Marco Abrate (Rebor) - Detachment

04
dage
20
timer
07
minutter
07
sekunder
Nuværende bud
€ 100
Mindstepris ikke opfyldt
Nathalia Oliveira
Ekspert
Galleri Estimat  € 2.500 - € 3.000
GR
€ 100
GR
€ 1

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Detachment, 2024, et unikt originalværk af Marco Abrate (Rebor) fra Peek Behind The Curtain-serien, udført i blandet medie, signeret, 32,5 × 33 cm, 1,41 kg, Italien, solgt direkte fra kunstneren, i fremragende stand.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Detachment, 2024, er et særligt værk, der tilhører Peek Behind The Curtain-serien, et projekt af Marco Abrate (Rebor), som undersøger, hvordan vi forholder os til kærlighed og menneskelige relationer i den digitale tidsalder.

Forskningen, udviklet med støtte fra Swatch Art Peace Hotel i Shanghai og siden udforsket i sammenhæng med Milano-samtalerne med Massimo Recalcati, forvandler udstillingsrummet til et sted, der kan beboes i stedet for blot at observeres.

Inden for denne forskning bliver pareidoli et grundlæggende værktøj: former og tilstedeværelser synes at fremstå af materialet og fuldføres af beskuerens blik. I The Unknown kan hvad der oprindeligt virker udefineret, gennem perception og hukommelse, forvandles til en genkendelig tilstedeværelse. Verket bliver således en refleksion over afstanden mellem, hvad vi ser, hvad vi husker, og hvad vi ønsker at genkende hos den anden.

Marco Abrate (Rebor) er en italiensk visuel kunstner, født i 1996, som arbejder mellem Europa ogAsien. Hans praksis omfatter skulpturel maleri, installation og digitale sprog, med fokus på forholdet mellem billede, tid og perception.

I 2022 vandt han førstepræmien i Street Art-sektionen ved den 59. Venice Biennale, med et værk udstillet i Venice Pavilion som en del af The Milk of Dreams, og det kom senere i samlingen hos Ca’ Pesaro – Museum of Modern Art i Venedig. I 2023 blev han udvalgt til Swatch Art Peace Hotel Artist Residency i Shanghai. I 2026 deltog han i Swatch Art Peace Hotel 15-års jubilæumsudstilling som en del af Art Journey-projektet i samarbejde med Solomon R. Guggenheim Museum New York og Peggy Guggenheim Collection i Venedig.

Hans værker har fået betydeligt fokus fra den italienske presse og tv. Vanity Fair Italia beskrev ham som „en af de mest lovende unge kunstnere i den italienske kunstscene.“ Hans værker har også været omtalt af RAI, TGR Rai, TG2, Sky Arte, Treccani, La Stampa, Corriere della Sera og andre store italienske publikationer. Vanity Fair publicerede også en feature dedikeret til Peek Behind The Curtain-forskningen.

Marco Abrates værker opbevares i internationale og institutionelle samlinger, herunder Ca’ Pesaro – Museum of Modern Art i Venedig, Swatch Art Peace Hotel i Shanghai, Tai Art Museum i Shanghai, Shanghai Jiao Tong University – ICCI Art Valley, National Portrait Gallery i London og Musée des Confluences i Lyon.

Overfladevariationer, uregelmæssigheder og materialets tekstur er tilsigtede elementer i værket og en integreret del af kunstnerens visuelle sprog."

Detachment, 2024, er et særligt værk, der tilhører Peek Behind The Curtain-serien, et projekt af Marco Abrate (Rebor), som undersøger, hvordan vi forholder os til kærlighed og menneskelige relationer i den digitale tidsalder.

Forskningen, udviklet med støtte fra Swatch Art Peace Hotel i Shanghai og siden udforsket i sammenhæng med Milano-samtalerne med Massimo Recalcati, forvandler udstillingsrummet til et sted, der kan beboes i stedet for blot at observeres.

Inden for denne forskning bliver pareidoli et grundlæggende værktøj: former og tilstedeværelser synes at fremstå af materialet og fuldføres af beskuerens blik. I The Unknown kan hvad der oprindeligt virker udefineret, gennem perception og hukommelse, forvandles til en genkendelig tilstedeværelse. Verket bliver således en refleksion over afstanden mellem, hvad vi ser, hvad vi husker, og hvad vi ønsker at genkende hos den anden.

Marco Abrate (Rebor) er en italiensk visuel kunstner, født i 1996, som arbejder mellem Europa ogAsien. Hans praksis omfatter skulpturel maleri, installation og digitale sprog, med fokus på forholdet mellem billede, tid og perception.

I 2022 vandt han førstepræmien i Street Art-sektionen ved den 59. Venice Biennale, med et værk udstillet i Venice Pavilion som en del af The Milk of Dreams, og det kom senere i samlingen hos Ca’ Pesaro – Museum of Modern Art i Venedig. I 2023 blev han udvalgt til Swatch Art Peace Hotel Artist Residency i Shanghai. I 2026 deltog han i Swatch Art Peace Hotel 15-års jubilæumsudstilling som en del af Art Journey-projektet i samarbejde med Solomon R. Guggenheim Museum New York og Peggy Guggenheim Collection i Venedig.

Hans værker har fået betydeligt fokus fra den italienske presse og tv. Vanity Fair Italia beskrev ham som „en af de mest lovende unge kunstnere i den italienske kunstscene.“ Hans værker har også været omtalt af RAI, TGR Rai, TG2, Sky Arte, Treccani, La Stampa, Corriere della Sera og andre store italienske publikationer. Vanity Fair publicerede også en feature dedikeret til Peek Behind The Curtain-forskningen.

Marco Abrates værker opbevares i internationale og institutionelle samlinger, herunder Ca’ Pesaro – Museum of Modern Art i Venedig, Swatch Art Peace Hotel i Shanghai, Tai Art Museum i Shanghai, Shanghai Jiao Tong University – ICCI Art Valley, National Portrait Gallery i London og Musée des Confluences i Lyon.

Overfladevariationer, uregelmæssigheder og materialets tekstur er tilsigtede elementer i værket og en integreret del af kunstnerens visuelle sprog."

Detaljer

Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Kunstner
Marco Abrate (Rebor)
Værkets titel
Detachment
Teknik
Mixed media
Signatur
Signeret
Oprindelsesland
Italien
År
2024
Stand
fremragende stand
Højde
32,5 cm
Bredde
33 cm
Vægt
1,41 kg
Periode
2020+
ItalienBekræftet
Nyt
på Catawiki
Privat

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​