Lucía Laurent - XL - "La Lectora Enmarcada"

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en primært selvuddannet kunstnerisk baggrund, uddannet i Social Kommunikation ved University of Havana.

Hendes forhold til billedet begyndte længe før hun gjorde sin professionelle indtræden i maleriet. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig følsomhed over for komposition, visuelt balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Efterfølgende brugte hun flere år i tatovørverdenen, en afgørende fase for at forstå vigtigheden af den linje, silhuetten, forenklingen af former og den grafiske klarhed i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i billedkunsten et langt bredere udtryksrum. Maleriet gav hende mulighed for at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, hovedsageligt skabt med akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser særligt om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med en gennemgående tilstedeværelse af katten som tavs følgesvend for hendes hovedpersoner. Det er scener, som sjældent forsøger at berette ekstraordinære begivenheder. Tværtimod synes kunstneren at være interesseret i små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat, en skikkelse omgivet af blomster, et glas vin, en forestillet have eller bare et øjeblik af eftertanke.

Hendes maleri udspringer af en markant visuel syntese. Lucía fjerner meget af den sekundære information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Fromme ansigter, store farveflader, definerede konturer og flade former tegner billeder, der er umiddelbart læsbare, men også ladet med følsomhed.

I hendes sprog finder man ekkoer af moderne illustration og naïve-malet med elementer, der nærmer sig art déco og art nouveau. Ikke desto mindre fremkommer disse elementer fortolket gennem en egen følsomhed, mere varm, dagligdags og feminin.

En af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Puddersøde nuancer, terra cotta, okkre, sennepsfarver og kremfarvede nuancer lever sammen med dybe sorte, blågrønne, intense røde og rene hvide. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemlig; i andre får farvekollisionen en tydelig grafisk intensitet.

Kvinden optager centrum i næsten hele hendes billedlige univers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjerntstående figur, men som en rolig, elegant og eftertænksom femininitet. Det er skikkelser med rolige blikke, afmålte positurer og begrænsede gestus. Der er glamour, men det er intimt og stille glamour.

Kattene spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på selskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssigt tilflugtssted. I værker, hvor kvinde og dyr omfavner hinanden, smelter kurverne af menneskekroppen og kattens former næsten sammen og gør kompositionen til en fremstilling af hengivenhed.

Blomsterne og vegetation udgør en lignende funktion. De omgiver protagonisterne, forekommer på deres kjoler eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur nogle gange udviskes. På den måde ender kvinde, natur og dyrsmag form i en fælles følsomhed.

I værker som figuren, der omfavner katten på en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at konstruere billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Striberne på kjolen stopper med at være et tryk og bliver det primære kompositoriske redskab: de omkranser begge figurer og fokuserer hele scenen i krammet. Resultatet formidler beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden der sidder ved siden af katten og vinrummet, udvikler kunstneren en mere design-orienteret komposition. Terra-cotta farven på kjolen taler sammen med bløde roser, beige og blågrøn, og skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hu iscenesatte ikke nogen konkret handling; hun eksisterer blot inden for sit rum. Netop denne mangel på dramatik udgør en stor del af verkets charme.

På den måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel men omhyggeligt konstrueret maleri. Hendes sprog afhænger ikke af prangende teknisk virtuositet, men af evnen til at forenkle en scene og finde dens essentielle følelse.

Hendes univers er kvinneligt, botanisk, hjemlig og affektivt. Her finder man hverdagsbelle, forholdet til dyr, omsorg, eftertanke og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særlig tiltrækkende kvalitet: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og serenitet.

I et moderne landskab, hvor mange billeder søger at tiltrække opmærksomhed ved overdådighed, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i den enkelhed ligger en stor del af personligheden i hendes arbejde.

Kunstværk af kunstneren Lucía Laurent udført i akryl på professionelt lærred af høj kvalitet.
Dimensjon 90 x 120 cm maleri.
Originale udgave.
Afsendelsen vil ske gennem United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og gennem FedEx til resten af verden.
Værket vil blive rullet sammen og beskyttet gennem flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et solidt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballage og levering til forsendelsesfirmaet.
Kunsten vil nå dig efter ti dage, afhængig af mållandet.
"Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Konsulter de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand."



Denne akrylmaleri på lærred viser et stiliseret figurativt portræt af en kvinde optaget af læsning, kendetegnet ved en moderne æstetik med indflydelser fra popkunst og illustration. Kompositionen centrerer sig omkring den feminine figur, hvis blik er rettet direkte mod den åbne bog, som hun holder, delvist tilslørende hendes ansigt. Brug af sorte, præcise konturlinjer definerer formerne, mens en palette af dristige og mættede farver, med stærk kontrast mellem de levende røde puder og blomster og de dybe blå i baggrunden og i tøjet, skaber en visuel dynamik. Kvindens påklædning, med organiske mønstre i hvidt, sort og rødt, flettes sammen med botaniske elementer i forgrunden, mens et maleri indrammet af camellier i baggrunden tilføjer en dybde- og teksturlag. Akryl malet på en glat måde med flade lag giver værket en grafisk kvalitet og en unik visuel sofistikation, der fanger introspektionen og skønheden i øjeblikket af læsning.