Lucía Laurent - XL - "Siesta Cálida"

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med grunduddannelse i billedkunst og stort set selvuddannet, uddannet i Samfundskommunikation ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun slog sig ned som professionel maler. Fotografi udgjorde hendes første kreative territorium: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuelt balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Senere bevægede hun sig i flere år ind i tatovørens verden, en afgørende fase for at forstå vigtigheden af linje, silhuet, forenkling af former og grafisk klarhed i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i de plastiske kunstarter et meget bredere udtryksrum. Maleriet lod hende samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært skabt med acryl på lærred.

Lucía Laurens værk omdrejer sig særligt om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som stædig, tavs ledsager til hendes protagonister. De er scener, der sjældent forsøger at fortælle ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være optaget af små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et glas vin, en tænkt have eller ganske enkelt et øjeblik af contemplation.

Hendes maleri udgangspunkt i en markant visuel synthese. Lucía fjerner store dele af sekundær information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former skaber billeder, der er umiddelbart læsbare, men fulde af følelse.

I hendes sprog finder man ekko af moderne illustration og naïf maleri, sammen med dekorative referencer tæt på art déco og art nouveau. Disse elementer fremtræder dog omfortolket gennem en egen følelse, varmere, hverdagslig og feminin.

En af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Rosa støvede, terracotta, okkre, sennepsfarver og cremetoner lever i tæt samspil med gravende sorte, blågrønne, intense røde og rene hvide nuancer. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemlig; i andre giver farvekollisionen et rent grafisk tæppe.

Kvinden indtager centrum i stort set hele hendes maleriunivers. Hun fremtræder ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og introspektiv féminitet. Figurerne har rolige blikke, afmålte poseringer og kontrollerede gestus. Der er glamour, men det er en intimit og tavs glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugt. I værker, hvor kvinden og dyret omfavner hinanden, smelter kurverne af den menneskelige krop og kattens former næsten sammen og forvandler kompositionen til en fremstilling af kærlighed.

Blomster og vegetation har en lignende funktion. De omkranser protagonisterne, viser sig på deres tøj eller integreres i baggrunden og visker til tider grænsen mellem figur og natur ud. På den måde ender kvinde, natur og dyr med at danne en fælles følelse.

I værker som figuren der omfavner katten på en rød baggrund reducerer Lucía paletten radikalt for at konstruere billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Slagene i kjolen stopper med at være blot et mønster og bliver det primære kompositoriske redskab: de omkranser begge figurer og fokuserer hele scenen i omfavnelsen. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en sammensætning, der nærmer sig moderne design. Terracotta i kjolen taler sammen med bløde roser, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen gør ingen specifik handling; hun eksisterer ganske enkelt inden for sit rum. Netop denne fravær af drama udgør en stor del af værkets charme.

På den måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel men omhyggeligt opbygget maleri. Hendes sprog afhænger ikke af prangende teknisk virtuositet, men af evnen til at forenkle en scene og finde dens essentielle følelse.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og følelsesmæssigt. Det indeholder skønheden i hverdagen, forholdet til dyrene, omsorg, contemplationen og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særlig tiltrækkende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og ro.

I en samtidskulisse hvor mange billeder forsøger at tiltrække opmærksomhed gennem overdrivelse, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.

Værket af kunstneren Lucía Laurent udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimensioner: 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske gennem UPS til Spanien og Europa og gennem Fedex til resten af verden. Arbejdet vil være rullet sammen og beskyttet af flere lag indpakning, boblewrap og anbragt i en stålrør. Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballering og levering til sendingfirmaet. Bestillingen når frem efter ti dage, afhængigt af destinationsland.
Dette lote indeholder visninger, der er udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand.


Dette værk i acryl på lærred er en varm, levende figurativ komposition i nyopstået pop-stil og nutidig illustration, kendetegnet ved en atmosfære af rolig varme og ømhed. Maleriet skildrer en kvinde, hvile med lukkede øjne, mens hun kærligt holder i sine arme en sort-hvid kat, der sover trygt i hendes skød. Den kvindelige figur bærer et sort klædestykke udsmykket med store terracotta- eller rødlige prikker, suppleret med et rødt pandebånd og gyldne øreringe, der giver hendes ansigt glød. Den geometriske og illustrative baggrund kombinerer flade farveblokke i creme, lyserød og terracotta, inklusive en gylden skive øverst, lodrette striber i sort og hvid, og silhuetten af en stiliseret plante, alt afgrænset med klare streger. Balancen mellem figurenes intime kærlighed og de grafiske mønsteres dynamik gør lærredet til et sofistikeret, harmonisk og særligt varmt kunstværk.