Ramon Barnadas Fàbrega (1909-1981) - Paisaje

Pictura Subastas præsenterer dette magnificente kunstværk tilhørende Ramon Barnadas, som forestiller et bjerglandskab ved forårets begyndelse, hvor træerne endnu er nøgne og rejser sig over en vegetation fuld af farver foran de rolige blålige bjerge. Maleriet skiller sig ud ved sin fremragende teknik og den høje billedkvalitet, der kommunikeres.

· Dimensjoner med ramme: 63x56x6 cm.
· Dimensjoner uden ramme: 46x38 cm.
· Olie på træ bord signeret i hånden af kunstneren nederst til højre.
· Stykket er i god bevaringstilstand.
· Værket sælges med smuk ramme (inkluderet i auktionen som gave).

Værket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.

Bemærkning: Fotografierne, der er inkluderet, udgør en integreret del af lotbeskrivelsen. Digital repræsentation i mockup er vejledende; der kan forekomme forskelle i farve, skala og detaljer i forhold til den faktiske artikel.

Lærredet vil blive professionelt indpakket af en IVEX-ekspert (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved hjælp af materialer af høj kvalitet for at sikre beskyttelsen. Leveringsprisen dækker både omkostningerne til professionel indpakning og selve transporten.
Levering vil foregå via Correos, GLS eller NACEX med sporing. Levering tilgængelig internationalt.

------------------------------------------------------------------

Dette billede præsenterer et naturlandskab med intens personlighed, domineret af en gruppe slanke træer, der rejser sig foran en række blålige bjerge. Scenen synes at fange et af de øjeblikke i overgang, hvor vinteren begynder at trække sig tilbage og naturen langsomt vågner. Træstammerne er stadig nøgne, og grenene næsten tomme sameksisterer med en lav vegetation fuld af grønt, gult, ocre, rødbrunt og violet. Hele omgivelserne udsender en fornemmelse af fornyelse, som om de første tegn på en ny sæson begynder at brede sig stille ned ad dalen.

Kompositionen organiserer sig omkring en klar overlejring af plan. I den nederste zone ser man et ujævnt terræn dækket af urter, buske og små planter; i mellemlaget rejser træerne sig, ledsaget af en tæt vegetation; og i baggrunden udgør bjergene en rolig barriere under en gråblå himmel. Denne succession fører blikket fra det farverige første plan til dalens ro og skaber et overbevisende indtryk af rum og dybde.

Første plan besidder en ekstraordinær farvevariation. Gulgrønne, ocre, brunlige, granatfarvede, lyserøde og små glimt af lys gul fordeles over marken, og antyder en vild vegetation, der vokser frit. Det er ikke et ordnet eller domesticeret rum, men en plet natur, hvor hver plante ser ud til at have sin plads i forhold til årstidernes rytme.

I den nedre franja danner nuancerne grøn og gul en lys base, som står i kontrast til de mørkere områder bagved. Lyset introducerer scenen og giver en fornemmelse af nærhed, som om betrageren står ved kanten af en eng. De forskellige nuancer antyder små ujævnheder i terrænet, unge græsset, faldne blade og hjørner hvor fugt bevarer køligere farver.

Blandt vegetationerne optræder talrige gule noter, der bringer liv til landskabet. Nogle kan minde om små markblade, der begynder at vække, mens andre synes at være lysreflekser på planterne. Deres ujævne fordeling skaber en munter og spontan rytme. Disse lysende accenter står særligt ud foran de dybe grønne og brune omgivelser og bliver tegn på vitalitet i et landskab stadig præget af træernes nøgne tilstand.

Buskene i første plan danner en tæt masse, men med variationer. Den rummer olivengrøn, jordfarvet, rødbrun, bordeaux, dæmpede violet og næsten sorte områder. Denne rigdom får vegetationen til at virke tæt og overflødig, samtidig med at den bevarer en vild og let ru karakter. Naturen vises ikke idealiseret, men fuld af kontraster, forandringer og uforudsigelige former.

I midten af kompositionen står flere unge træer med tynde stammer og lange grene. Deres lodrette silhuetter gennemstrækker store dele af billedet og forbinder terrænet visuelt med himlen. Nogle har rette og kontrollerede former, mens andre skæres eller deles i uregelmæssige grene. Denne mangfoldighed giver naturlighed til helheden og undgår at gruppen opfattes som stiv eller alt for ordnet.

Træerne mod venstre har lyse og åbne kroner, dannet af små grupper af blade eller knopper i grålige, grønlige, lyserøde og beige nuancer. Deres mørke grene strækker sig frit og tegner delikate figurer mod himlen. Manglen på løv giver mulighed for at betragte hele deres struktur og forstærker fornemmelsen af, at den kølige sæson netop er slut eller stadig udøver sin indflydelse på landskabet.

