Karam Singh - Aqua Glisser X





€ 200 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Karam Singh Aqua Glisser X, 2026, acrylmaleri på lærred, 90 x 90 cm, håndsigneret, originaludgave, et portræt i grønt og blåt, skabt i Indien og solgt direkte fra kunstneren, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
"India Contemporary kurateret af Veer Hooda" byder på en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa til at erhverve originale værker af særligt etablerede indiske samtidskunstnere og at få kontakt til et af verdens mest pulserende og hurtigt voksende kunstmarkeder.
India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt, hentet fra kunstnerens eget studie og leveret med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem det indiskeatelier og den europæiske væg hidtil har været det væsentligste aktiv mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary reducerer den afstand: ingen mellemhandelsmarked, ingen videresalgsmønt, direkte adgang på et tidligt stadium.
Indiens samtidskunstscene befinder sig i et enestående øjeblik - dynamisk, intellektuel, mange stemmer og hurtigt voksende i både global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst på et afgørende tidspunkt i dens opstigning.
Værkerne tilbydes udelukkende via auktion på Catawiki.
Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte til dig fra kunstnerens studie i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker importeret fra Indien.
Om Kunstneren: Karam Singh
Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, teksturrige lærreder, der udforsker menneskelige følelser, isolation og modstandskraft mod naturen, og som holder den ydre verden og den indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe farvepaletter, brede paletknivstrøg og intens belysning for at fange figurer og naturlige motiver suspenderet i bevægelse.
Kunstnerisk vision
De fleste malere af figuren søger posituren. Singh søger øjeblikket før posituren løser sig - kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ændret. Han har en trænet kommando over fin, repræsentativ tegning og bruger den på det øjeblik, der ikke vil holde stille. Resultatet er et arbejder, der læses som ren lys og bevægelse på afstand, og i nærhed som en overflade bygget stroke for stroke, knivmærker og børstens drag, der ligger hvor de faldt.
De to værkpakker tilbudt her er de to halvdele af projektet. *Aqua Glisser* er den menneskelige: svømmere og dykker set gennem, under og mod vandet, figuren opløses i elementet, der bærer den. Malerierne *Himalayan* er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende tætte krat, hvor figuren enten træder helt tilbage eller bøjes ind i blomsten, indtil kun et ansigt er tilbage. Begge handler om det samme – en krop møder en kraft større end den selv, og den underlige ro, der kommer af at stoppe kampen.
En offentlig kunstner
Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig om demokratiseringen af kunsten: at flytte høj-koncepteret gallerikunst ud af galleriet og ud i spredt offentlig infrastruktur, hvor den møder daglige pendlere i stedet for samlere.
Han har arbejdet i stor skala. Med et team af kunstnere under et initiativ af Artists Network India og Regeringen har han fået opgaver i internationale lufthavne og offentlige rum over hele landet. Hans største offentlige opgave er en multi-panel vægmaleri, der permanent er placeret i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans større end livet lærreder og installationer i fremtrædende institutsfoyerer i New Delhi, herunder selskabers hovedkvarter i Cyber City og regeringsstøttede kulturcentre, og hans kommissionsliste omfatter Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.
Udstillinger
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupper og biennaler: *The Art of India* Årlig udstilling, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentlige og institutionelle kommissioner: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationalt, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionelle og virksomhedslokaler i New Delhi.
Om Kunstværket
Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser X
År: 2026
Størrelse: 90 x 90 cm
Teknik: Acryl på lærred
To figurer i vandet, vendt mod hinanden og tæt nok til at røre ved, nedtonede som mørke silhuetter mod et bredt felt af turquoise, jade og lysepå gult. Den ene rækker en arm ud til venstre; den andens hår løfter sig og flyder. Omkring dem skifter hele overfladen udad i korte, brudte strøg, lettere mod kanterne, så parret sidder i midten af en langsomt roterende skive af lys.
Dette er den løseste maleri i serien og den mest tilnærmelse til abstraktion. Ansigterne er knapt antydede - et nik med hovedet, en skulder, en hånd - og billedet beder om at læses som bevægelse og varme snarere end portræt.
Det afslutter serien dér, hvor den begyndte, med kroppen overgivet til vandet, men denne gang sammen.
Håndsigneret af kunstneren.
Om Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda er en Indo-europæisk (østrigsk) nutidig kunstner bosat i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til hans indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.
Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved, blandt andre, Venice Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger i hele Europa og Østrig, og vender tilbage til Art Basel Miami ved årets udgang.
Mens hans egen værk afspejler en stærk konceptuel og materialemæssig fornemmelse, udviklet gennem årene af kreativ og professionel erfaring, drives Hooda også af en tydelig mission: at gøre fremragende indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt inden for det europæiske kunstmarked.Positioneret mellem Indien og Europa fungerer han som kulturel bro og giver tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede vinder betydelig international anerkendelse - et særligt insider-perspektiv i et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.
Underskrift og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og et underskrevet Ægthedscertifikat følger med hvert værk af India Contemporary ved Vijit Veer Hooda.
Afsendelse fra: Dette værk sendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.
Pakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det ankommer uden at være spændt og skal spændes igen ved ankomsten - enhver rammesnedker kan gøre dette rutinemæssigt.
Told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en reduceret importmoms på 5-12% og/eller et lille toldgebyr, som skal betales af køberen inden levering og i de fleste tilfælde ordnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følges køberen gennem hvert trin, fra afhentning til døren, og står til rådighed for alt, processen måtte få behov for.
"India Contemporary kurateret af Veer Hooda" byder på en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa til at erhverve originale værker af særligt etablerede indiske samtidskunstnere og at få kontakt til et af verdens mest pulserende og hurtigt voksende kunstmarkeder.
