Ninni Pagano (1969) - Il tempo dell' anima

Biografi af Ninni Pagano

Nato i Catania i 1969, påbegyndte Ninni Pagano i første omgang studier af videnskabelig karakter, en baggrund der vil påvirke præcisionen og strukturen i hans fremtidige værker. Hans tilgang til kunstens verden opstår gennem studiet hos mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en opfattelse af kunst som en bro mellem forskellige epoker.

Poetikken: "Værelset for Vidundere"
Pagano’s søgen er tæt forbundet med begrebet Wunderkammer (Værelset for Vidundere). Hans værker er ofte udformet som mentale rum, hvor der fusioneres:

Klassicisme og Pop: Elementer af græsk og renæssance-statuære fortolkes med stærke farver og moderne symbolik.
Alkemi og Filosofi: Kunstneren undersøger eksistensens gåde gennem drømmeagtige figurer (såvel som hans berømte "Svnindråber"/»Døtre svaner«) og hermetiske referencer.
Materien: Bruger blandede pulver for at opnå en farvefasthed der giver lærrederne en næsten skulpturel dimension.

Træ destillere og Anerkendelser
Selvom hans udstillingskarriere først tog ordentlig fart omkring 2011, har han hurtigt opnået internationale resultater:
Venezia Biennale: Udstillet ved 56. udgave (2015) i udstillingen "Grazie Italia" i Guatemala-pavillonen.
Rom Triennale: Deltagelse i Visuel Kunsts Triennale i 2014.
Publikationer: Hans arbejde er indført i Mondadoris Catalogo d’Arte Moderna (CAM) og i De Agostinis Atlas of Contemporary Art.

International Tilstedeværelse: Hans værker har været udstillet på prestigefyldte steder som Baden-Baden’s Altes Dampfbad i Tyskland og på Budapest Art Market.
Udover at være maler og billedhugger er Pagano også en kyndig ekspert i antikk kunst. Denne passion afspejles i den måde, han "gør fortiden tilgængelig" på, ikke for at kopiere den, men for at forvandle den til et grotesk og fascinerende sprog der taler om menneskets modsigelser.

Tiden for sjælen
"Tiden for Sjælen mellem forfængelighed og hukommelse"

Denne titel afspejler fuldt ud Ninni Paganos maleriske søgen, altid centreret omkring introspektion, hukommelse og den komplekse dualitet i menneskelig eksistens.

Her er de symbolske elementer i værket som hænger sammen med kunstnerens filosofi:

Vanitas og Memento Mori: Tilstedeværelsen af kranie under glas-koppen og maler/brædeforsøgets briller på plan-fladen henviser til livets forgængelighed og skønhedens forgængelighed, kontrasteret af den sofistikerede elegance i den menneskelige figur.
Sjælen og Maleriet: De lukkede øjne og det dækkede hoved fremkalder en indre rejse, næsten en meditation eller en transcendent tilstand typisk for hans kvindelige figurer, spændt mellem synlig virkelighed og intim dimension.
Tonalisme og Lyskraft: Den klassiske og kardinaliske lys-teknik isolerer figuren fra den mørke baggrund, så opmærksomheden flyttes til den åndelige oplevelse af motivet snarere end til den ydre verden.

Instagram: @ninnipagano