Lucía Laurent - XL - "Sofisticación Monocromática"





€ 60 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Lucía Laurent - XL præsenterer 'Sofisticación Monocromática', et originalt acrylmaleri på lærred (120 x 90 cm) håndsigneret, i fremragende stand, fremstillet i Spanien efter 2020.
Beskrivelse fra sælger
Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en overvejende selvuddannet baggrund inden for billedkunst, uddannet i Social Kommunikation ved Universidad de La Habana.
Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun blev professionelt maler. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Senere begyndte hun i flere år at dykke ned i tatovørverdenen, en afgørende fase for at forstå den betydning, som linje, silhuet, forenkling af former og grafisk klarhed får i hendes nuværende maleri.
Til sidst fandt hun i de plastiske kunstarter et meget bredere udtryksrum. Maleriet tillod hende at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op af akryl på lærred.
Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som en tavs ledsager af hendes protagonister. Disse er scener, der sjældent søger at fortolke ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i små øjeblikke af ro: en kvinde der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et vinglas, en forestillet have eller blot et øjeblik af betragtning.
Hendes maleri bygger på en markant visuelt syntese. Lucía fjerner store dele af den sekundære information for kun at bevare det, hun betragter som essentielt. Rovrige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former konstruerer billeder, der er umiddelbart læsbare, men fulde af følsomhed.
I hendes sprog møder man ekkoer af nutidig illustrasjon og naïve maleri, sammen med dekorative referencer nær art déco og art nouveau. Ikke desto mindre fremkommer disse elementer genfortolket fra en egen sensitivitet, varmere, mere dagligdags og feminin.
Et af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Pulveriserede rosá, terracotta, okker, sennepsgul og cremetoner lever sammen med dybe sorte, blågrønne, intense røde og helt rene hvidheder. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten familiær; i andre får den kromatiske kontrast en tydelig grafisk intensitet.
Kvinden indtager centrum i næsten hele hendes maleriunivers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjern figur, men fra en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Figurer med fredfyldte blikke, pausetagende holdninger og undertrykte gestus. Der er glamour, men det er en intim og stilfærdig glamour.
Katte spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, varme og følelsesmæssig tilflugt. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne i menneskekroppen og kattens former næsten sammen og forvandler kompositionen til en fremstilling af kærlighed.
Blomsterne og vegetationerne har en tilsvarende funktion. De omgiver protagonisterne, forekommer i deres kjoler eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur til tider udslettes. På den måde ender kvinde, natur og dyreverden med at danne en fælles følelse.
I værker som figuren, der omfavner katten mod en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at konstruere billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Kjolens striber slår ikke længere kun an som et mønster, men bliver det primære kompositoriske redskab: de omgiver begge karaktererne og koncentrerer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.
I andre værker, som kvinden, der sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en mere kontemporær designelement. Terracotta i kjolen står i dialog med bløde rosá, beige og blågrønne nuancer, hvilket skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun eksisterer ganske enkelt inden for sit rum. Netop dette fravær af dramatik er en væsentlig del af værkets charme.
Sådan udvikler Lucía Lauren et tilsyneladende enkelt men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af overdreven teknisk virtuositet, men af evnen til at forenkle en scene og finde dens væsentlige følelse.
Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og følelsesmæssigt. Her møder man dagligdags skønhed, forholdet til dyr, omsorg, contemplation og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier har en særlig attraktiv kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og ro.
I et moderne landskab hvor mange billeder forsøger at få opmærksomhed gennem overdrev, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.
Værk af kunstneren Lucía Laurent udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimensjoner 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Afsendelsen vil ske via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et kraftigt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballageprocessen og levering til fragtfirmaet.
Værket vil nå frem efter ti dage, afhængigt af destinationslandet.
"Denne lote indeholder visninger udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets reelle tilstand."
Denne acryl på lærred-arbejde udstiller en figurativ komposition med markant fashion art-stil og resonanser fra højmoderne illustrativ modeillustration, centreret omkring silhuetten af en kvinde liggende i profil ved siden af en sort kat. Der fremhæves den stærke ensfarvede kontrast af hendes brede hat og hendes flydende kjole, begge domineret af geometriske mønstre i sort og hvid i en moderne snit. Udtrykket i ansigtet, defineret af rene streger, mørke læber og en optegnet, varm natklædning, står i kontrast til kattens direkte og udtryksfulde blik, der hviler i skødet. Baggrunden, behandlet med lodrette penselstrøg i blå cyan, hvid og grå toner, giver bevægelse og visuelt dybde og opnår en sofistikeret balance mellem grafisk bevægelse og den rolige elegance i portrættet.
Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en overvejende selvuddannet baggrund inden for billedkunst, uddannet i Social Kommunikation ved Universidad de La Habana.
Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun blev professionelt maler. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuel balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Senere begyndte hun i flere år at dykke ned i tatovørverdenen, en afgørende fase for at forstå den betydning, som linje, silhuet, forenkling af former og grafisk klarhed får i hendes nuværende maleri.
Til sidst fandt hun i de plastiske kunstarter et meget bredere udtryksrum. Maleriet tillod hende at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op af akryl på lærred.
Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som en tavs ledsager af hendes protagonister. Disse er scener, der sjældent søger at fortolke ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i små øjeblikke af ro: en kvinde der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et vinglas, en forestillet have eller blot et øjeblik af betragtning.
Hendes maleri bygger på en markant visuelt syntese. Lucía fjerner store dele af den sekundære information for kun at bevare det, hun betragter som essentielt. Rovrige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former konstruerer billeder, der er umiddelbart læsbare, men fulde af følsomhed.
I hendes sprog møder man ekkoer af nutidig illustrasjon og naïve maleri, sammen med dekorative referencer nær art déco og art nouveau. Ikke desto mindre fremkommer disse elementer genfortolket fra en egen sensitivitet, varmere, mere dagligdags og feminin.
Et af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Pulveriserede rosá, terracotta, okker, sennepsgul og cremetoner lever sammen med dybe sorte, blågrønne, intense røde og helt rene hvidheder. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten familiær; i andre får den kromatiske kontrast en tydelig grafisk intensitet.
Kvinden indtager centrum i næsten hele hendes maleriunivers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjern figur, men fra en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Figurer med fredfyldte blikke, pausetagende holdninger og undertrykte gestus. Der er glamour, men det er en intim og stilfærdig glamour.
Katte spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, varme og følelsesmæssig tilflugt. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne i menneskekroppen og kattens former næsten sammen og forvandler kompositionen til en fremstilling af kærlighed.
Blomsterne og vegetationerne har en tilsvarende funktion. De omgiver protagonisterne, forekommer i deres kjoler eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur til tider udslettes. På den måde ender kvinde, natur og dyreverden med at danne en fælles følelse.
I værker som figuren, der omfavner katten mod en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at konstruere billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Kjolens striber slår ikke længere kun an som et mønster, men bliver det primære kompositoriske redskab: de omgiver begge karaktererne og koncentrerer hele scenen i omfavnelsens gestus. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.
I andre værker, som kvinden, der sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en mere kontemporær designelement. Terracotta i kjolen står i dialog med bløde rosá, beige og blågrønne nuancer, hvilket skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun eksisterer ganske enkelt inden for sit rum. Netop dette fravær af dramatik er en væsentlig del af værkets charme.
Sådan udvikler Lucía Lauren et tilsyneladende enkelt men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af overdreven teknisk virtuositet, men af evnen til at forenkle en scene og finde dens væsentlige følelse.
Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og følelsesmæssigt. Her møder man dagligdags skønhed, forholdet til dyr, omsorg, contemplation og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier har en særlig attraktiv kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og ro.
I et moderne landskab hvor mange billeder forsøger at få opmærksomhed gennem overdrev, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.
Værk af kunstneren Lucía Laurent udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimensjoner 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Afsendelsen vil ske via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et kraftigt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballageprocessen og levering til fragtfirmaet.
Værket vil nå frem efter ti dage, afhængigt af destinationslandet.
"Denne lote indeholder visninger udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets reelle tilstand."
Denne acryl på lærred-arbejde udstiller en figurativ komposition med markant fashion art-stil og resonanser fra højmoderne illustrativ modeillustration, centreret omkring silhuetten af en kvinde liggende i profil ved siden af en sort kat. Der fremhæves den stærke ensfarvede kontrast af hendes brede hat og hendes flydende kjole, begge domineret af geometriske mønstre i sort og hvid i en moderne snit. Udtrykket i ansigtet, defineret af rene streger, mørke læber og en optegnet, varm natklædning, står i kontrast til kattens direkte og udtryksfulde blik, der hviler i skødet. Baggrunden, behandlet med lodrette penselstrøg i blå cyan, hvid og grå toner, giver bevægelse og visuelt dybde og opnår en sofistikeret balance mellem grafisk bevægelse og den rolige elegance i portrættet.

