Ninni Pagano (1969) - Creatura di soglia

Født i Catania i 1969 indleder Ninni Pagano i første omgang videnskabelige studier, en baggrund der vil påvirke præcisionen og strukturen i hans fremtidige værker. Hans tilgang til kunstverdenen sker gennem studiet hos mesteren Antonio Sciacca, med hvis vision kunst som en bro mellem forskellige epoker deles.

Poetikken: "Galleriet af Underverdenen" (La Camera delle Meraviglie)
Paganos søgen er tæt forbundet med Wunderkammer-konceptet (Underverdenens Rum). Hans værker er ofte udformet som mentale rum, hvor der smelter sammen:

Klassicisme og Pop: Elementer af græsk og renæssance-statuering genfortolkes med tætte farver og samtidige symboler.

Alkymi og Filosofi: Kunstneren undersøger eksistensens gåde gennem drømmefigurer (såsom hans berømte "Svan-damer") og hermetiske referencer.

Materien: Bruger sammenblandede pulvere for at opnå en farvemæssig kompakthed, der giver lærredet en næsten skulpturel dimension.

Trin og anerkendelser
På trods af at hans karriere som udstillingskunstner virkelig tog fart omkring 2011, har han hurtigt opnået internationale milepæle:
Venedig Biennale: Udstillet ved 56. udgave (2015) i udstillingen "Grazie Italia" i Guatemala-udstillingspavillonen.
Roma Triennale: Deltagelse i Udstillingen for Visuel Kunst i 2014.
Publikationer: Hans arbejde er indgået i Catalogo d'Arte Moderna (CAM) hos Mondadori og i Atlante dell'Arte Contemporanea af De Agostini.

Internationale tilstedeværelse: Hans værker har været udstillet på prestigefyldte steder som Museo Altes Dampfbad i Baden-Baden, Tyskland, og på Art Market i Budapest.
Udover at være maler og skulptør, er Pagano en vidende ekspert i antik kunst. Denne passion kommer til udtryk i den måde, han "gør fortiden tilgængelig" på—ikke ved at kopiere den, men ved at omdanne den til et grotesk og fascinerende sprog, der taler om menneskets modsigelser i moderne tid.

Skabning ved Tærsklen

En tærskel-skabning er et kunstnerisk motiv, der bebor det liminale rum mellem to verdener og fungerer som en bro mellem det virkelige og det forestille, det menneskelige og det dyriske.

Hybridisering: I kunstnerens værker smelter menneskelige figurer fint sammen med faunaens elementer (som de store svanevinger eller, i dette tilfælde, koi-karpen). Det drejer sig ikke om monstre, men om poetiske og harmoniske metamorfoser.

Den Rituale Dimension: Tærsklen repræsenterer et overgangsøjeblik. Disse skabninger synes taget i akten af at forvandle sig eller at vogte adgangen til en indre og hellig dimension.

Ambivalensen: De tilhører samtidig to tilstande af væsenet: kroppens konkrethed (mættet med en fejlfri malerisk realisme) og myten eller drømmen' abstraktion.

Gåde og Eksistens
Binomiet gåde og eksistens udgør det filosofiske kerne i værket, centreret om menneskets dybe mysterium.

Det Magnetiske Blik: Motivpersonerne fastholder beskueren med intense, stolt udseende men melankolske øjne. Dette blik søger ikke svar, men stiller stille spørgsmål om væren.

Søvnens Ensomhed: Figurerne træder frem mod mørke, monocrome baggrunde uden tidslige eller geografiske koordinater. Denne karavaggeske mørke isolerer personen og forvandler lærredet til et spejl af eksistentiel ensomhed.

Den Hengivne Stilhed: Stemningen er fuld af en stilfærdig spænding typisk for magisk realisme. Eksistensen fremstilles ikke i sin frenetiske udvikling, men i sin tilstedeværelse som et uløseligt mysterium, en hemmelighed som kunsten kun kan røre ved uden fuldt at afsløre den.

Instagram:@ninnipagano