I midten muddles grenene sammen og danner et særligt dynamisk netværk. Nogle hæver sig næsten lodret, andre åbner sig til siderne eller daler ned. Dette sæt af naturlige linjer giver bevægelse til scenen og synes at afspejle træernes tålmodige vækst. De fineste grene forsvinder gradvist i himlen, som om de forsøger at nå lyset.

Et af de mest prominente træer rejser sig let til højre for midten. Dets stamme, tykkere og klarere end de andre, fremviser rosa, ocre, brune og små guldfarvede reflekser. Fra det står utallige grene ud i forskellige retninger og danner en bred struktur. Dets placering og højde gør det til et af værkets vigtigste fokuspunkter.

Dette centrale træ synes at fungere som en grænse mellem to omgivelser. Til venstre åbenner et mere frit område, hvor bjergene kan ses klart; til højre er vegetation mere mørk og tæt. Træets figur skaber således en balance mellem åbenhed og dybde, mellem dalens fjerne rum og den omsluttende nærhed af buskene.

Til højre optræder en kraftig vegetationstæt masse bestående af mørke grønne farver, blålige sorte, brune og små rødlige nuancer. Dens tæthed står i kontrast til de lette grene og giver et stærkt visuelt tyngdepunkt. Dette område kan antyde en gruppe evigtgrønne træer, en tæt skov eller en skråning dækket af buskland. Dets tilstedeværelse skaber en aura af mystik, som synes at skjule fortsættelsen af landskabet.

Over denne mørke vegetation stiger grene farvet i matte lyserøde, violet, grå og rødbrune nuancer. Nogle bevarer små blade eller knopper, der bløder deres silhuetter. Kombinationen af kolde og varme farver tilføjer rigdom og giver mulighed for at forestille sig et diffust lys, filtreret gennem en dækket himmel. Disse uregelmæssige kroner ser ud til at bevæge sig let og bringe en fornemmelse af brise ind i scenen.

Forskellen mellem de to sider af kompositionen er særligt tiltalende. Venstre sektor udstråler luft, afstand og lys, mens højre koncentrerer skygge, vegetation og dybde. Denne opposition bryder ikke harmoni, men får landskabet til at fremstå mere levende. Synet kan bevæge sig fra de åbne rum til de skjulte zoner og opdage en natur, der veksler mellem klarhed og mysterium.

Bag træerne strækker en lys stribe af cremefarvede, blegesky grå og blålige nuancer sig ud. Denne zone kunne svare til fjerne marker, lyse skråninger eller rester af sne i dalen. Dens klarhed adskiller de mørke stammer fra bjergene og øger følelsen af afstand. Den indfører også en visuel pause mellem den intense vegetation i første plan og de store blålige masse i baggrunden.

De klare former for dalen fremtræder delvist tilslørede af træerne, således at tilskueren kun kan rekonstruere dem gennem de rum, der findes mellem stammerne. Denne fragmenterede vision er suggestiv, idet den tillader at forestille sig et betydeligt større landskab uden for det synlige. De blege zoner breder sig vandret og fungerer som en visuelt vej, der fører mod bjergene.

Centralt bjerget har en blød og rund silhouet. Dens blålige og grålige nuancer videregiver afstand og ro, i kontrast til de jordnære og levende farver i første plan. Lemningen synes at falde ned mod dalen og er delvist dækket af en kølig atmosfære. Dens tilstedeværelse giver stabilitet og etablerer et naturligt horisont bag roen af grene og buske.

Til venstre træder endnu en mere fjern og diffust bjergformation frem. Dens konturer virker udglattede af afstanden, og smelter delvist sammen med himlen. Denne gradvise tab af farveintensitet skaber en behagelig følelse af dybde. Blikket kan forestille sig, at bjergene fortsætter ud over scenens grænser og udgør et større og mere stille territorium.

De blå nuancer i baggrunden udgør en vigtig kontrast til de grønne, gule og brune nuancer i den nære jord. Mens bjergene giver friskhed, ro og afstand, tilfører vegetation i første plan varme, energi og bevægelse. Denne farvemæssige relation hjælper med at differentiere de forskellige rum og samtidig samle dem i en fælles atmosfære.

Himlen optager den øvre del og domineres af blågrå, himmelblå tilsvagt og sarte hvide variationer. Den fremtræder ikke fuldstændigt blå, men dækket af en dæmpet og ensartet lys. Denne atmosfære minder om en kølig morgen, en tidlig forårsmiddag eller øjeblikket efter let regn. Fraværet af stærk lys understreger den intime og kontemplative karakter af landskabet.

