Santicri - Visual Odyssey, La Dama con l'Ermellino

Santicri har deltaget i adskillige internationale anerkendte kunstudstillinger. Blandt de mest betydningsfulde var i 2022, hvor han/hun udstillede sine værker på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var Santicri til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket øgede vedkommendes synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.

Santicri
Teknik: digitalt maleri trykt på høj kvalitets papir gr300
Mål: 60 x 42 x 1 cm
Ægtheds-certifikat - håndsigneret
Udgave: x/100
Serienummeret, der blev sendt, er tilfældigt og kan svare til det, der er på billedet.
Værket bliver sendt rullet sammen i et paprør.
Forsendelsen er forsikret med tracking.

Denne ekstraordinære samtidsværk omfavner den kreative metamorfose i en harmonisk forening mellem blyantskitse og den livlige bevægelse af penslen. Den indledende tegning, som et raffineret udkast, giver et intimt indblik i værkets genesis, mens farven, der flyder fra penslen, tilføjer lag af dybde og vitalitet. Den farvepalet, lysende og dynamisk, fører tilskueren på en visuel rejse, mens penslen, fast forankret i lærredet, bliver et håndgribeligt vidnesbyrd om den kreative handling. Dette værk står som en fejring af den kunstneriske proces, fanger inspirationens foranderlige essens og giver et fængslende indblik i, hvordan kunsten opstår. Et samspil af teknikker, der konvergerer i en unik visuel dans, en oplevelse der giver plads til fantasi og udforskning.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, fulgte den italienske kunstner en vej, der mellem studier i geometri og arkitektur førte til et samarbejde med en håndværker, der laver resin-skulpturer. Der opstod et stadig stærkere behov for at finde sig selv og give frit spil til sin kreativitet.

Hans værker sælges over hele verden og han samarbejder med gallerier i Italien og i Europa.

Hans kunst værdsættes bredt og må ikke mangle blandt samlerne af malerier og skulpturer inden for street art, pop art og samtidskunst.

“Det er aldrig let at kategorisere sin egen kunst; jeg forsøger at formidle det, jeg ser med mine øjne, min måde at se det omkring mig på og bearbejder det med et design, der passer godt til moderne tider: slagkraftigt og mindeværdigt.”