STRINK - THE WORLD BUR’NS






Over 10 års erfaring i kunsthandel og grundlagde sit eget galleri.
€ 70 | ||
|---|---|---|
€ 60 | ||
€ 3 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
STRINK præsenterer THE WORLD BUR’NS, et originalt 3D-kunstværk i blandet teknik på en håndformet betonblok, signeret, 22 × 15 cm, 2000 g, lavet i 2026 i Frankrig og solgt direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra sælger
3D-kunstværk lavet på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hvert stykke støbes, bearbejdes og textureres håndværksmæssigt ud fra cirka 2 kg beton, hvilket giver ophovet en rå, mineral og dybt urban overflade. Dimensioner: omkring 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løsrevet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, i et bibliotek eller i et vitrineskab. Det passer ind i ethvert rum og tilfører en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Kernafklaringen er tydelig: at genskabe ånden af street art malet direkte på muren. Beton, et industrielt og koldt materiale, bliver her et lærred for udtryk. Det er ikke blot et underlag, men et stykke af en urban arkitektur omdannet til et kunstværk.
Hver fase er tænkt til at bevare den visuelle kraft af graffiti samtidig med, at det indskriver sig i et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ruheder og mikrofejl bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk, hver skabelse har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig bykunst indfanger dette særlige værk byens vægfrustration i et intimt og samlervenligt format.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket er hans sprog.
Født i udkanten af de store byer vokser Strink op der, hvor officielle taler ikke når hen, men hvor vægge taler højt. Hvor skitser erstatter bandereklamer, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved, forstyrrer.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene.”
Båret af denne nødvendighed for at sige noget, uddanner han sig i grafisk design, billedkunst og impact-kommunikation.
Hver skabelse er en kortslutning i synet.
Et sammenstød mellem hvad vi tror og hvad vi oplever.
En steriliseret verden konfronteret med sin egen inkonsistens.
Dets mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprætte den i stykker.
At tilbyde et nyt perspektiv, hvor man kun så en facade.
At få synlige det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort/hvid skærende kontrast, klare farver som alarmer, stærke linjer som slogans.
Han arbejder på gaden, på lærredet eller i en begrænset edition.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthed, selv hvis kun i kort tid, selv hvis kun i stilhed.
#freshtalent #streetart #graffiti
Sælger's Historie
3D-kunstværk lavet på en betonblok formet i hånden af kunstneren selv.
Hvert stykke støbes, bearbejdes og textureres håndværksmæssigt ud fra cirka 2 kg beton, hvilket giver ophovet en rå, mineral og dybt urban overflade. Dimensioner: omkring 22 × 15 cm.
Tænkt som et fragment af en mur, der er løsrevet fra byen, kan dette værk installeres frit: på et bord, et skrivebord, en hylde, i et bibliotek eller i et vitrineskab. Det passer ind i ethvert rum og tilfører en stærk og nutidig tilstedeværelse.
Kernafklaringen er tydelig: at genskabe ånden af street art malet direkte på muren. Beton, et industrielt og koldt materiale, bliver her et lærred for udtryk. Det er ikke blot et underlag, men et stykke af en urban arkitektur omdannet til et kunstværk.
Hver fase er tænkt til at bevare den visuelle kraft af graffiti samtidig med, at det indskriver sig i et varigt kunstobjekt.
Råheden i betonen, dens naturlige ruheder og mikrofejl bidrager til dens autenticitet. Ingen overflade er identisk, hver skabelse har sin egen tekstur, sin egen vibration.
Mellem skulptur og nutidig bykunst indfanger dette særlige værk byens vægfrustration i et intimt og samlervenligt format.
Strink er mere end et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaden er hans studie, og blækket er hans sprog.
Født i udkanten af de store byer vokser Strink op der, hvor officielle taler ikke når hen, men hvor vægge taler højt. Hvor skitser erstatter bandereklamer, og hvor kunsten bliver den ultimative form for sandhed. Som teenager forstår han, at hans våben vil være billedet. Men ikke hvilket som helst: et billede der tænker, stiller spørgsmål ved, forstyrrer.
“Jeg bruger ikke kunsten til at flygte fra verden, jeg bruger den til at se verden lige i øjnene.”
Båret af denne nødvendighed for at sige noget, uddanner han sig i grafisk design, billedkunst og impact-kommunikation.
Hver skabelse er en kortslutning i synet.
Et sammenstød mellem hvad vi tror og hvad vi oplever.
En steriliseret verden konfronteret med sin egen inkonsistens.
Dets mål er ikke at pynte virkeligheden, men at sprætte den i stykker.
At tilbyde et nyt perspektiv, hvor man kun så en facade.
At få synlige det, man nægtede at se.
Og altid med en radikal æstetik: sort/hvid skærende kontrast, klare farver som alarmer, stærke linjer som slogans.
Han arbejder på gaden, på lærredet eller i en begrænset edition.
Men altid med den samme intention:
at udløse en bevidsthed, selv hvis kun i kort tid, selv hvis kun i stilhed.
#freshtalent #streetart #graffiti
