Hiones (XX-XXI) - Byte me

Samlerobjekt.
100% håndmalet på lærred af bomuld.
Værket afsendes uden ramme, i ekspeditionstube via DHL Express.
Medfølger COA, certifikat for autenticitet underskrevet af kunstneren.

I Byte Me etablerer Hione en dialog mellem hyperrealismen og digital kultur, og undersøger, hvordan teknologien er blevet en uadskillelig del af den menneskelige oplevelse. Slående formernes sensualitet, repræsenteret ved de omhyggeligt malede læber, afbrydes af tilstedeværelsen af et pixeleret emoji, et velkendt ikon der gør en enkel gestus til en refleksion over den moderne kommunikation.

kontrasten mellem detaljeret maleri og lavopløst æstetik skaber en visuel spænding mellem to verdener: det fysiske og det virtuelle. Mens læberne fremkalder begær, nærhed og menneskelig kontakt, optræder det digitale element som et filter, der omdefinerer måden, vi udtrykker følelser, forbruger billeder og forholdet os imellem.

Titellet Byte Me leger med tvetydigheden mellem bite (bide) og byte, den grundlæggende enhed i digital information. Denne dobbelte betydning forstærker ideen om et samfund, hvor nydelse, opmærksomhed og følelser i stigende grad formidles af skærme, symboler og øjeblikkelig interaktion.

De grafiske elementer inspireret af graffiti, diskret integreret i kompositionen, opretholder Hiones forbindelse til bykunst og fungerer som en visuel signatur, der bringer byens rum tættere på digitalt sprog. Værket stiller spørgsmålet: i hvor høj grad fortsætter den samtidige identitet med at blive konstrueret gennem direkte oplevelse, eller bliver den i stigende grad formet af internetets visuelle koder.

I Byte Me lægger Hione op til en refleksion over begær i den digitale tidsalder: en tid hvor det, vi konsumere virtuelt, i høj grad påvirker den måde, vi føler, kommunikerer og oplever virkeligheden. Det er et værk, der inviterer til at tænke over grænsen mellem den autentiske oplevelse og dens digitale version, som bliver stadig mere tynd.

Om Hione

Hione er en plastisk kunstner fra Porto, der siden 2013 har brugt graffiti som sin primære udtryksform. Med et visuelt sprog præget af klare farver og definerede former afspejler hans arbejde en stærk tilknytning til bykulturen. Gennem sin karriere har han udviklet en unik stil, der forener graffiti, samtidskunst, illustration og grafisk design. Han præsenterer sine værker i offentlige og private sammenhænge med det mål at fremkalde refleksion og inspirere. I dag fortsætter han med at udforske nye figurative tilgange og fordybe påvirkningen af sin kunst i det rum, der omgiver ham.