STRINK - WHAT THEY THINK





€ 30 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
STRINK præsenterer WHAT THEY THINK, et originalt mixed media værk på en håndlavet betongklods med mål 22 × 15 cm, håndsigneret, i fremragende stand, skabt i 2026 i Frankrig og solgt direkte af kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
3D-værk lavet på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hvert stykke støbes, bearbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver en rå, mineral og særdeles urban overflade. Dimensioner: omkring 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løftet af byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, et bibliotek eller i et vitrineskab. Det passer ind i ethvert rum og giver en stærk, samtidstilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på væggen. Beton, industriel og kold som materiale, bliver her lærred for udtryk. Det er ikke blot et underlag, men et stykke af byens arkitektur forvandlet til kunst.
Hver fase er tænkt for at bevare den visuelle kraft af graffitien, samtidig med at den integreres i et bæredygtigt kunstobjekt.
Betonens ruhed, dens naturlige ujævnheder og mikro-imperfektioner bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hver kreation har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og moderne urban kunst fanger dette særlige stykke byens murens rå energi i en intim og samlerbar form.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
For gaden er hans studie, og blækket er hans sprog.
Født i periferien af de store byer vokser Strink op der, hvor officielle taler ikke når hen, men væggene taler højt. Der hvor skabeloner erstatter plakater, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Som teenager forstår han, at hans redskab vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål, forstyrre.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden nøjagtigt i øjnene.”
Drevet af denne hastværk at sige noget, uddanner han sig indenfor grafik, visuel kunst og impact-kommunikation.
Hver værk er en visuel kortslutning.
Et sammenstød mellem hvad vi tror og hvad vi lever.
En aseptisk verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At tilbyde et nyt perspektiv dér, hvor man kun så en façade.
At lade det synlige fremtræde det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort/hvid med skarp kontrast, livlige farver som alarmer, klare linjer som slagord.
Han arbejder i gaden, på lærred, eller i begrænset edition.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthed, selv om den er kortvarig, selv om den er stille.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
3D-værk lavet på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hvert stykke støbes, bearbejdes og tekstureres håndværksmæssigt ud fra omkring 2 kg beton, hvilket giver en rå, mineral og særdeles urban overflade. Dimensioner: omkring 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løftet af byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, et bibliotek eller i et vitrineskab. Det passer ind i ethvert rum og giver en stærk, samtidstilstedeværelse.
Intentionen er klar: at genskabe ånden af street art malet direkte på væggen. Beton, industriel og kold som materiale, bliver her lærred for udtryk. Det er ikke blot et underlag, men et stykke af byens arkitektur forvandlet til kunst.
Hver fase er tænkt for at bevare den visuelle kraft af graffitien, samtidig med at den integreres i et bæredygtigt kunstobjekt.
Betonens ruhed, dens naturlige ujævnheder og mikro-imperfektioner bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk; hver kreation har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og moderne urban kunst fanger dette særlige stykke byens murens rå energi i en intim og samlerbar form.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
For gaden er hans studie, og blækket er hans sprog.
Født i periferien af de store byer vokser Strink op der, hvor officielle taler ikke når hen, men væggene taler højt. Der hvor skabeloner erstatter plakater, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Som teenager forstår han, at hans redskab vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål, forstyrre.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden nøjagtigt i øjnene.”
Drevet af denne hastværk at sige noget, uddanner han sig indenfor grafik, visuel kunst og impact-kommunikation.
Hver værk er en visuel kortslutning.
Et sammenstød mellem hvad vi tror og hvad vi lever.
En aseptisk verden konfronteret med sin egen inkonsekvens.
Hans mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprække den.
At tilbyde et nyt perspektiv dér, hvor man kun så en façade.
At lade det synlige fremtræde det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort/hvid med skarp kontrast, livlige farver som alarmer, klare linjer som slagord.
Han arbejder i gaden, på lærred, eller i begrænset edition.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthed, selv om den er kortvarig, selv om den er stille.
#freshtalent #streetart #graffiti

