Karam Singh - Aqua Glisser VI

"India Contemporary curateret af Veer Hooda" giver en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede indiske samtidskunstnere og at forbinde med en af verdens mest levende og hastigt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kurateret initiativ, der introducerer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda ud fra kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt stykke, hentet fra kunstnerens eget atelier og leveret med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem det indiske atelier og den europæiske væg hidtil har været den væsentligste hindring for, at disse kunstnere kunne nå ud til samlerne, der ville eje dem. India Contemporary lukker den distance: ingen mellemmarked, ingen videresalgsmargin, direkte adgang i en tidlig fase.

Indiens samtidskunst-scene befinder sig i et enestående øjeblik - dynamisk, intellektuel, mangt-stemmet og vokser hurtigt både i global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst på et afgørende stadium af dens opstigning.

Værkerne tilbydes udelukkende via auktion på Catawiki.

Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte til dig fra kunstnerens studie i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originalt kunstværk importeret fra Indien.

Om kunstneren: Karam Singh

Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, teksturrige lærreder, der udforsker menneskelige følelser, isolation og vedholdenhed over for naturkræfterne og som holder den ydre verden og den indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe paletter, bredt malerstok-ke-motionsstrøg og intens belysning for at fange figurer og naturlige motiver, der svæver i bevægelse.

Kunstnerisk vision

De fleste malere af figuren leder efter posen. Singh leder efter øjeblikket før posen opløses - kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede forandret. Han har en trænet kommando i fin, repræsentativ tegning, og den bruger han på det ét øjeblik, der ikke vil stå stille. Resultatet er et værk, der læses som ren lys og bevægelse, når man ser fra anden ende af rummet, og ved nærmere bekendskab som en overflade bygget streg for streg, knivens mærker og børstens træk, der ligger hvor de faldt.

De to kroppe af værker, der tilbydes her, er de to halvdele af dette projekt. Aqua Glisser er den menneskelige: svømmere og dykkere set gennem, under og imod vandet, figuren opløses i elementet, der bærer den. Himalaya-maleringerne er den anden halvdel: lotus-søer og blomstrende tætte krat, hvor figuren enten trækker sig helt tilbage eller foles ind i blomsten, indtil kun et ansigt er tilbage. Begge handler om det samme - en krop møder en kraft større end den selv, og den underlige ro, der opstår ved at stoppe kampens spænding.

En offentlig kunstner

Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig omkring demokratiseringen af kunsten: at få højkoncept- galleri-kunst ud af galleriet og ud i omfattende offentlige infrastrukturer, hvor den møder hverdagens pendlere frem for samlere.

Han har arbejdet på stor skala. Sammen med et team af kunstnere under en initiativ fra Artists Network India og regeringen har han fået bestillinger til værker i internationale lufthavne og offentlige steder over hele landet. Hans største offentlige kommission er en fler-panelmaleri, der permanent er hjemmehørende i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans større end livet lærreder og installationer i fremtrædende institutionelle lobbyer i New Delhi, herunder virksomheders hovedkontorer i Cyber City og offentligt støttede kulturelle centre, og hans kommissionsliste inkluderer Home Ministry Office for Central Government of India og India Heritage Institute.

Udstillinger

Solo: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.

Gruppe og biennale: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.

Offentlige og institutionelle kommissioner: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationalt, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionelle og virksomhedernes lobbyer i New Delhi.

Om værket

Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser VI
År: 2026
Størrelse: 152 x 90 cm
Teknik: Akryl på lærred

Det største maleri i gruppen og det, der træder ud af serien for at fortælle en historie. Det er aften ved en udendørs pool. Tre piger sidder langs kanten tæt på kanten med benene i vandet, en mand i kasket og mørkt jakke læner sig over rækken bag dem. En dreng står brystdybt midt i poolen og klapper eller råber; en anden skikkelse venter i den fjerne ende ved kanen. Bag skellet står træer mørke mod en dybblå himmel, og i grenene brænder en ensom lampe.

Vandet er lyskilden. Singh fylder midten af lærredet med et oplyst turkis og lader alt andet - kantfladen, figurerne, muren, træerne - falde i silhuet i mod det. Bølgerne er etableret med korte vandrette strøg af hvidt og palegrøn, der set på afstand læses som undervandslygter.

Et svømmeundervisning ved skumringen, malet næsten i livsstørrelse. Det er den menneskelige kontekst for hvert andet maleri i serien: det er her, svømmerne kommer fra.

Håndsigneret af kunstneren.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en Indo-europæisk (øverst-østrisk) samtidskunstner bosat i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.

Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte show på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved blandt andre Venedig Biennalen 2026 og ArtExpo New York 2026 i flere udstillinger i det meste af Europa og Østrig og vende tilbage til Art Basel Miami ved årets slutning.

Selvom hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materialemæssig sans, der er udviklet gennem års kreativ og professionel erfaring, drives Hooda lige så meget af en klar mission: at gøre fremragende indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt indenfor det europæiske kunstmarked. Positioneret mellem Indien og Europa fungerer han som en kulturel bro, der tilbyder tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede vinder betydelig international anerkendelse - et særligt insider-perspektiv på et afgørende tidspunkt for indisk samtidskunst.

Underskrift og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der følger et underskrevet certifikat om ægthed med hvert værk fra India Contemporary ved Vijit Veer Hooda.

Afsendelse: Dette værk sendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.

Emballage og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det ankommer uden opstrækning og skal genoptrækkes på ramme ved ankomst - enhver rammermester kan gøre dette rutinemæssigt.

Told og afgifter: Importtold på originalt kunstværk er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en reduceret importmoms på 5-12% og/eller et lille toldgebyr, betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde afregnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følger køberen gennem hver fase, fra afhentning til døren, og står til rådighed for alt, processen måtte have brug for.