VANTA - Veil XV - NO RESERVE

01
dag
15
timer
45
minutter
46
sekunder
Nuværende bud
€ 114
Ingen mindstepris
Heiko Neitzel
Ekspert
Udvalgt af Heiko Neitzel

Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.

Galleri Estimat  € 2.300 - € 2.800
GB
€ 114
GB
€ 104
GB
€ 98

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

VANTA, Veil XV - NO RESERVE, håndsigneret, originaludgave, portræt i abstrakt ekspressionistisk stil, lavet i Østrig i 2020+, 140 cm høj, 100 cm bred, blandingsteknik på bomuld, leveret rullet uden ramme.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Veil

Veil er en malerieserie, der udforsker grænsen, hvor en skikkelse begynder at opløses i lys — portrætter, hvor ansigtet bliver udvasket næsten ud af genkendelse, træk ved løst i et stille farvefelt, mens håret, skuldrene og tøjet holder lige nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk ligger et sted mellem portræt og atmosfære, som om personen ses gennem ånde på glas, eller holdes i øjeblikket lige før minder skærper til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters slørede foto-malerier — især blødheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans stille, spektrale figurer, Marlene Dumas' atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans' tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis diffused, næsten fotografiske blødhed i interiører. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter sidder også i baggrunden — en fælles interesse i det menneskelige nærvær, der fanges ved synlighedens kant.

Veil viderefører en forudoptagethed, der løber gennem mine tidligere gradient- og lyssserie — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og stråling er subjektet; her vendes den samme bløde luminositet mod skikkelsen, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet bearbejdes digitalt, farvespektrumet reduceres gradvist, indtil kun en håndfuld toner er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor skikkelsen er afsnittet til et lille ordforråd af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdsskitset. Det projiceres på lærredet, felterne ud forud, og hvert område udfyldes derefter i hånden med akryl på bomuld — ekstremt tynde, retarderende væsker tilføjes for at forsinke tørreprocessen, lagdelte passager der bygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen igen: børstet, blødt og sløret gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere pasninger nedlagt med luftbørste hvor overgangene skal blive virkelig vægtløse.
Sløret påføres ikke som en effekt men males frem i eksistens, hvert blødt kant resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former næsten helt ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, fordyber overfladen og lader skikkelsen trække sig endnu lidt mere tilbage i den.
Veil er en serie om blødheden i nærvær — måden et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se en person og blot føle, at vedkommende er til stede.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). Det kan nemt blive strakt igen af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end den ellers forhøjede pris for forsendelse når malerier sendes udstrakte.

Målene angivet er dem for maleriet strakt og monteret på en ramme (de faktiske dimensioner af lærredet er større for at tillade montering på en ramme 2-4 cm tyk.)

Disclaimer:
Procesfotografier inkluderet i annoncen viser studier og værker under arbejde, samt close-up fotos der viser strukturen af lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Veil

Veil er en malerieserie, der udforsker grænsen, hvor en skikkelse begynder at opløses i lys — portrætter, hvor ansigtet bliver udvasket næsten ud af genkendelse, træk ved løst i et stille farvefelt, mens håret, skuldrene og tøjet holder lige nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk ligger et sted mellem portræt og atmosfære, som om personen ses gennem ånde på glas, eller holdes i øjeblikket lige før minder skærper til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters slørede foto-malerier — især blødheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans stille, spektrale figurer, Marlene Dumas' atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans' tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis diffused, næsten fotografiske blødhed i interiører. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter sidder også i baggrunden — en fælles interesse i det menneskelige nærvær, der fanges ved synlighedens kant.

Veil viderefører en forudoptagethed, der løber gennem mine tidligere gradient- og lyssserie — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og stråling er subjektet; her vendes den samme bløde luminositet mod skikkelsen, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet bearbejdes digitalt, farvespektrumet reduceres gradvist, indtil kun en håndfuld toner er tilbage — en forenklet, næsten vektoriseret version af originalen, hvor skikkelsen er afsnittet til et lille ordforråd af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdsskitset. Det projiceres på lærredet, felterne ud forud, og hvert område udfyldes derefter i hånden med akryl på bomuld — ekstremt tynde, retarderende væsker tilføjes for at forsinke tørreprocessen, lagdelte passager der bygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen igen: børstet, blødt og sløret gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere pasninger nedlagt med luftbørste hvor overgangene skal blive virkelig vægtløse.
Sløret påføres ikke som en effekt men males frem i eksistens, hvert blødt kant resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former næsten helt ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, fordyber overfladen og lader skikkelsen trække sig endnu lidt mere tilbage i den.
Veil er en serie om blødheden i nærvær — måden et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se en person og blot føle, at vedkommende er til stede.

Forsendelse:
Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en rør). Det kan nemt blive strakt igen af en professionel eller på egen hånd, dette er også billigere end den ellers forhøjede pris for forsendelse når malerier sendes udstrakte.

Målene angivet er dem for maleriet strakt og monteret på en ramme (de faktiske dimensioner af lærredet er større for at tillade montering på en ramme 2-4 cm tyk.)

Disclaimer:
Procesfotografier inkluderet i annoncen viser studier og værker under arbejde, samt close-up fotos der viser strukturen af lærredet.

Sælger's Historie

VANTA er en ung østrisk kunstner, hvis praksis defineres mindre af et signaturmotiv end af en rastløs, næsten obsessiv trang til at eksperimentere på tværs af medier. Maling, mixed media, skulpturelle eksperimenter og materialetest bevæger sig alle gennem atelieret parallelt — hver ny serie ankommer som svaret på et specifikt spørgsmål om, hvor langt en idé kan trues, før den bliver noget helt andet. Baseret i Wien har VANTA udstillet ved nogle af byens mest fremtrædende samtidskunstevent, herunder Viennacontemporary og Parallel Vienna kunstmessen, sammen med internationale præsentationer på Budapest Contemporary og Contemporary Istanbul. Stilistisk nægter værket at hvile sig: dristig, højkontrast sort-hvid abstraktion står side om side med figurative anatomiske oliemalerier, rolige farvefelter, atmosfæriske gradients og flydende blækværker — akter, der ved første øjekast synes at tilhøre helt forskellige kunstnere, men deler en fælles tråd: jagten på et meget specifikt billede, som findes i sindet, og søgen efter den nøjagtige materialemæssige proces, der vil bringe det ud i verden. I stedet for at slå sig ned i en genkendelig stil, behandler VANTA hver serie som sin egen lukkede undersøgelse. En samling kan undersøge grænsen, hvor pigment opløses i ren luminositet; en anden kan opbygge tætte felter af vandret farve gennem håndklippede skabeloner og lagdelt akryl; en tredje kan vende sig mod den menneskelige figur i olie, eller opløse sig i de løse, uforudsigelige gestusser af blæk. Det binder dem sammen, er selve processen — disciplinen i at jage en idé fra fantasi mod overflade, og villigheden til at opfinde hvilken som helst teknik, som jagten kræver. I centrum af praksissen står et enkelt, stædigt spørgsmål: hvor tæt kan en fremstillet genstand komme på den ting, der først blev afbildet i sindet? Hver serie er et nyt forsøg på et svar.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Kunstner
VANTA
Værkets titel
Veil XV - NO RESERVE
Teknik
Mixed media
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Østrig
Stand
fremragende stand
Højde
140 cm
Bredde
100 cm
Skildring/Tema
Portræt
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
ØstrigBekræftet
498
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​