Lina Verano - Underwater No.64 - XXL - NO RESERVE

00
dage
09
timer
42
minutter
19
sekunder
Nuværende bud
€ 72
Ingen mindstepris
Heiko Neitzel
Ekspert
Udvalgt af Heiko Neitzel

Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.

Galleri Estimat  € 1.000 - € 1.200
NL
€ 72
RO
€ 69
NL
€ 64

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Lina Verano præsenterer Underwater No.64 - XXL - NO RESERVE, et originalt abstrakt ekspressionistisk acrylmaleri signeret for hånd fra 2026 på lærred af høj kvalitet (127 cm x 101 cm plus 3 cm kant), farverig havlandskab i mixed media, sendt rullet uden spænding med ægthedscertifikat.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

“ Underwater No. 64” er nummer 64 i serien med samme navn, er 127 cm x 101 cm (+ 3 cm kant til strækning), blandteknik på høj kvalitet lærred, 2026, dette er et unikt, håndmalet kunstværk. Gennemsigtig lak.

UNDERWATER udforsker følelsen af fordybning, frihed og bevægelse under overfladen. Dybe blå og turkise nuancer skaber en flydende, drømmende verden, mens livlige fragmenter af grøn, gul og koral ser ud til at drive opad som lys, bobler eller havlevende væsner.
Kunstværket bevæger sig mellem dybde og luminositet og inviterer beskueren ind i et sted, hvor tyngdekraften forsvinder, tiden sænkes, og alting bliver flydende — en stilfærdig rejse ind i det ukendte under overfladen.

Underskrevet på bagsiden. Følges af et certifikat om ægthed.

Bemærk venligst, at kunstværket tilbydes uden ramme/bagside ramme. Indrammede billeder leveres udelukkende for at demonstrere potentielle præsentations- og udstillingsmuligheder.

Bemærk: På grund af skærmindstillinger og belysning kan farverne se anderledes ud end i det virkelige maleri.

Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert værk fortæller en historie og inviterer beskueren til at forbinde sig følelsesmæssigt. Jeg håber, at min kunst inspirerer til refleksion og en følelse af forbindelse. og vær opmærksom på, at jeg ikke har et team — jeg gør alt selv, fra maling og fotografering af mine værker til opbygning af min hjemmeside, upload og skrivning af tekster, håndtering af sociale medier, indkøb af materialer og forberedelse til forsendelse og pakning, hvor jeg sætter mig selv til at ordne det hele. Jeg siger ikke dette som en klage, blot for at dele virkeligheden bag min arbejdsproces.

Jeg holder mine priser så tilgængelige som muligt, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, uden at undervurdere, hvor meget arbejde der ligger bag.

Du kan nemt følge mig på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com


Kunstværket afsendes som en rullet, ikke-stretched lærred for sikker levering. Forsynet i en rørkasse og pakket ordentligt.
Rullede værker kan nemt strækkes (for lærredsværker, dvs. monteret på trærammer) og/eller rammes af en lokal ramme-mester. Mindre bølger eller folder kan være synlige ved ankomst, hvilket er helt normalt for rullet lærred. Disse forsvinder, når lærredet strækkes eller rammes af en professionel rammmager.
Alle mine forsendelser afsendes via DPD, GLS, DHL EXPRESS eller lignende selskab, altid med forsøg på at sikre sikkerhed, omtanke og effektiv levering af værket. Forsinkelse kan dog forekomme i tilfælde af varer, som ligger uden for min kontrol; jeg følger altid forsendelsen og eventuelle hændelser og står til rådighed for kunden med passende hjælp og support.

Tak for anerkendelsen.

Sælger's Historie

Jeg voksede op i en familie, hvor kunst var en livsstil – min far var arkitekt, og min mor maler formede min kreative sti dybt. Jeg vælger at præsentere mine værker under et pseudonym. Mit rigtige navn samt oplysninger om min hjemmeside og sociale medier vil blive oplyst til samleren ved køb af værket. Jeg er uddannet fra Kunstuniversitetet i Bukarest med speciale i Maleri under vejledning af Ion Sălișteanu, og senere fortsatte jeg mine studier ved UQAM i Montréal, Canada. Mit arbejde er siden udstillet internationalt, fra New York til Venedigs Biennale, fra Rom til Bukarest. Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert værk fortæller en historie og inviterer betrageren til at opnå en følelsesmæssig forbindelse. Jeg håber, min kunst inspirerer til eftertanke og en følelse af forbindelse. Mine malerier har fundet hjemme i samlinger over hele verden. Venligst bemærk, at jeg ikke har et hold – jeg gør alt selv, fra at male og fotografere mine værker til at bygge min hjemmeside, håndtere sociale medier, indkøbe materialer og forberede udstillinger, hvor jeg sætter op og pakker alt selv. Jeg siger det ikke som en klage, bare for at dele virkeligheden bag mit arbejde. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, selvom det betyder mindre avance. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, mens jeg stadig respekterer værdien af værket og hvad det kræver at skabe det. Jeg er simpelthen detaljeorienteret og dybt involveret i hvert trin.
Oversat af Google Oversæt

“ Underwater No. 64” er nummer 64 i serien med samme navn, er 127 cm x 101 cm (+ 3 cm kant til strækning), blandteknik på høj kvalitet lærred, 2026, dette er et unikt, håndmalet kunstværk. Gennemsigtig lak.

