KromaTik - El gallo, la luna y las estrellas XL

Jeg er en visuel kunstner bosat i Spanien, og KromaTiK er min alter ego.
Navnet KromaTik, eller Kroma, som mine venner normalt kalder mig, henviser til brugen af farver som en kunstnerisk handling. Som Kroma foretrækker jeg at være anonym.

Bosat i Barcelona, hvor jeg fra mit studie og kreative laboratorium udvikler mit mest personlige værk, projekter og samarbejder med mærker i mere end 20 år. Jeg har arbejdet for mærker som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín og Therapyside blandt andre.

Jeg har en bachelor i billedkunst, jeg har en master i kommunikation og marketing med fokus på kunst, og en videregående uddannelse i plastisk kunst og design inden for tekstilkunst.
Jeg har opnået certifikatet for pædagogisk formåen, hvor jeg kombinerer min passion for maleri, som jeg arbejder med 90%, med undervisning 10%. Især i sociale arbejdsområder elsker jeg det, da jeg ser vigtigheden af kunst i mindre privilegerede omgivelser: »kunsten kan ændre menneskers mentalitet, og det er menneskerne, som kan gøre verden bedre«.
Jeg kan godt lide at undervise i kunst, også fordi det tvinger mig ud af atelieret og til at interagere med mennesker, at kunne skabe reelle forbindelser og afspejle dem i mit maleriske arbejde.

Jeg har udstillet i gallerier som: Galleriet Ola i Barcelona og La Panartería, specialiseret i bykunst og samtidskunst i Madrid. Også i Creatitis-galleriet i Madrid og Casa Panot i Barcelona. Jeg har også udstillet i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Mit værk har også været en del af udstillingen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jeg eksperimenterer med bykunst, installation og vægmaleri. Jeg har skabt adskillige store vægge i Madrid og Barcelona.

Jeg har deltaget i talrige bykunstfestivaler som Pintamalasaña og CALLE i Madrid og vundet prisen for plakatudformningen i 2024. Jeg har også deltaget i CI Urban Fest i Madrid og FemFabrik i Barcelona.
Jeg har modtaget forskellige bemærkninger, og mine samlere er spredt over hele verden: Frankrig, Belgien, Spanien, USA, Portugal og Tyskland.

Før jeg begyndte på billedkunstuddannelsen kom jeg fra matematik og fysik, så jeg er meget interesseret i emner som kosmos og univers, videnskab og menneskelige og universelle forbindelser.

Selvom jeg kommer fra en klassisk og figural akademisk uddannelse ved kunsthøjskolen, er det, jeg kan lide, at arbejde med abstrakt kunst, fordi det tvinger mig til at male uden at betale for meget opmærksomhed til, hvad der dukker op på lærredet, og jeg accepterer og udnytter uheldet. Det er gestuel og intuitiv maleri, der forbinder mig med mit mest primitive og ærlige jeg. Jeg arbejder normalt i serier, det hjælper mig med at orden følelsene.

Mine inspirationskilder inkluderer film som »Contact« eller »Interstellar« og de påvirker min maleri direkte gennem deres æstetik og deres vision af dystopiske fremtider, der tænder min fantasi. Også kunstnere som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky har influeret min plastiske sprog.

Jeg kan godt lide at skabe forbindelser til mine kunder; jeg tror, det er måden at lukke cirklen mellem kunstner og samler, hvor energien i det kollektive transformeres og giver mening til selve skabelsesakten.

Dette værk undersøger menneskelige og universelle forbindelser gennem dansen af penselstrøg, teksturer og farver og skaber en vital strøm. Dialogen mellem menneskeheden og naturen manifesterer sig i en dyb forbindelse, harmoni og kosmisk kaos mellem mennesket og alt omkring os.

Teknik: Mixed media: akryl, spray, voks. Ingen prints.

De angivne mål refererer til lærredet. Indrammet på lærredsstativ vil have mindre målinger til montering.

Værket leveres uden ramme (professionel emballage, rullet i en cylinder).

Dette maleri er arbejdet ud fra frit improvisation. Signeret bagpå. Inkluderer certifikat for ægthed.