Klarheden i himlen får de fineste grene til at træde tydeligt frem. Deres mørke former rejser sig og deler sig mod den blå baggrund og danner et delicat netværk. Nogle grene ender i små knopper, bladspredninger eller gyldne former, der synes at varsle træernes genfødsel. Denne modsætning mellem den nøgne struktur og ny livs begyndelse udgør et af scenens mest poetiske elementer.

Belysningen synes at brede sig roligt over hele landskabet. Der findes ikke et enkelt område badet i direkte stråler, men en diffus klarhed, der langsomt afslører farverne i vegetationerne. Gulene i første plan og de lyserøde tonerne i stammerne får større rolle takket være dette kontrollerede lys. Resultatet er en frisk, rolig og let melankolsk atmosfære.

Til trods for den overordnede ro, besidder scenen en bemærkelsesværdig fornemmelse af bevægelse. Grenene åbner sig og krydses i mange retninger; farverne i underskoven ændrer sig konstant; og kronerne ser ud til at reagere på en let brise. Naturen opfattes som aktiv, selvom dens forandring sker langsomt og stille. Alt synes at vokse, ændre sig eller forberede sig til en ny fase.

Kompositionen kombinerer vertikale, diagonale og horisontale linjer. Stammerne bidrager til lodrethed og hævning; grenene skaber diagonaler, der dynamiserer rummet; og dal- og bjergbåndene giver horisontal stabilitet. Denne variation leder øjet flydende, så man kan bevæge sig gennem billedet fra de nære planter til himlen og derefter tilbage til bjergene.

Fraværet af menneskelige figurer, definerede veje eller konstruktioner forstærker følelsen af isolation. Landskabet fremstår som et afsondret hjørne, stadig frit for enhver synlig intervention. Det virker som et sted opdaget under en ensom vandring i marken, når blikket standser uventet ved skønheden af nogle træer, en skråning og sæsonens skiftende lys.

Denne ensomhed formidler ikke forladethed, men ro. Scenen inviterer til at forestille sig dalens stilhed, kun afbrudt af vind mellem grenene, sangen fra en fugl eller bevægelsen af tørrede blade. Beskueren kan føle sig inddraget i landskabet og betragte det tæt ved vegetationens nærhed. Værket vækker således en intims oplevelse, knyttet til tålmodig observation af naturen.

Den sæsonbestemte øjeblik er afgørende for at forstå maleriets atmosfære. Træerne er stadig nøgne og minder om vinterens austerity, mens gul- og grønne nuancer i jorden annoncerer forårets komme. Denne sameksistens mellem slut og begyndelse gør landskabet til en repræsentation af forandring. Naturen fremstår ophængt mellem to tilstande, og bevarer mindet om kulden og viser allerede de første tegn på fornyelse.

Værket kan også fortolkes som en refleksion over modstand og tidens gang. Træerne står opstillede efter vinteren og viser deres nøgne grene uden at miste deres kraft. Under dem begynder vegetation at genetablerer farve og vitalitet. Bjergene, rolige og bevægelige i afstanden, står i kontrast til planternes og træernes skiftende cyklus, og symboliserer vedvarende frem for transformation.

Den farverige rigdom gør hvert hjørne af landskabet til en lille visuel oplevelse. Den lyse gule tiltrækker først opmærksomheden; de mørke grønne giver dybde; de lyserøde og violet udglatter stammer og kroner; og de blå giver føringen mod det fjerne. Selvom mange farver sameksisterer i billedet, ser alle ud til at være forbundet af den friske og let tågede atmosfære i omgivelserne.

Øjet kan begynde sin rejse i den grønne og gule strimmel af første plan, derefter bevæge sig mellem buskene og op ad stammerne. Fra grenene vendes blikket mod himlen og ned igen mod de blålige bjerge. Endelig fører de klare zoner i dalen tilbage til vegetationens område. Denne cirkulære bevægelse får kompositionen til at virke omsluttende og giver mulighed for at opdage nye nuancer ved hver betragning.

Sammenfattende repræsenterer værket et bjerglandskab i et overgangsmoment af sæsonen, med træer stadig nøgne, der rejser sig over en frodig og farverig vegetation. Grønne, gule, ocre og rødbrune farver i første plan står i kontrast til bjergenes og himlens rolige blå, mens de åndedrætsåbne grene skaber en stigende og dynamisk rytme. Dalens klarhed, skovens tæthed til højre og den delikate fremtoning af knopper og vilde blomster skaber en atmosfære af stilhed, friskhed og fornyelse. Dette maleri beskriver ikke blot et naturligt sted, men fejrer træernes modstand, jordens forårsåbning og den skønne ægte øjeblik, hvor vinteren bøjer sig for at give plads til en ny forår.