UNDERWATER udforsker følelsen af fordybning, frihed og bevægelse under overfladen. Dybe blå og turkise nuancer skaber en flydende, drømmende verden, mens livlige fragmenter af grøn, gul og koral ser ud til at drive opad som lys, bobler eller havlevende væsner.
Kunstværket bevæger sig mellem dybde og luminositet og inviterer beskueren ind i et sted, hvor tyngdekraften forsvinder, tiden sænkes, og alting bliver flydende — en stilfærdig rejse ind i det ukendte under overfladen.

Underskrevet på bagsiden. Følges af et certifikat om ægthed.

Bemærk venligst, at kunstværket tilbydes uden ramme/bagside ramme. Indrammede billeder leveres udelukkende for at demonstrere potentielle præsentations- og udstillingsmuligheder.

Bemærk: På grund af skærmindstillinger og belysning kan farverne se anderledes ud end i det virkelige maleri.

Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert værk fortæller en historie og inviterer beskueren til at forbinde sig følelsesmæssigt. Jeg håber, at min kunst inspirerer til refleksion og en følelse af forbindelse. og vær opmærksom på, at jeg ikke har et team — jeg gør alt selv, fra maling og fotografering af mine værker til opbygning af min hjemmeside, upload og skrivning af tekster, håndtering af sociale medier, indkøb af materialer og forberedelse til forsendelse og pakning, hvor jeg sætter mig selv til at ordne det hele. Jeg siger ikke dette som en klage, blot for at dele virkeligheden bag min arbejdsproces.

Jeg holder mine priser så tilgængelige som muligt, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, uden at undervurdere, hvor meget arbejde der ligger bag.

Du kan nemt følge mig på Instagram: linaveranopaintings eller www.linaverano.com


Kunstværket afsendes som en rullet, ikke-stretched lærred for sikker levering. Forsynet i en rørkasse og pakket ordentligt.
Rullede værker kan nemt strækkes (for lærredsværker, dvs. monteret på trærammer) og/eller rammes af en lokal ramme-mester. Mindre bølger eller folder kan være synlige ved ankomst, hvilket er helt normalt for rullet lærred. Disse forsvinder, når lærredet strækkes eller rammes af en professionel rammmager.
Alle mine forsendelser afsendes via DPD, GLS, DHL EXPRESS eller lignende selskab, altid med forsøg på at sikre sikkerhed, omtanke og effektiv levering af værket. Forsinkelse kan dog forekomme i tilfælde af varer, som ligger uden for min kontrol; jeg følger altid forsendelsen og eventuelle hændelser og står til rådighed for kunden med passende hjælp og support.

Tak for anerkendelsen.

Sælger's Historie

Jeg voksede op i en familie, hvor kunst var en livsstil – min far var arkitekt, og min mor maler formede min kreative sti dybt. Jeg vælger at præsentere mine værker under et pseudonym. Mit rigtige navn samt oplysninger om min hjemmeside og sociale medier vil blive oplyst til samleren ved køb af værket. Jeg er uddannet fra Kunstuniversitetet i Bukarest med speciale i Maleri under vejledning af Ion Sălișteanu, og senere fortsatte jeg mine studier ved UQAM i Montréal, Canada. Mit arbejde er siden udstillet internationalt, fra New York til Venedigs Biennale, fra Rom til Bukarest. Mine malerier afspejler mine livserfaringer og min personlige rejse. Hvert værk fortæller en historie og inviterer betrageren til at opnå en følelsesmæssig forbindelse. Jeg håber, min kunst inspirerer til eftertanke og en følelse af forbindelse. Mine malerier har fundet hjemme i samlinger over hele verden. Venligst bemærk, at jeg ikke har et hold – jeg gør alt selv, fra at male og fotografere mine værker til at bygge min hjemmeside, håndtere sociale medier, indkøbe materialer og forberede udstillinger, hvor jeg sætter op og pakker alt selv. Jeg siger det ikke som en klage, bare for at dele virkeligheden bag mit arbejde. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, fordi det betyder noget for mig, at folk kan leve med min kunst, selvom det betyder mindre avance. Jeg holder mine priser så tilgængelige, som jeg kan, mens jeg stadig respekterer værdien af værket og hvad det kræver at skabe det. Jeg er simpelthen detaljeorienteret og dybt involveret i hvert trin.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Solgt med ramme
Nej
Solgt af
Direkte fra kunstneren
Udgave
Original
Kunstner
Lina Verano
Værkets titel
Underwater No.64 - XXL - NO RESERVE
Teknik
Akrylmaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Rumænien
År
2026
Farve
Mangefarvet
Stand
fremragende stand
Højde
127 cm
Bredde
101 cm
Skildring/Tema
Marinebillede
Stil
Abstrakt ekspressionisme
Periode
2020+
Solgt af
RumænienBekræftet
280
Genstande solgt
100%
Privattop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​