Lucía Laurent - XL - "El Abrazo Felino"

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en primært selvuddannet baggrund inden for billedkunst, uddannet i Social Kommunikation ved Universidad de La Habana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun gjorde kunsten professionelt i maleri. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuelt balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Efterfølgende bevægede hun sig i flere år ind i tatovørverdenen, en afgørende fase for at forstå, hvilken betydning linjen, silhuetten, forenklingen af formerne og den grafiske klarhed får i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i billedkunst et endnu bredere udtryksrum. Maleriet gav hende mulighed for at samle de tidligere erfaringer og omsætte dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op omkring akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som tyst ledsager til hendes hovedpersoner. Det er scener, der sjældent forsøger at fortælle ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at interessere sig for de små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en figur omgivet af blomster, et vinglas, en fantasierig have eller blot et øjeblik af betragning.

Hendes maleri tager udgangspunkt i en tydelig visuel syntese. Lucía fjerner store dele af sekundær information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former udgør billeder, der straks er læsbare, men bærende af følsomhed.

I hendes sprog finder vi ekko af moderne illustration og naiv maleri, sammen med dekorative referencer, der nærmer sig art déco og art nouveau. Disse elementer optræder imidlertid fortolket ud fra en egen følsomhed, varmere, mere hverdagsagtig og feminin.

En af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Visse støvede rosafarver, terrakotta, okker, sennepsgul og cremetoner lever sammen med dybe sorte farver, blågrønne nuancer, intense røde og klare hvide. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemme-kendt; i andre tilføjer farvekontrasten en grafisk intensitet.

Kvinden er centrum i stort set hele hendes maleriunivers. Hun vises ikke som en helt eller en fjern figur, men som en rolig, elegant og introspektiv feminitet. Det er figurer med rolige blikke, stille poseringer og kontrollerede gestus. Der er glamour, men det er en intim og stille glamour.

Katte spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugtssted. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne af den menneskelige krop og kattens former nærmest sammen og gør kompositionen til en udtryksform for hengivenhed.

Blomster og vegetation har en tilsvarende funktion. De omgiver hovedpersonerne, forekommer i deres kjoler eller integreres i baggrunden så grænsen mellem figur og natur somme tider viskes ud. På den måde ender kvinde, natur og dyr i en fælles følelse.

I værker som figuren, der omfavner katten mod en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at konstruere billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Kjolens striber bliver ikke blot et mønster, men udgør det primære kompositoriske greb: de omringer begge figurer og koncentrerer hele scenen omkring omfavnelsens gestus. Resultatet udstråler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden, der sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en komposition, der nærmer sig moderne design. Terracotta i kjolen står i dialog med bløde rosafarver, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen udfører ingen konkret handling; hun eksisterer blot i sit rum. Netop fraværet af dramatik udgør store dele af værkets charme.

Lucía Laurent udvikler dermed en tilsyneladende enkel men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af prangende teknisk virtuositet, men af evnen til at reducere en scene til at finde dens essensielle følelse.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og affekteret. Det indeholder dagligdags skønhed, forholdet til dyrene, omsorg, betragning og natur som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særlig tiltrækningskraft: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og sindsro.

I et moderne landskab hvor mange billeder søger at fange opmærksomhed gennem overdrivelse, går Lucía Laurén imod vejen: hun forenkler. Og netop i den enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes værk.

Værket af kunstneren Lucía Laurent udført i akryl på lærred af høj kvalitet.
Dimensjon 90 x 120 cm maleri.
Original udgave.
Forsenden vil ske gennem United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og gennem Fedex til resten af verden. Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i en stærk rørflaske. Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballage- og udleveringsprocessen til sendingfirmaet. Delen vil komme til dig inden for ti dage, afhængigt af destinationen.
"Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Konsulter de originale billeder for at kontrollere værkets reelle tilstand."

Denne akrylmaling på lærred er en munter og sofistikeret figurativ komposition i en ny-pop stil og nutidig illustration, kendetegnet ved sin dristige farvegeometri og dens varme og fornemmelse af fælles velvilje. Maleriet fokuserer på en kvinde med massivt blondt hår, der bølger, og som holder sit ansigt i en contemplativ pose, mens hun omfavner en tofarvet kat i sit skød. Figurføringen fremhæves af et iøjnefaldende grafisk mønster af store prikker og ellipseformede elementer i rød og sort på hvid baggrund, der harmonisk suppleres af de røde skiveeffekter i baggrunden og de stiliserede botaniske former i mørke toner. Den skarpe afgrænsning af sorte konturer sammen med den dynamiske kontrast mellem neutrale nuancer, varmt gyldent blondt og intens rødfarve giver stykket en levende visuel energi, et moderne finish og en tidløs charme.