Tijs Dragtsma (1992) - Foam Split by Ambition

To klippere lader sig rive med af samme vind, sejlene strakt stramt og mørke mod en bleg, skyet himmel. Deres køer skærer gennem vandet med lige stor sult, og skummer deraf kaster op i alt det foran dem, tydeligt spor af to fartøjer der nægter at give et tomrum.

Foam Split by Ambition er bygget, som hvert værk i denne serie bygges, gennem fjernelse, ikke tilføjelse. Ingen maling. Ingen tryk. Ingen blæk. Billedet er ridset ind i overfladen af akrylglasset, kontrolleret overfladeskade står i for pigment, hvert mærke bestemmer hvor lyset vil falde og hvor det vil blive tilbageholdt.

På afstand læses kompositionen som et enkelt, monumentalt øjeblik, to skibe låst i en duel der kunne tilhøre hvilket som helst århundrede. Træd tættere på, og den sikkerhed opløses til et felt af kontrollerede ridser, en overflade der kun løser sig tilbage til sejle og skumsprøjt når man træder væk igen.

Billedet er altid til stede, i hvilken som helst lys. Lys skaber det ikke. Det giver det skarpere. Under direkte lys griber ridserne og reflekterer, kontrasten fordybes, og værket læses forskelligt fra den ene vinkel til den næste uden nogensinde at miste det det viser.

Der er også et symbolsk lag her. Et kapløb mellem ligeværdige er sjældent kun om vinden, det handler om vilje, om nægtelsen af at falde en længde bagefter. Skummet som kastes fra disse skrog er ambitionen gjort synlig, resterne af to besætninger der skubber et fast sæt sejl så langt det kan komme.

Foam Split by Ambition fortsætter Art with Scratch-serien af Tijs Dragtsma, hvor billeder konstrueres gennem kontrolleret overfladeskade snarere end pigment eller tryk. Et visuelt sprog hvor skaden ikke er ødelæggelse, men struktur.

"To skibe, én vind, og skummet der husker forskellen."

Om Art with Scratch

Art with Scratch er en samling værker hvor billedet ikke er tegnet, men frigivet. Uskarvet linje for linje ind i en dyb sort overflade, hvert værk opstår gennem utallige præcise ridser der griber lyset og frembringer form ud af mørket.

Fra afstand fremstår billedet næsten fotografisk. Kraftfuldt, genkendeligt og med tilstedeværelse. Men tæt på opløses værket i et tæt felt af individuelle mærker. Fint, skrøbeligt og næsten vægtløst. Det, der syntes solidt, viser sig som et delikat net af linjer, hver en bevidst gestus, hver en essentiel for helheden.

Lys skaber ikke billedet. Det skærper det. den sorte overflade absorberer, mens de ridede linjer reflekterer. Når lyset bevæger sig hen over overfladen, ånder billedet. Fra den ene vinkel står figuren klart og defineret. Fra en anden blødt og sætter sig tilbage mod den mørke baggrund, hvori den kom fra, uden nogensinde at forsvinde. Under en fokuseret spotlight forstærkes kontrasten og billedet får en skulpturel, nærmest lysende kvalitet.

Hvad der gør dette medium så overbevisende, er dets stille spænding. Handlingens ridning er direkte og uigenkaldelig. Hver linje er en beslutning der ikke kan fortrydes. Men resultatet er ikke barsk. Det er intimt, atmosfærisk og levende med bevægelse. Hårdhed bliver blødhed. Ødelæggelse bliver skabelse. Fravær bliver tilstedeværelse.

I værker som dette portræt er figuren aldrig fuldstændig fastlåst. Gennem samspillet mellem linje, lys og skygge ændrer billedet sig med perspektiv og atmosfære. På bestemte øjeblikke træder motivet frem ud af det sorte. Andre gange sættes det tilbage i stilhed. Det er i den bevægelse, mellem skarphed og ro, at værket kommer til live.

Som alle materialer berørt af tiden bærer overfladen sit eget stille liv. Hver ridse holder et øjeblik, et åndedrag, en gestus. Sammen danner de ikke kun et billede, men en tilstedeværelse, som fortsætter med at åbenbares ved hver ændring af lys.

Om Kunstneren

Mit navn er Tijs Dragtsma, grundlægger af TD Fine Art Studio.

Som kunstner drives jeg af et konstant ønske om at udforske nye visuelle sprog. Jeg ser ikke kunst som en fast stil, men som et udviklende opdagelsesfelt hvor materiale, struktur, lys og følelse forenes.

Mit arbejde begynder ofte med et helt enkelt spørgsmål. Hvordan kan et materiale tale på en ny måde. Hvordan kan hårdhed blive intimitet. Hvordan kan præcision skabe følelse. Denne søgen ligger i hjertet af alt jeg skaber.

Inden for TD Fine Art Studio tilgås hvert værk som sin egen verden, med sin egen logik, atmosfære og visuelle identitet. Nogle værker bygges gennem rytme, gentagelse og struktur. Andre opstår omkring fravær, skygge, refleksion eller spænding. Det, der binder dem sammen, er en fælles forpligtelse til originalitet, tydelighed og følelsesmæssig tilstedeværelse.

Jeg er fascineret af kontrast. Mellem styrke og skrøbelighed. Mellem kontrol og følelse. Mellem det synlige og det, der står åbent for fortolkning. Mit mål er ikke blot at lave et billede, men at skabe et værk der fastholder opmærksomheden, inviterer til refleksion og fortsat afslører sig selv over tid.

TD Fine Art Studio er rummet hvor disse udforskninger samles. Det er ikke kun et studie, men et udviklende kunstnerisk univers formet af nysgerrighed, præcision og ambitionen om at skabe værk der føles særligt, intentionelt og levende.