René Magritte (1898-1967) - Décalcomanie





€ 51 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
René Magritte, Décalcomanie, litografi på BFK Rives vellum, 44 × 30 cm, Belgien, periode 2000–2010, begrænset udgave med pladesignatur, nummereret til 300 eksemplarer, motiv popkultur, underskrevet i blyant af Charly Herscovici.
Beskrivelse fra sælger
René Magritte (1898-1967), efter – håndsigneret i blyant af hr. Charly Herscovici, formand for MAGRITTE Fonden
Litografi på BFK Rives vellum.
Nummereret / 300 eksemplarer, signeret i tryk
Litografi fremstillet under kontrollen af Succession Magritte, autentificeret ved det støbte segl Succession, signeret på stenens nederste venstre hjørne og håndsigneret i blyant af hr. Charly Herscovici, formand for MAGRITTE Fonden (med initial på samme side som nummeret)
Dimensioner: 44x30 cm.
René Magritte, den berømte belgiske surrealist, skabte adskillige fascinerende værker, der leger med motiver som vinduer, kugler og skyer. Et bemærkelsesværdigt eksempel er hans maleri fra 1964 "Le Tombeau des Lutteurs" (Løbernes grav), selvom det ofte refereres til blot ud fra dets visuelle elementer på grund af dets slående, næsten arketypske komposition.
I dette fængslende stykke fungerer et vindue som en ramme for en uventet scene. I stedet for at afsløre et konventionelt eksteriørt landskab står betrageren over for en stor, fuldstændig sfærisk genstand, ofte beskrevet som en klippe eller en planet, der ser ud til at være ophængt direkte uden for vinduesglasset. Denne kugle hviler ikke på noget; den svæver blot midt i udsigten. Over og omkring denne gådefulde kugle fylder styliserede skyer himlen, gengivet med Magrittes karakteristiske præcise, men drømmeagtige kvalitet.
Sammenspillet mellem disse elementer skaber en følelse af både fortrolighed og dyb underlighed. Vinduet, normalt en port til virkeligheden, præsenterer her en umulig vision. Kuglen, et objekt af perfekt geometrisk form, trodser tyngdekraften og den naturlige kontekst. Skydækket, selvom det er naturligt, bidrager til den samlede urovækkende atmosfære ved at være en del af dette bisarre tableau. Magritte bruger mesteren disse almindelige motiver til at udfordre perception, invitere tilskueren til at stille spørgsmål ved, hvad der er virkeligt, hvad der er forestillet, og selve repræsentationens natur.
René Magritte (1898-1967), efter – håndsigneret i blyant af hr. Charly Herscovici, formand for MAGRITTE Fonden
Litografi på BFK Rives vellum.
Nummereret / 300 eksemplarer, signeret i tryk
Litografi fremstillet under kontrollen af Succession Magritte, autentificeret ved det støbte segl Succession, signeret på stenens nederste venstre hjørne og håndsigneret i blyant af hr. Charly Herscovici, formand for MAGRITTE Fonden (med initial på samme side som nummeret)
Dimensioner: 44x30 cm.
René Magritte, den berømte belgiske surrealist, skabte adskillige fascinerende værker, der leger med motiver som vinduer, kugler og skyer. Et bemærkelsesværdigt eksempel er hans maleri fra 1964 "Le Tombeau des Lutteurs" (Løbernes grav), selvom det ofte refereres til blot ud fra dets visuelle elementer på grund af dets slående, næsten arketypske komposition.
I dette fængslende stykke fungerer et vindue som en ramme for en uventet scene. I stedet for at afsløre et konventionelt eksteriørt landskab står betrageren over for en stor, fuldstændig sfærisk genstand, ofte beskrevet som en klippe eller en planet, der ser ud til at være ophængt direkte uden for vinduesglasset. Denne kugle hviler ikke på noget; den svæver blot midt i udsigten. Over og omkring denne gådefulde kugle fylder styliserede skyer himlen, gengivet med Magrittes karakteristiske præcise, men drømmeagtige kvalitet.
Sammenspillet mellem disse elementer skaber en følelse af både fortrolighed og dyb underlighed. Vinduet, normalt en port til virkeligheden, præsenterer her en umulig vision. Kuglen, et objekt af perfekt geometrisk form, trodser tyngdekraften og den naturlige kontekst. Skydækket, selvom det er naturligt, bidrager til den samlede urovækkende atmosfære ved at være en del af dette bisarre tableau. Magritte bruger mesteren disse almindelige motiver til at udfordre perception, invitere tilskueren til at stille spørgsmål ved, hvad der er virkeligt, hvad der er forestillet, og selve repræsentationens natur.

