Tijs Dragtsma (1992) - A Small Cat's Towering Shadow

I et hjørne af et oplyst rum sidder en almindelig kat der, hvor lyset falder, er lille og stille i et felt af fine ridser. Bagved, kastet højt op på væggen, er skyggen af en løve midt i brølet, manken bredt udstrakt, munden åben i en lyd der hører til åben grænse, ikke til et hus.

Kig to gange og sammenligningen gør arbejdet. Katten er bare en kat, beskeden og sammenspændt, poter sammenskrå, ører fremad. Dens skygge er ikke det. Noget i lysets vinkel har fået den lille krop til at kaste proportionerne af et meget større dyr, og de to læsninger sidder side om side uden at afhænde, en kæledyr i en solstråle og et suverænt væsen med manke og brøl.

Billedet er bygget på den måde, som hvert værk i Art with Scratch bygges, gennem fjernelse snarere end tilsætning. Et felt af enkeltstående mærker bearbejdes ind i overfladen af akrylglas, indtil det oplyste gulv og den oplyste væg træder frem som et plan af fin, skåret lys, og katten og dets tårnhøje skygge er tilbage som de eneste steder, hvor overfladen forbliver mørk og hel, uberørt.

A Small Cat's Towering Shadow tilhører Look Twice, en serie inden for Art with Scratch af Tijs Dragtsma, hvor billedsprog konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade frem for pigment eller tryk, og hvor den samme skade bliver en måde at spørge, hvilken af to sande ting du kigger på, det beskedne dyr foran dig eller den enorme, som det kaster på væggen.

Set fra den anden side af rummet læses værket som en dramatisk scene, en lille skabning mindre fremskriden af sin egen myte. Kom tættere på, og løven sætter sig i skyggen igen, og katten, rolig og beskedent amused, viser sig at have vidst hele tiden præcis hvor stort det kunne se ud.

Ridserne holder deres form under alle lys, så billedet aldrig er skjult. Under en direkte lyskilde fordybes kontrasten og løvens brøl får tyngde, under blødt lys falder scenen til ro, men katten og dets tårnhøje dobbelt er altid til at finde.

"Et visuelt sprog hvor skaden ikke er ødelæggelse, men struktur."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er en samling værker, hvor billedet ikke tegnes, men frigives. Udtømt linje for linje i en dyb sort overflade, fremkommer hvert værk gennem utallige præcise ridser, der fanger lyset og bringer form ud af mørket.

Fra afstand fremstår billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og fuldt af nærvær. Men tæt på opløses værket i et tætvævet felt af enkelte mærker. Fint, skrøbeligt og næsten vægtløst. Det, der virkede solidt, viser sig at være en delikat net af linjer, hver især et bevidst gestus, hver enkelt essentiel for helheden.

Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Den sorte overflade absorberer, mens de ridse linjer afspejler. Efterhånden som lyset skifter på overfladen, ånder billedet. Set fra én vinkel står figuren klart og defineret. Set fra en anden bløder den op og sættes tilbage mod mørket, som den kom fra, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spot, fordybes kontrasten og billedet får en skulpturel, næsten lysende kvalitet.

Hvad der gør dette medie så vildt fængslende, er dets stille spænding. Handlingens ridning er direkte og irreversible. Hver linje er en beslutning, der ikke kan fortrydes. Alligevel er resultatet ikke hårdt. Det er intimt, atmosfærisk og fuldt af bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver tilstedeværelse.

I værker som dette portræt er figuren aldrig helt fastlåst. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge skifter billedet med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke ser motivet ud til at træde frem ud af den sorte. Andre gange læner det sig tilbage i stilhed. Det er i den bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket kommer til Live.

Ligesom alle materialer berørt af tid bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse rummer et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen udgør de ikke blot et billede, men en tilstedeværelse, som fortsætter med at afsløre sig selv ved hver ændring af lys.

Om Kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelse forenes.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelser. Den søgen ligger i hjertet af alt jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio nærmer hvert værk sig som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle arbejder bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, refleksion eller spænding. Hvad der binder dem sammen er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at skabe et billede, men at skabe et værk der holder opmærksomheden, indbyder til refleksion og fortsætter med at afsløre sig selv over tid.

TD Fine Art Studio er det rum, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et studie, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk der føles særligt, intentionelt og levende."