Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Goethe, 1982"

- Andy Warhol (efter), "Goethe, 1982", offsettryk på glat satinforside papir (ca. 170 g/m², refererer til papirtykkelse/densitet).

- Identifikationsnummer: 3-8238-8829-3

- Godkendt udgave 1993. Copyright The Andy Warhol Foundation.

- Lukket udgave. Kun tilgængelig i sekundære markeder (auktioner, forhandlere, gallerier mv.)

- Størrelse: 65 x 65 cm

- Tilstand: fremragende. Aldrig indrammet. Aldrig udstillet.

- Andy Warhol’s Goethe (1982) er et af kunstnerens mest iøjnefaldende sene portrætter, der forvandler Johann Wolfgang von Goethe, den tårnhøje tyske digter, forfatter og intellekt, til et livligt Pop Art-ikon. Warhol baserede kompositionen på Johann Heinrich Wilhelm Tischbeins berømte portrait af Goethe fra det attende århundrede og fortolker det klassiske billede radikalt gennem mættet farve, fladtrykt form og stærk grafisk kontur. Det monumentale hat, det afklippede bryst og det introspektive udtryk er genkendelige, men det elektriske lyserøde ansigt, de intense blå nuancer, turkise toner og strejf af rødt og gult fjerner den, som portrættet, fra oplysningstidens portrætkunst og placerer ham fast inden for Warhols visuelle univers af berømmelse og masseproduktion. Arbejdet er et særdeles elegant eksempel på Warhols evne til at sammenfalde skellet mellem høj kultur og populærkultur ved at behandle en canonisk litterær figur med den samme visuelle umiddelbarhed, som han anvendte på Marilyn Monroe, Elvis Presley og andre moderne ikoner.

Goethe har exceptionel effekt takket være sin kombination af historisk stof og strålende nutidig farve. De stærke blå, lyserøde og turkise nuancer står smukt i kontrast til creme, varm grå, dyb marine, petrolblå, afdæmpet grøn eller burgundy vægge, mens en sort ramme giver billedet en skarpere Pop Art-karakter, og en afdækket gylden- eller kobbertonet ramme kan skabe en interessant dialog mellem klassisk portræt og moderne farve. Det er særligt effektivt i stuer, biblioteker, kontorer, studier eller eclectiske interiører, hvor antikt eller traditionelt møblement mixes med moderne kunst og design. Dets kombination af litteratur, historie og visuel dristighed gør det til en original gave til beundrere af Warhol, Goethe, Pop Art, tysk kultur og grafisk kunst fra det tyvende århundrede.

Goethe demonstrerer Warhols fortsatte fascinationskraft foran berømmelse, billedskabelse og kulturel erindring, idet han udvider sin portrætpraksis ud over nutidige kendisser til historiske figurer, hvis ry allerede var ikonisk. Forvandlingen af Tischbeins aristokratiske portræt til et moderne silkscreen-billede forbinder Warhol naturligt med kunstnere som Basquiat, Haring, Hockney, Banksy, Shepard Fairey og Kaws, mens dets sofistikerede visuelle sprog også tiltaler samlere, der interesserer sig for Cartier, Rolex, Patek Philippe, Chanel, Dior, Hermès, Gucci, Lego, Star Wars og Pokémon. Mere end blot en farverig genfortolkning af et historisk portræt afslører værket Warhols evne til at vise, hvordan berømmelse i sig selv kan overleve gennem århundreder, fortsat omformet gennem nye visuelle sprog og nye former for reproduktion.