dagslys såvel som i skygge. Det, der ændrer sig, er, hvad der sker omkring det. Under en filmisk sidelys bliver de lange skygger dybere, vandet ser ud til at holde vejret lidt længere, og kontrasten i ridserne skærpes til noget næsten som et fotografi skåret i glas. Lyset skaber ikke billedet. Det skærper det.
Fordi overfladen er farvet spejlglas, træder rummet ind i værket. Din egen refleksion sætter sig i den samme stille, sorte flade, ved siden af måne-hovede-skikkelsen ved kanten af dens tavshed. Væggen bag dig, lyset i dit eget rum, bliver en del af havet, og i et øjeblik folder du dig ind i værket i stedet for blot at kigge på det.
Set på tværs af et rum fremstår scenen hel, en ensom skikkelse, en lille papbåd, en umulig horisont. Kom tættere på og den klarhed opløses i et felt af kontrolleret ridser, der løses tilbage til et billede kun når du træder væk igen. Mellem de to afstande sidder den stille spænding, som værket er bygget på, noget monumentalt lavet af noget skrøbeligt.
En papbåd er ikke bygget til at overleve åbent vand, og et ansigt lavet af måne kan ikke tale. Holdt sammen antyder de en form for afrejse, der ikke kræver noget af havet til gengæld, intet løfte om ankomst, kun viljen til stadig at lade noget drive ud. Det er et værk om, hvad vi slipper, og hvad vi stille håber bærer videre uden os.
A Fold Set Adrift fortsætter Art on Mirror-serien af Tijs Dragtsma, hvor ridset billedmateriale sættes ind i farvet spejlglas, og tilskueren bliver en del af værket. Et visuelt sprog hvor skaden ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet gør det at se til at deltage.
"Et lille båd, et ustemt hav og hele vægten af at give slip."
Om Art on Mirror – Blue
Art on Mirror er en krop af værker, hvor billedet ridses ind i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver linje skærer sig ind i en dybblå spejlap af akrylglas. Ridserne er altid der, klare mod farven, mens overfladen omkring dem fortsat reflekterer rummet, dagslys og personen, der ser.
På afstand syner billedet klart og fuldstændigt, en bleg skikkelse holdt i et felt af blå. Kom tættere på og værket åbner sig i et delikat net af individuelle mærker, fine og bevidste, hver især essentiel for helheden. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og beskueren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med stedet, hvor det hænger, mens billedet selv forbliver fast på plads.
Lyset skaber ikke billedet. Det skærper det. Den blå bund absorberer og reflekterer, ridselinjerne fanger og holder, og under et koncentreret spotlight dybner kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. I blødere lys træder farven frem og værket lander i en mere dæmpet registrering, uden nogensinde at miste sit motiv.
Blå er farven på natten, på dybt vand og på stille distance. Det er den følelsesmæssige bund, som hvert værk i denne serie står imod, og motiverne er udvalgt til at tilhøre den.
Art on Mirror fortsætter den ridsete billedsprog fra Art with Scratch af Tijs Dragtsma på et nyt underlag. Hvor de sorte værker trækker deres kraft fra fravær, trækker disse kraften fra spejling. Beskueren er ikke længere blot iagttager af værket. Beskueren er i det.
Om kunstneren
Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.
Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunsten som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og følelse mødes.
Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive fortrolighed. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt jeg skaber.
Inden for TD Fine Art Studio nærmer hvert værk sig som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, reflektion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er et fælles engagement i originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.
Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk der holder opmærksomheden, inviterer til refleksion og fortsætter med at åbenbare sig over tid.
TD Fine Art Studio er rummet hvor disse undersøgelsesrejser samles. Det er ikke kun et studie, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk, der føles særpræget, bevidst og levende.
