Emma Wildfang - Portefølje - The Frog Prince Volume 1

Dette eksklusive portfolio indeholder et kurateret udvalg af 16 højkvalitets kunsttryk i A4-format (21 × 29,7 cm). Kunstværkerne skildrer klassiske eventyrfigurer i et nytolket, erotisk og sensuelt visuelt sprog. Balance mellem fantasi og fysiskhed gør serien til slående, voksen-tematiserede billeder, der omformer velkendte fortællinger.

Trykkene er produceret på fint kunstpapir og leveres i en slank, samlervenlig præsentationsmappe — ideel til samling, gavegivning eller indramning. Limited Edition 10/100

Som en særlig tilføjelse inkluderer portfolien et begrænset kunsttryk på 20 g kahari-papir i formatet 30 × 40 cm, der viser et af serierens centrale motiver. Dette tryk leveres med en monteret ramme (udvendig størrelse 40 × 50 cm) og er klar til specialramning. Limited Edition 5/5 - unframed

Eventyr var aldrig kun for børn.

Denne serie præsenterer klassiske eventyrfigurer fra et nyt perspektiv: erotisk, sensuelt og bevidst om sig selv. Mellem nøgenhed og symbolik, mellem antydning og klarhed opstår et visuelt sprog, der stiller spørgsmål ved velkendte fortællinger og genfortæller dem — med kropen i centrum.
De kvinder, der skildres, er ikke længere passive eller reddede — de handler, de afslører, de udfordrer blikket. Eventyrverdenen er genkendelig, men glider ind i et andet rige: en plads for voksen fantasi, identitet og begær. Disse værker er tiltænkt et modent publikum, der er parat til at se eventyret ikke som flugt, men som et spejl — et sted, hvor længsel og narrativ sammenfletter sig.

De 16 udvalgte værker, der præsenteres her, danner et sammenhængende men varieret indblik i et bredere værkunivers. De udgives som nummererede, begrænsede fine art-tryk.
Denne kuraterede udvælgelse inkluderer 15 højkvalitetstryk, udgivet som en begrænset og nummereret udgave på 100 eksemplarer. Kollektionen præsenteres som et kompakt kunstkatalog rettet mod samlere og entusiaster af moderne figurativ illustration med en grafisk og konceptuel kant.

Kunstnerudtalelse

Denne serie handler om kvindelige karakterer, som vi alle tror, vi kender — Rødhætte, Snehvide, Rapunzel. Men jeg ønskede ikke at fremstille dem som børneagtige heltinder eller dekorative klichéer. Jeg ville have dem til at fremstå som autonome kroppe — med nærvær, magt og begær. Jeg er interesseret i den vedvarende indflydelse af eventyr — hvordan de former fantasien på tværs af generationer. Ved visuelt at genindle dem udforsker jeg muligheden for at vende, nedbryde eller overdrive de roller, vi er vante til.
De erotiske elementer er ikke fokus, men et middel. De udgør en del af en bredere udforskning af identitet, blik og kontrol. Sansualiteten ligger i holdning, komposition og i rummet mellem det, der vises — og det, som kun antydes.

Emma Wildfang er en ung Pop Art- og street-kunstner, hvis værker findes i samlinger verden over. Hendes unikke visuelle sprog blander en fornemmelse af vintage æstetik med den rå energi i urban udtryk. Selvom hun deltog i en prestigefyldt mesterklasse tidligt i sin karriere, har hun arbejdet som selvstændig kunstner siden 2002 – drevet af nysgerrighed, eksperimenteren og en stærk nægtelse af at blive kreativt begrænset.

Hendes kunstneriske proces er i konstant bevægelse. Altid på jagt efter nye materialer, metoder og udtryksformer har Wildfang for nylig udvidet sit arbejde til skulptur og rumlig design. For hende er arbejde i tre dimensioner ikke en afvigelse fra maleri, men en forlængelse af hendes visuelle vokabularium – en måde at udforske, hvordan linje, form og overflade får ny betydning i rummet.

Navnet Wildfang virker næsten profetisk. Hendes arbejdsmetode er intuitiv, dristig og til tider impulsiv. Der er en kreativ rastløshed, der løber gennem hele hendes værk. Hun søger ikke perfektion i klassisk forstand; i stedet finder hun skønhed i det ødelagte, det fragmenterede, det vage.

Emma Wildfang mener, at perfektion ligger i ufuldkommenheden. I det ujævnede, det ufuldstændige og det uventede begynder hendes kunst at ånde. Hendes værk trives i mellemlige rum – ud over polerede overflader, fast forankret i proces og nærvær.

Kunstværket kommer direkte fra kunstnerens studie.
Forsendelse: Omhyggeligt pakket og forsikret.