Paco Requena - Dejarse llevar






Har en kandidatgrad i Film og Visuel Kunst; erfaren kurator, forfatter og forsker.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Paco Requena Dejarse llevar er et originalt værk fra 2026, acrylmaling på udspændt lærred (80 × 80 cm) i abstrakt ekspressionisme, håndskrevet signatur på bagsiden, produceret direkte af kunstneren i Spanien, klar til ophæng uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
Et unikt værk direkte fra kunstnerens studie udført i acryl på lærred. Værket er fuldstændigt håndlavet, signeret bagpå. Det sendes spændt på lærred på stive, klar til at hænge, uden ramme. Lærredet er 3D med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver orientering. Det sendes lakeret for at sikre dets bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et misvisende indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at kontrollere størrelsen. Til slut tilføjes realistiske billeder af værket udendørs og indendørs. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af lyset i fotografiet og af den enhed, hvor værket vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Psykolog af uddannelse, begynder han under sine universitetsstudier at interessere sig for kunst og påbegynder sin kunstneriske dannelse ved at realisere sine første abstrakte værker. Han har afholdt individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker findes i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farve til sprog, og geometri til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hvert stykke er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige narrativer inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalette, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker blikket og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion fra det tyvende århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldstændige, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at afbilde, men at fremkalde.
Et unikt værk direkte fra kunstnerens studie udført i acryl på lærred. Værket er fuldstændigt håndlavet, signeret bagpå. Det sendes spændt på lærred på stive, klar til at hænge, uden ramme. Lærredet er 3D med sortmalet kant, så det kan hænges uden ramme, hvis det foretrækkes. Kan hænges i enhver orientering. Det sendes lakeret for at sikre dets bevarelse. Nogle billeder er redigerede og kan give et misvisende indtryk af værkets dimensioner. Det anbefales at kontrollere størrelsen. Til slut tilføjes realistiske billeder af værket udendørs og indendørs. Nogle farver kan variere en smule afhængigt af lyset i fotografiet og af den enhed, hvor værket vises.
Paco Requena er en spansk abstrakt maler, der bor og maler i det sydlige Spanien. Psykolog af uddannelse, begynder han under sine universitetsstudier at interessere sig for kunst og påbegynder sin kunstneriske dannelse ved at realisere sine første abstrakte værker. Han har afholdt individuelle og kollektive udstillinger, og hans værker findes i gallerier i hans region.
I kunstnerens univers bliver farve til sprog, og geometri til følelse. Hans abstrakte værker fejrer harmonien mellem det strukturerede og det intuitive, gennem kompositioner bygget af levende blokke, rytmiske mønstre og linjer, der danser mellem orden og kaos.
Hvert stykke er et visuelt mosaik, en udforskning af teksturer og former, der inviterer beskueren til at opdage personlige narrativer inden for det tilsyneladende tilfældige.
Den farvepalette, dristig og kontrastfyldt, inspireret af farverne i det sydlige Spanien, vækker blikket og forvandler det hverdagslige til kunst.
Inspireret af collageånden og den geometriske abstraktion fra det tyvende århundrede, præsenteres disse værker som følelsesmæssige kort over nutiden: ufuldstændige, fragmenterede, men fulde af intention. En visuel oplevelse, der ikke søger at afbilde, men at fremkalde.
