Tijs Dragtsma (1992) - Poseidon in the Blue

Poseidon i det blå bringer havguden tilbage fra myten til et rum, der også er et spejl. Hans hoved flyder alene imod en dyb blå bund, kronet af skaller og indrammet af et skæg, der bevæger sig som strøm, helt bygget af et felt af fine ridser skåret i farvet spejlglas.

Billedet eksisterer på grund af det, der er taget væk. Hver hårløkke, hver fold af skægget, hver flade i gudens ældede ansigt bliver dannet der, hvor overfladen er blevet åben og ladet fange lyset, mens det ubrudte glas omkring det holder den mørke, uforstyrrede blå farve af åbent vand.

Blå er ikke dekoration her. Det er farven på Poseidons eget element, det hav, der gav ham hans magt og temperament, og det bærer den vægt gennem hele værket, omgivende gudens ansigt på den måde, som vand omringer alt, han rår over.

Fordi billedet sidder i overfladen af spejlglasset, bliver rummet, du står i, en del af det. Vægge, lampearmaturer og dit eget spejlbillede glider ind i den blå omkring Poseidons ansigt, så værket fuldender sig lidt forskelligt i hvert rum, hvor det hænger.

Ridserne er til stede uanset, om rummet er lyst eller dæmpet; de behøver ikke at være tændt for at eksistere. Lys skaber ikke dette billede. Det gengiver det bestemt, fordyber kontrasten og giver gudens udtryk mere vægt, mens lyset i rummet skifter, mens selve billedet aldrig ændrer sig.

Set fra den anden side af rummet læses Poseidons ansigt som en enkelt monumentalt tilstedeværende. Tæt på åbner det samme ansigt sig ud i et felt af individuelle mærker, kontrolleret overfladeskade, der kun løser sig til en havets konge, når man Trækker lader øjet gøre arbejdet.

Poseidon i det blå fortsætter Kunst på Spejl-serien af Tijs Dragtsma, hvor ridset billedsprog er indlejret i farvet spejlglas og beskueren bliver en del af værket. Et visuelt sprog, hvor skaden ikke er ødelæggelse, men struktur, og hvor spejlet gør at seende bliver til deltagelse.

"Havet beder ikke om at blive set. Det beder om at blive indført."

Om Kunst på Spejl – Blå

Kunst på Spejl er en række værker, hvor billedet er ridset ned i farvet spejlglas, og verden foran værket bliver en del af det. Hver linje er skåret i en dyb blå spejlmager af akrylglas. Ridserne er altid der, lyse imod farven, mens overfladen omkring dem fortsat afspejler rummet, dagslyset og den, der ser.

Fra afstand læses billedet klart og fuldstændigt, en bleg figur holdt i et felt af blå. Træd tættere på, og værket åbner sig i et delikat netværk af individuelle mærker, fine og gennemtænkte, hver vigtigt for helheden. Bagved og mellem dem gør spejlet, hvad et spejl gør. Det bærer rummet og beskueren ind i kompositionen, så omgivelserne i værket ændrer sig med stedet, hvor det hænger, mens selve billedet forbliver fast på plads.

Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. Den blå bund absorberer og reflekterer, de ridsette linjer fanger og fastholder, og under en fokuseret spotlys fordybes kontrasten, indtil figuren får en skulpturel, næsten lysende kvalitet. Under blødere lys træder farven frem, og værket lander i et mere stille register, uden nogensinde at miste sin sag.

Blå er nattens farve, dybt vand og fjerne, stille afstand. Det er den følelsesmæssige bund, hver værk i denne serie står overfor, og emnerne er udvalgt til at høre til den.

Kunst på Spejl fortsætter den ridsete billedverden fra Kunst med Ridse af Tijs Dragtsma på et nyt grundlag. Hvor de sorte værker trækker kraft fra fravær, trækker disse den fra reflektion. Beskueren ser ikke længere kun på værket. Beskueren er i det.

Om Kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt, hvor materiale, struktur, lys og emotion mødes.

Mit arbejde begynder ofte med et enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Den søgen ligger i hjertet af alt, jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio bliver hver værkskrop mødt som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår gennem fravær, skygge, reflektion eller spænding. Hvad der forbinder dem er en fælles forpligtelse til originalitet, klarhed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem hvad der er synligt og hvad der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk, der fastholder opmærksomhed, indbyder til refleksion og fortsætter med at afsløre sig over tid.

TD Fine Art Studio er det rum, hvor disse udforskninger samles. Det er ikke blot et atelier, men et evolving kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og jagten på at skabe værker, der føles særprægede, intentionelle og levende."