Hubert Duprilot - 2026 acrylique sur papier (21x29,7cm)





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hubert Duprilot, 2026 akryl på papir (21×29,7 cm), et portræt i ekspressionisme, original udgave, håndsigneret nederst til højre og på bagsiden, fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Hubert Duprilot er født i Tours (FRANKRIG) i 1975.
2026, akryl på papir (21x29,7 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden"
Néo-ekspressionistisk kunstner, Hubert Duprilot har malet og udstillet i mere end tredive år i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer udforsker kunstneren tidens spændinger samtidig med at han søger at afsløre en del af håbet i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde undersøger vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe forbindelse og til at forny os.
I flere år har han, idet han mener at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, der ofte er begrænset og initieret, valgt at flytte sig ud i byens rum. Henvendt mod street art giver han sine figurer en ny frihed, så de træder ud af værkstedet og bliver indskrevet i byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere, mere forskelligartet publikum i en direkte og spontan kontakt. Det offentlige rum bliver da et udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig selv ind i hverdagen, vækker spørgsmål, følelser og møder.
Hubert Duprilot er født i Tours (FRANKRIG) i 1975.
2026, akryl på papir (21x29,7 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden"
Néo-ekspressionistisk kunstner, Hubert Duprilot har malet og udstillet i mere end tredive år i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer udforsker kunstneren tidens spændinger samtidig med at han søger at afsløre en del af håbet i et univers, der nogle gange er mørkt og usikkert. Hans arbejde undersøger vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe forbindelse og til at forny os.
I flere år har han, idet han mener at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, der ofte er begrænset og initieret, valgt at flytte sig ud i byens rum. Henvendt mod street art giver han sine figurer en ny frihed, så de træder ud af værkstedet og bliver indskrevet i byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere, mere forskelligartet publikum i en direkte og spontan kontakt. Det offentlige rum bliver da et udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig selv ind i hverdagen, vækker spørgsmål, følelser og møder.

