Ninni Pagano (1969) - Simbiosi abissale

Biografi af Ninni Pagano

​Født i Catania i 1969, begynder Ninni Pagano først med videnskabelige studier, en baggrund der vil influere præcisionen og strukturen i hans fremtidige værker. Hans tilgang til kunstverdenen sker gennem studiet hos mesteren Antonio Sciacca, med hvem han deler en opfattelse af kunsten som et bindeled mellem forskellige tidsaldre.

Poetikken: "Værelset af Vidundere"
​Pagano's søgen er tæt knyttet til begrebet Wunderkammer (Vidunderenes rum). Hans værker er ofte udtænkt som mentale rum, hvor sammenfaldende elementer optræder:

Klassisicisme og Pop: Elementer fra græsk og renæssance-statuer er fortolket med kompakte farver og nutidige symboler.

Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøger eksistensens gåde gennem drømmeagtige figurer (som hans berømte "Svanpiger") og hermetiske referencer.

Materien: Bruger formlerede støv for at opnå en kromatisk kompakthed, der giver lærrederne en næsten skulpturel dimension.

​Målsætninger og Anerkendelser
På trods af at hans udstillingskarriere egentlig tog fart omkring 2011, opnåede han hurtigt internationale milepæle:
Venetiansk Biennale: Har udstillet ved 56. udgave (2015) i udstillingen "Grazie Italia" i Guatemalas pavillon.
Roma Triennale: Deltagelse i Visual Arts Triennale-udstillingen i 2014.
Publikationer: hans arbejde er indgået i Catalogo d'Arte Moderna (CAM) af Mondadori og i Atlas of Contemporary Art De Agostini.

​International Tilstedeværelse: Hans værker er udstillet i prestigefyldte lokationer som Museo Altes Dampfbad i Baden-Baden i Tyskland og på Art Market i Budapest.
Ud over at være maler og skulptør er Pagano en erfaren kender af antik kunst. Denne passion afspejles i måden han "gør fortiden brugbar" — ikke for at kopiere den, men for at omdanne den til et grotesk og fascinerende sprog, der taler om menneskets modsætninger.

Abissal Symbiose
Abissal Symbiose af Ninni Pagano er et surrealistisk maleri, der undersøger sammenhængen mellem menneskets psyke og dybderne af det ubevidste gennem en raffineret og maritim æstetik.

​Værket udmærker sig ved et visuelt sprog rigt på kontraster og symbolik:

Komposition og Fiandrese Detalje: Den kvindelige figur, afbildet i profil med ærefrygtig elegance, kalder renæssance- og flamsk portrætkunst til live. Porcelænshuden og den lange hals står stærkt i kontrast til den udsøgte frisure/kopfrænk.

Metamorfose og Kromatologi: Den orange og lilla hue vækker associationer til organiske og marine former, suppleret med et indlagt element, der minder om en juvel eller et øje af en bløddyr. Den klare brug af orange nuancer skaber en direkte koloristisk dialog med den lille blæksprutte liggende nederst til højre.

Blækspruttens Symbolik: Et ikonisk element i Pagano’s produktion, blæksprutten er ikke blot et dekorativt element, men et symbolsk alter ego. Det repræsenterer flydendehed, tilpasningsevne og de primitive kræfter i det ubevidste, der bryder overfladen.

Metafysisk Atmosfære: Den mørke baggrund uden referencepunkter i rum og tid forankrer scenen i en dimension af evig venten og eftertænksomhed, hvilket understreger den fjerne og drømmende blik hos protagonisten.


Instagram:@ninnipagano