Lucía Laurent - XL - Tres Almas

Lucía Lauren ( LILI) er en cubansk kunstner med en praktisk billedkunstlig dannelse, i det store og hele autodidakt, og er uddannet i Social Kommunikation fra University of Havana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun slog sig ned som professionel maler. Fotograferingen udgjorde hendes første kreative område: gennem den udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuelt balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Senere gav hun sig i flere år ind i tatoveringsverdenen, en afgørende fase for at forstå vigtigheden af, at linjen, silhuetten, forenklingen af formerne og den grafiske klarhed når frem i hendes nuværende maleri.

Til sidst fandt hun i billedkunsten et langt bredere udtryksrum. Maleriet gav hende mulighed for at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op omkring akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en konstant tilstedeværelse af katten som en tavs ledsager til hendes protagonister. Det er scener, som sjældent søger at skildre ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i de små øjeblikke af ro: en kvinde der holder sin kat, en person omgivet af blomster, et glas vin, en forestillet have eller blot et øjeblik af contemplation.

Hendes maleri udgår fra en markant visuel syntese. Lucía fjerner en stor del af den sekundære information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Serene ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former skaber billedet, der er umiddelbart læsbart, men ladet med følsomhed.

I hendes sprog finder man ekko fra nutidig illustration og Naïf-maleri, sammen med dekorative referencer nær Art Déco og Art Nouveau. Disse elementer fremtræder dog genskrevet ud fra en egen sanseverden, varmere, mere hverdagslig og feminin.

Et af dem mest interessante aspekter af hendes arbejde er farverne. pudderrosa, terracotta, okker, sennep og cremetoner sameksisterer med dybe sorte, blågrønne, intens røde og klare hvide. I nogle kompositioner er paletten sarte og næsten hjemlige; i andre giver kromatisk kontrast en tydelig grafisk intensitet.

Kvinden optager centrum af praktisk taget hele hendes maleriunivers. Hun forekommer ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og tilbagetrukken femininitet. Figurerne har serene blikke, beherskede stillinger og tilbageholdte gestus. Der er glamour, men det er intimt og stille glamour.

Katte spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på følgeskab, uafhængighed, ømhed og emotionel tilflugtssted. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne af den menneskelige krop og kattens former næsten sammen og gør kompositionen til en fremstilling af kærlighed.

Blomster og vegetation opfylder en tilsvarende funktion. De omgiver protagonisterne, optræder i deres klæder eller integration i baggrundene så meget, at grænsen mellem figur og natur af og til forsvinder. På den måde ender kvinde, natur og dyreverdenen med at danne en fælles sans.

I værker som figuren, der omfavner katten mod en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Striberne på klædet er ikke kun et mønster, men bliver hovedværket i kompositionen: de omgiver de to figurer og fokuserer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre stykker, som kvinden der sidder ved siden af katten og glasset vin, udvikler kunstneren en komposition, der ligger tættere på nutidig design. Terracotta i kjolen taler med bløde roser, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun eksisterer blot inden for sit rum. Netop dette fravær af dramatik udgør en stor del af charme ved værket.

Dermed udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af teknisk virtuositet, der bliver pralet af, men af evnen til at reducere en scene og finde dens væsentlige følelse.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og følelsesmæssigt. Der optræder skønheden i hverdagen, relationen til dyrene, omsorgen, contemplation og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier har en særegen tiltrækningskraft: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag denne skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og ro.

I et nutidigt landskab, hvor mange billeder søger at tiltrække opmærksomhed gennem overdaad, følger Lucía Lauren en anden vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af hendes værks personlighed.

Et kunstværk af kunstneren Lucía Laurent udført i acryl på professionelt høj kvalitet lærred.
Dimensjon: 90 x 120 cm af maleri.
Originaludgave.
Afsendelsen vil ske via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag indpakning, bobleplast og anbragt i et stærkt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til indpakning og levering til sendeselskabet.
Værket vil nå dig efter ti dage, alt efter destinationslandet.
"Denne lot indeholder visninger lavet med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand."

"Tres Almas" er et acrylmaleri på lærred med en figurativ nutidig sproglighed, karakteriseret ved en forenklet komposition, tydelige linjer og en farvepalet med stor visuel kraft. De tre kvindelige figurer, gengivet gennem buede former og farveblokke i toner terracotta, sort, blå, lyserød og elfenbuld, skaber en visuel dialog baseret på kontrast og komplementaritet. Placeringen af kroppene formidler nærhed, tillid og en fornemmelse af stille forening, mens mangfoldigheden af nuancer kan forstås som en fejring af identitet og kvindelig pluralitet. Kunstneren synes at søge en udrenset fremstilling af menneskekroppen, fjerne realismen for at gøre krop, farve og geometri til midler til følelsesmæssigt udtryk.