Marco Abrate (Rebor) - Untitled

Marco Abrate (Rebor) er en italiensk visuel kunstner, født i 1996, der arbejder mellem Europa og Asien. Hans praksis omfatter skulpturel maleri, installation og digitale sprog, med fokus på forholdet mellem billede, tid og perception.

I 2022 vandt han førstepræmie i Street Art-sektionen ved den 59. Venezia Biennale, med et værk udstillet i Venedig Pavilion som en del af The Milk of Dreams, og som senere kom i samlingen på Ca’ Pesaro – Museum of Modern Art i Venedig. I 2023 blev han udvalgt til Swatch Art Peace Hotel Artist Residency i Shanghai. I 2026 deltog han i Swatch Art Peace Hotel 15-års jubilæumsudstilling, som en del af Art Journey-projektet, i samarbejde med Solomon R. Guggenheim Museum New York og Peggy Guggenheim Collection i Venedig.

Hans værker har fået betydelig opmærksomhed i den italienske presse og i fjernsynet. Vanity Fair Italia beskrev ham som «en af de mest lovende unge kunstnere på den italienske kunstscene». Hans arbejde er også blevet dækket af RAI, TGR Rai, TG2, Sky Arte, Treccani, La Stampa, Corriere della Sera og andre store italienske publikationer. Vanity Fair udgav også et særnummer dedikeret Peek Behind The Curtain-forskningen.
Marco Abrates værker befinder sig i internationale og instituttionssamlinger, herunder Ca’ Pesaro – Museum of Modern Art i Venedig, Swatch Art Peace Hotel i Shanghai, Tai Art Museum i Shanghai, Shanghai Jiao Tong University – ICCI Art Valley, National Portrait Gallery i London og Musée des Confluences i Lyon.

Overfladevariationer, uregelmæssigheder og materialets tekstur er bevidste elementer i værket og en integreret del af kunstnerens visuelle sprog.

Untitled, 2024, er et unikt værk tilhørende Hidden Images-serien, et forskningsprojekt af Marco Abrate (Rebor), der undersøger, hvordan vi bebor kærlighed og menneskelige relationer i den digitale tidsalder. Inden for dette forskningsfelt bliver pareidoli et grundlæggende værktøj: former og tilstedeværelser synes at dukke frem fra materialet og fuldføres af beskuerens blik. I The Unknown kan det, der i udgangspunktet virker udefineret, gennem perception og hukommelse forvandle sig til en genkendelig tilstedeværelse. Værket bliver dermed en refleksion over afstanden mellem, hvad vi ser, hvad vi husker og hvad vi ønsker at genkende i den anden.