Matteo Ciffo (1987) - Frammenti - Nefertiti

- Skulpture CONTEMPORANEL Matteo Ciffo. Titel Frammenti-Nefertiti
- År 2026. Udgave nr. 4/8 - Signeret og autentificeret af kunstneren, med ægthedscertifikat
- Materiale: Kold fusion af marmor- og stenpulver
- Fremragende betingelser



Samling FRAMMENTI

Sammenligningen med klassisk skulptur udgør et centralt element i denne samling. De former, historisk forbundet med ideen om perfektion, evighed og kollektiv erindring, antages som udgangspunkt og underkastes en proces af fragmentering og redefinering.
Formen opfattes ikke længere som en stabil enhed, men som en tilstand i transit. Den afbrydes, brydes ned og genopbygges og afslører sin ustabile natur. Volumenet åbner sig, deler sig i blokke og fragmenter og skaber en ny struktur, hvor tiden ikke længere er skjult, men bliver et synligt element.
Denne spænding eliminerer ideen om perfektion som en absolut tilstand. Det, der synes evigt, afslører sin sårbarhed. Den klassiske form overlever, men forandret: ikke længere et symbol på udødelighed, men en tilstedeværelse gennemgået af tiden, udsat for forandring og givet tilbage i et nyt dimension.





MATTEO CIFFO

Født i Biella i 1987, siden 2007 har jeg udviklet en undersøgelse centreret om materialet, dets transformation og den hukommelse, det bærer. Mit arbejde udspringer af et direkte forhold til ædle og komplekse materialer som marmor- og stenpulver, naturlige pigmenter, armeener jord, oxider og metaller. Jeg betragter dem ikke som blot udtryksværktøjer, men som levende tilstedeværelser, bærere af tid, historie og muligheder for genfødsel.

Gennem en proces, jeg ser som mere rituel end skulpturel: en genfødsel af stenen ledet af min hånd. Praksisen opstår fra observation og ønsket om at bringe liv tilbage til det, der er blevet knust, forladt eller glemt. Fragmenter og affald, ofte fra andre skulptørers arbejde, bliver råmateriale for mine værker.
Det drejer sig om materialer, som allerede bærer en historie i sig. Jeg bryder dem ned og rekonstituerer dem og skaber former, der ikke længere tilhører deres tidligere tilstand, men en ny betingelse. Hvert værk opstår ud fra en skrøbelig balance mellem tab og genfødsel, mellem erindring og mulighed, og gør det øjeblik synligt, hvor stoffet stopper med at være, hvad det var, og bliver noget andet.

Rejsen antager formen af en transformation, der overskrider den traditionelle skulptur og nærmer sig en næsten alkemisk dimension. Jeg bruger materialer, der allerede har haft en eksistens, bryder dem ned og rekonstituerer dem for at skabe nye former og identiteter. Hver skabelse opstår ud fra en spænding mellem ødelæggelse og regenerering, mellem tab og erindring, og gør en tilstand af vedvarende forandring synlig.
Forskningen møder materialer, der tilsyneladende indkapsler en dyb modsetning: tilsyneladende evige og udødelige, men samtidig følsomme og sårbare. Det, der virker uforanderligt, afslører en ustabil natur, i stand til at reagere, oxidere og ændre sig over tid. Denne tilstand gør materialet til en aktiv medskaber i arbejdet, involveret i en konstant dialog med tid og miljø.
Perfektion giver plads til skrøbelighed, og evigheden manifesterer sig som en levende og menneskelig oplevelse. Materialet er ikke underlagt, men bliver medforfatter og bevarer på overfladen spor af gestus, proces og sin egen udvikling.

Selvlært har jeg bygget min vej gennem eksperimenteren, observation og lytning. tilgangen sigter ikke mod kontrol, men mod at ledsage materialet i dets transformation. De resulterende former afspejler hukommelsens funktion: strukturer hvor fragmenter, spor og fravær sameksisterer og regenererer sig.
Denne praksis udforsker materialet som levende arkiv. Skulpturerne opstår som tilstedeværelser hængende mellem ruiner og genfødsel, mellem vedvarende og transformation, og giver stoffet tilbage en dybt samtids- og menneskelig dimension.