VANTA - Veil XX - NO RESERVE

Veil

Veil er en maleriserie, der udforsker grænsen, hvor en figur begynder at opløse sig i lys — portrætter hvor ansigtet formildes næsten til ukendelighed, trækene løsnes til et stille felt af toner, mens håret, skuldrene og klædningen holder lige præcis nok form til at antyde en tilstedeværelse. Hvert værk ligger et sted mellem portræt og atmosfære, som om den afbildede blev set gennem åndedræt på glas, eller holdt i øjeblikket lige før minder bliver skarpere til et klart billede.

Serien trækker på Gerhard Richters udviskede fotografi-malerier — især blødtheden i Betty og hans portrætarbejde — såvel som Luc Tuymans' stille, spektrale figurer, Marlene Dumas’ atmosfæriske portrætter, Michaël Borremans' tågede intimitet og Vilhelm Hammershøis diffust fotografisk blødhed i interiører. Noget af Bill Violas langsomme, lysende videoportrætter ligger også i baggrunden — en fælles interesse i menneskelig tilstedeværelse, der fanger kanten af synlighed.

Veil udvider en fordybelse, der løber gennem mine tidligere gradient- og lystrends — First Light, Aura, Lumen, Flare — hvor farve og stråling er emnet; her vendes den samme bløde luminositet mod figuren, og ansigtet bliver en anden slags lyskilde.

Hvert maleri begynder med et fotografi. Billedet arbejdes digitalt, farveskalaen reduceres gradvist, indtil kun en håndfuld nuancer er tilbage — en forenklet, næsten vektorisert version af originalen, hvor figuren er reduceret til et lille ordforråd af flade farvefelter. Dette reducerede billede bliver arbejdsskitsen. Det projiceres på lærredet, felterne nøjagtigt afgrænses, og hvert område fyldes derefter manuelt med akryl på bomuld — ekstremt tynde, forsinkende flydende væsker tilføjes for at forsinke tørreprocessen, lag på lag, der bygger tonerne gradvist. Når de flade felter er på plads, arbejdes overfladen: børstet, bløjtet og udvisket gennem mange tålmodige, næsten gennemsigtige lag, med yderligere strøg lagt ned af sprøjtepistol, hvor overgangene skal blive helt vægtløse.
blur'en anvendes ikke som en effekt, men males frem i værket, hver blød kant resultatet af langsom omarbejdning, af at trække former lige ind i og ud af fokus. En beskyttende lak afslutter hvert værk, fordyber overfladen og lader figuren træde lidt længere tilbage i den.
Veil er en serie om tilstedeværelsens blødhed — den måde et ansigt kan glide ind og ud af klarhed, og det stille rum mellem at se nogen og blot fornemme, at de er der.

Fragt:
Værket leveres uden ramme (professionel indpakning, rullet i en rør). det kan nemt bliver strakt op igen af en professionel eller af dig selv; dette er også billigere end den ellers forøgede pris for forsendelse når malerier sendes udstrakt.

De angivne måle er dem for maleriet udstrakt og monteret på en ramme (De faktiske mål for lærredet er større for at muliggøre montering på en 2-4 cm tyk ramme).

Ansvarlighed:
Procesfotos inkluderet i opførelsen viser studier og værker under arbejde, samt close-up fotos der viser opbygningen af lærredet.