Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul - Lithographic licensed print - 2004 - COA

Litografi af Joan Miró (*)
Denne værk gengiver en af de illustrationer, som Miró oprindeligt lavede til at illustrere digtsamlingen “Parler Seul” (**) (Kun at tale), skrevet af Tristan Tzara i 1947.
Udgivet af Maeght Editeur i år 2004.
Fremstillet på 100% bomulds Vellum papir med høj gramvægt (220 g).
Signeret på trykpladen.
Forlags- og Miró-succesionsstemplet på sidebagryggen.
Inkluderer ægthedscertifikat (COA).

Specifikationer:

- Støtte dimensions: 60 x 45 cm
- Billeddimensioner: 42 x 33 cm
- År 2004
- Udgivelse: 1000 ex.
- Referencer: Cramer 17. Rauch 165
- Tilstand: Fremragende (dette værk er aldrig blevet indrammet eller udstillet og har altid været opbevaret i en professionel kunstmappe, så den er i perfekt stand).

Værket vil blive håndteret og pakket omhyggeligt i en plan kartonpakke. Forsendelsen vil være sporbar og certifikatleveret.

Forsendelsen vil også indeholde fuldstændig forsikring til den samlede værks værdi med fuld refusion ved tab eller skade, uden omkostninger for køberen.

(*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og blev introduceret til fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og kunstner, er grundlæggende Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille landsby i Baix Camp, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro, der lever i Paris, hvor han flyttede i 1920'erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Inspireret af abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, forlader Joan Miró sit eksil i Frankrig og bosætter sig på Palma de Mallorca, et sted for tilflugt og arbejde, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der så han sig fokuseret på skulptur og keramiske arbejder, indtil sin død i 1983.
Bandet til landskabet Mont-roig først og dernæst Mallorca vil være afgørende for hans værk. Sammenhængen med jorden og interessen for hverdagsobjekter og det omkringliggende naturlige miljø vil være baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygtede fra akademisme og søgte konstant et globalt og rent værk, der ikke var tilknyttet en bestemt bevægelse. Indholdet i formerne og i de offentlige manifestationer bliver gennem det plastiske faktum hvor Joan Miró viser sin oprørshing og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kraftkontrast vil føre ham til at skabe et unikt og særligt personligt sprog, som placerer ham som en af det tyvende århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med kun få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ opfindsomme ånd.
Den oprindelige udgave var tegnet af Maeght Editeur og består af 72 originale Miró-litografier, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) blev født i Barcelona, hvor han voksede op og begyndte sine kunstneriske studier. Han gik til La Llotja-akademiet imod sine forældres vilje, som ønskede, at han arbejdede på en mere traditionel måde. Senere studerede han ved Escola d'Art de Francesc Galí og blev bekendt med fauvisterne og kubisterne.
Hans følelsesmæssige landskaber, som former ham som person og kunstner, er grundlæggende Mont-roig, Paris, Mallorca og senere New York og Japan. Mont-roig, en lille landsby i Baix Camp, vil være kontrapunktet til den intellektuelle uro i Paris, hvor han flyttede i 1920’erne sammen med surrealistiske digtere og de mest kreative kunstnere i sin tid. Der lærte han at kende Arp, Magritte, Brancusi og Giacometti og udstillede sammen med Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim og Max Ernst i flere udstillinger om Dadaisme og Surrealisme.
Inspireret af abstrakt ekspressionisme opdager han i New York i 1940’erne. Senere, i 1956, midt under Anden Verdenskrig, forlader Joan Miró sit eksil i Frankrig og bosætter sig i Palma de Mallorca, et tilflugts- og arbejdsområde, hvor hans ven Josep Lluís Sert designede værkstedet, han altid havde drømt om. Der fokuserede han på skulpturer og keramiske værker, indtil sin død i 1983.
Forankringen i Mont-roigs land og senere Mallorca vil være afgørende for hans værk. Forbindelsen til jorden og interessen for hverdagsgenstande og det omkringliggende naturlige miljø vil udgøre baggrunden for nogle af hans tekniske og formmæssige undersøgelser. Miró flygtede fra akademismen og søgte konstant efter et samlet og rent værk, der ikke var underlagt nogen bestemt bevægelse. Indhold i formerne og i de offentlige udtryk er det gennem den plastiske handling, hvor Joan Miró viser sin oprørstrang og en stor følsomhed over for de politiske og sociale begivenheder omkring ham. Denne kraftkontrast vil føre ham til at skabe et unikt og særligt personligt sprog, der placerer ham som en af det 20. århundredes mest indflydelsesrige kunstnere.

(**) “Parler Seul” repræsenterer et særligt effektivt samarbejde mellem kunstner og forfatter. Mirós strålende spontane og amorfe billeder, tegnet direkte i stenen med kun få forberedende skitser, har Tzara’s tilfældige vers’ opfindsomme ånd.
Den oprindelige udgave var under Maeght Editeur og består af 72 originale Miró-litografier, 49 af dem i farve, hvoraf 18 er hors-texte.