Dør - 1800-1850 - Bifaciel





€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 112 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Håndmalet massivtræsdør fra Italien, renæssanceinspireret grotteske dekoration, cirka 1800–1850, 186 cm høj, 80 cm bred, 9 cm dyb, ca. 30 kg, i god brugt stand med mindre alderdomsspor.
Beskrivelse fra sælger
Denne stykke massivt træport udskåret og helt håndmalet er opbygget lodret i fire store hævet rektangulære felter, indrammet af tykke mørke trælister, der skaber en kassettelignende effekt med renæssanceinspireret udtryk. Hvert panel har en creme/lys okker baggrund, hvor geometriske, heraldiske og zoomorfe motiver i mørkegrønne, brune og antikgullige nuancer står frem:
Panel 1 (øverst): I midten ses en stiliseret strålende sol indrammet af en ottagon med en medaljon. De fire hjørner af feltet er beriget med symmetriske plantebilleder.
Panel 2 (øverst til venstre): Huser et heraldisk emblem med en bredvinget ørn, indlejret i en perfekt cirkel. Det centrale medaljon flankeres til højre og venstre af to vandrette striber dekoreret med fletværk og fortsatte voluter.
Panel 3 (øverst til højre): Viser en kompleks geometrisk komposition centreret omkring en central rhombus, omkranset af to mindre cirkulære motiver formet som øje eller knob på en mørk, prikket baggrund.
Panel 4 (nederst): Afbilder en rådyr eller et firbenet dyr i sideprofil hvilende i et vandret cartouche med afrundede hjørner. Resten af pladsen fyldes af symmetriske, bladeformede voluter. Hejefeber er hele malerfladen præget af en antik finish og patinering, med små slidspor og mørkere skygger langs panelernes kanter, der simulerer tidens slid og udseendet af et historisk håndværk.
Denne port har en rig malet dekorativ grotesk udsmykning, en klassisk ornamentik inspireret af italienske renæssance motiver, kendetegnet ved en fusion af antropomorfe, vegetale og geometriske elementer arrangeret i en vertikal levende “kandelabra”-symmetri. Her er de visuelle detaljer i hovedtræk:
Central Figur (Term): I midten stikker en nøgen kvindefigur ud, halv portræt, der stiger op af en voluetbaseret sokkel, hvor den nedre del af kroppen omdannes til geometriske elementer dekoreret med mønstre, der minder om pauvefyldte feber eller farvede skæl (i nuancerne blå, grøn og guld). Armene holdes udstrakte og bærer filigraner og girlander.
Vegetation og Frugt: Over figurens hoved breder en stor komposition sig med akantusblade, festoner og kurve fulde af frugt (såsom granatæbler og citrusfrugter), symbolske klassiske tegn på overflod og velstand.
Fauna: På siderne af den centrale figur, integreret i vinranker, ses små fugle med gyldne fjer vendt opad.
Overindramning: Den øverste del afsluttes med en buet struktur dannet af koncentriske runde medaljonger og geometriske elementer, der omkranser en grønkrone med kornaks.
Sokkel og Indskrift: Figuren hviler på en klassisk piedestal med arkitektonisk præg. Ved portens bund ses en mørk vandret bælte, hvor en inskription i romerske kapitale bogstaver delvist er læselig, hvor ordet “ANNO” klart genkendes som typisk for datoer i kunstværker. Stil og Finish: Værket fremtræder som en fresko eller gammel temperamaleri med en bevidst ældet overflade, kendetegnet ved en let craquelé-tekstur og afskalninger, der giver porten en rustik og historisk charme.
Denne stykke massivt træport udskåret og helt håndmalet er opbygget lodret i fire store hævet rektangulære felter, indrammet af tykke mørke trælister, der skaber en kassettelignende effekt med renæssanceinspireret udtryk. Hvert panel har en creme/lys okker baggrund, hvor geometriske, heraldiske og zoomorfe motiver i mørkegrønne, brune og antikgullige nuancer står frem:
Panel 1 (øverst): I midten ses en stiliseret strålende sol indrammet af en ottagon med en medaljon. De fire hjørner af feltet er beriget med symmetriske plantebilleder.
Panel 2 (øverst til venstre): Huser et heraldisk emblem med en bredvinget ørn, indlejret i en perfekt cirkel. Det centrale medaljon flankeres til højre og venstre af to vandrette striber dekoreret med fletværk og fortsatte voluter.
Panel 3 (øverst til højre): Viser en kompleks geometrisk komposition centreret omkring en central rhombus, omkranset af to mindre cirkulære motiver formet som øje eller knob på en mørk, prikket baggrund.
Panel 4 (nederst): Afbilder en rådyr eller et firbenet dyr i sideprofil hvilende i et vandret cartouche med afrundede hjørner. Resten af pladsen fyldes af symmetriske, bladeformede voluter. Hejefeber er hele malerfladen præget af en antik finish og patinering, med små slidspor og mørkere skygger langs panelernes kanter, der simulerer tidens slid og udseendet af et historisk håndværk.
Denne port har en rig malet dekorativ grotesk udsmykning, en klassisk ornamentik inspireret af italienske renæssance motiver, kendetegnet ved en fusion af antropomorfe, vegetale og geometriske elementer arrangeret i en vertikal levende “kandelabra”-symmetri. Her er de visuelle detaljer i hovedtræk:
Central Figur (Term): I midten stikker en nøgen kvindefigur ud, halv portræt, der stiger op af en voluetbaseret sokkel, hvor den nedre del af kroppen omdannes til geometriske elementer dekoreret med mønstre, der minder om pauvefyldte feber eller farvede skæl (i nuancerne blå, grøn og guld). Armene holdes udstrakte og bærer filigraner og girlander.
Vegetation og Frugt: Over figurens hoved breder en stor komposition sig med akantusblade, festoner og kurve fulde af frugt (såsom granatæbler og citrusfrugter), symbolske klassiske tegn på overflod og velstand.
Fauna: På siderne af den centrale figur, integreret i vinranker, ses små fugle med gyldne fjer vendt opad.
Overindramning: Den øverste del afsluttes med en buet struktur dannet af koncentriske runde medaljonger og geometriske elementer, der omkranser en grønkrone med kornaks.
Sokkel og Indskrift: Figuren hviler på en klassisk piedestal med arkitektonisk præg. Ved portens bund ses en mørk vandret bælte, hvor en inskription i romerske kapitale bogstaver delvist er læselig, hvor ordet “ANNO” klart genkendes som typisk for datoer i kunstværker. Stil og Finish: Værket fremtræder som en fresko eller gammel temperamaleri med en bevidst ældet overflade, kendetegnet ved en let craquelé-tekstur og afskalninger, der giver porten en rustik og historisk charme.