India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner vælges personligt af Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt, hentet fra kunstnerens eget studie og leveret med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem det indiskeatelier og den europæiske væg hidtil har været det væsentligste aktiv mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary reducerer den afstand: ingen mellemhandelsmarked, ingen videresalgsmønt, direkte adgang på et tidligt stadium.
Indiens samtidskunstscene befinder sig i et enestående øjeblik - dynamisk, intellektuel, mange stemmer og hurtigt voksende i både global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst på et afgørende tidspunkt i dens opstigning.
Værkerne tilbydes udelukkende via auktion på Catawiki.
Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte til dig fra kunstnerens studie i Indien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker importeret fra Indien.
Om Kunstneren: Karam Singh
Karam Singh bor og arbejder i New Delhi. Han er kendt for dybe, teksturrige lærreder, der udforsker menneskelige følelser, isolation og modstandskraft mod naturen, og som holder den ydre verden og den indre psykologiske landskab i samme ramme. Hans signaturstil blander dybe farvepaletter, brede paletknivstrøg og intens belysning for at fange figurer og naturlige motiver suspenderet i bevægelse.
Kunstnerisk vision
De fleste malere af figuren søger posituren. Singh søger øjeblikket før posituren løser sig - kroppen allerede forpligtet til vandet og endnu ikke ankommet, blomsten allerede åben og lyset på dammen allerede ændret. Han har en trænet kommando over fin, repræsentativ tegning og bruger den på det øjeblik, der ikke vil holde stille. Resultatet er et arbejder, der læses som ren lys og bevægelse på afstand, og i nærhed som en overflade bygget stroke for stroke, knivmærker og børstens drag, der ligger hvor de faldt.
De to værkpakker tilbudt her er de to halvdele af projektet. *Aqua Glisser* er den menneskelige: svømmere og dykker set gennem, under og mod vandet, figuren opløses i elementet, der bærer den. Malerierne *Himalayan* er den anden halvdel: lotusdamme og blomstrende tætte krat, hvor figuren enten træder helt tilbage eller bøjes ind i blomsten, indtil kun et ansigt er tilbage. Begge handler om det samme – en krop møder en kraft større end den selv, og den underlige ro, der kommer af at stoppe kampen.
En offentlig kunstner
Singhs kunstneriske filosofi centrerer sig om demokratiseringen af kunsten: at flytte høj-koncepteret gallerikunst ud af galleriet og ud i spredt offentlig infrastruktur, hvor den møder daglige pendlere i stedet for samlere.
Han har arbejdet i stor skala. Med et team af kunstnere under et initiativ af Artists Network India og Regeringen har han fået opgaver i internationale lufthavne og offentlige rum over hele landet. Hans største offentlige opgave er en multi-panel vægmaleri, der permanent er placeret i Jaipur International Airport. Udover Jaipur findes hans større end livet lærreder og installationer i fremtrædende institutsfoyerer i New Delhi, herunder selskabers hovedkvarter i Cyber City og regeringsstøttede kulturcentre, og hans kommissionsliste omfatter Home Ministry Office of the Central Government of India og India Heritage Institute.
Udstillinger
Solo: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.
Grupper og biennaler: *The Art of India* Årlig udstilling, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.
Offentlige og institutionelle kommissioner: Jaipur International Airport; lufthavne og offentlige steder nationalt, med Artists Network India og regeringen; Home Ministry Office of the Central Government of India; India Heritage Institute; institutionelle og virksomhedslokaler i New Delhi.
Om Kunstværket
Kunstner: Karam Singh
Titel: Aqua Glisser X
År: 2026
Størrelse: 90 x 90 cm
Teknik: Acryl på lærred
To figurer i vandet, vendt mod hinanden og tæt nok til at røre ved, nedtonede som mørke silhuetter mod et bredt felt af turquoise, jade og lysepå gult. Den ene rækker en arm ud til venstre; den andens hår løfter sig og flyder. Omkring dem skifter hele overfladen udad i korte, brudte strøg, lettere mod kanterne, så parret sidder i midten af en langsomt roterende skive af lys.
Dette er den løseste maleri i serien og den mest tilnærmelse til abstraktion. Ansigterne er knapt antydede - et nik med hovedet, en skulder, en hånd - og billedet beder om at læses som bevægelse og varme snarere end portræt.
Det afslutter serien dér, hvor den begyndte, med kroppen overgivet til vandet, men denne gang sammen.
Håndsigneret af kunstneren.
Om Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda er en Indo-europæisk (østrigsk) nutidig kunstner bosat i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til hans indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.
Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille ved, blandt andre, Venice Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger i hele Europa og Østrig, og vender tilbage til Art Basel Miami ved årets udgang.
Mens hans egen værk afspejler en stærk konceptuel og materialemæssig fornemmelse, udviklet gennem årene af kreativ og professionel erfaring, drives Hooda også af en tydelig mission: at gøre fremragende indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt inden for det europæiske kunstmarked.Positioneret mellem Indien og Europa fungerer han som kulturel bro og giver tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede vinder betydelig international anerkendelse - et særligt insider-perspektiv i et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.
Underskrift og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og et underskrevet Ægthedscertifikat følger med hvert værk af India Contemporary ved Vijit Veer Hooda.
Afsendelse fra: Dette værk sendes fra Indien og er fuldt forsikret på vej til køberen.
Pakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det ankommer uden at være spændt og skal spændes igen ved ankomsten - enhver rammesnedker kan gøre dette rutinemæssigt.
Told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender en reduceret importmoms på 5-12% og/eller et lille toldgebyr, som skal betales af køberen inden levering og i de fleste tilfælde ordnes online med leveringsselskabet på få minutter. Vi følges køberen gennem hvert trin, fra afhentning til døren, og står til rådighed for alt, processen måtte få behov for.

