Clelia - Regatta in Still Waters






Har en kandidatgrad i kunst- og kulturformidling med omfattende galleriassistent erfaring.
€ 60 | ||
|---|---|---|
€ 60 | ||
€ 53 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Clelia præsenterer Regatta in Still Waters, et originalt akrylmaleri fra 2026 på lærred, 70 × 140 cm, spændt på træ, håndsigneret, med certifikat for ægthed, oprindelse Italien, i fremragende stand.
Beskrivelse fra sælger
Vi sender ikke til Storbritannien. Pakker til Storbritannien bliver ofte væk eller returneret, så ordrer til Storbritannien vil blive annulleret. Tak for forståelsen.
Størrelse: 70 x 140 x 2,5 cm (H x B x D)
Strukket på træ og klar til ophæng!
- 100% håndmalet; unikt værk
- Professionel akryl på lærred af høj kvalitet
- Indramning er ikke inkluderet (kanterne er afsluttede)
- Kunstnerens signatur på bagsiden
- Ægthedscertifikat (COA) medfølger
- Forsikret forsendelse via italiensk kurér
Foto bemærkninger: Rumindstillingerne vist i præsentationsbillederne er digitalt genereret for at hjælpe dig med at visualisere maleriet på en væg. De er ikke en del af kunstværket. Maleriet er et originalt, fuldstændigt håndmalet værk på lærred.
Om Clelia
Clelia er en italiensk samtidskunstner hvis tykke, skulpturelle overflader forvandler havbilleder og landskaber til ren fornemmelse. Arbejdende med lagdelt impasto reducerer hun kystlinjer, havne og åbent vand til dets kerne: brede farveflader, en fjerntliggende horisont, et enkelt lysgestus. Abstraktion og minimalisme mødes her i havets erindring.
Hendes proces er taktil og bevidst. Hun bygger maling op i relieffer og bølgetoppe, sætter farveblokke ved siden af hinanden og trækker kniven hen over overfladen, indtil skummet ser ud til at bryde ud af lærredet og reflektioner glimter i stablede bånd af havglasgrøn, lys korall og dyb blå. Uanset om hun ser ned på en turquoise strøm, der vasker over bleget sand, eller ud over en stille bugt med fjerne sejll, forsvinder detaljerne, og teksturen taler.
Clelias lærreder åbner en samtale mellem stilhed og bevægelse, mellem stedet vi ser og den ro, vi bærer med os. Hun gør kystlinien til rytme og lyset til materiale, og inviterer seerne til at sænke tempoet, komme tættere på og miste sig selv i den åbne horisont.
Vi sender ikke til Storbritannien. Pakker til Storbritannien bliver ofte væk eller returneret, så ordrer til Storbritannien vil blive annulleret. Tak for forståelsen.
Størrelse: 70 x 140 x 2,5 cm (H x B x D)
Strukket på træ og klar til ophæng!
- 100% håndmalet; unikt værk
- Professionel akryl på lærred af høj kvalitet
- Indramning er ikke inkluderet (kanterne er afsluttede)
- Kunstnerens signatur på bagsiden
- Ægthedscertifikat (COA) medfølger
- Forsikret forsendelse via italiensk kurér
Foto bemærkninger: Rumindstillingerne vist i præsentationsbillederne er digitalt genereret for at hjælpe dig med at visualisere maleriet på en væg. De er ikke en del af kunstværket. Maleriet er et originalt, fuldstændigt håndmalet værk på lærred.
Om Clelia
Clelia er en italiensk samtidskunstner hvis tykke, skulpturelle overflader forvandler havbilleder og landskaber til ren fornemmelse. Arbejdende med lagdelt impasto reducerer hun kystlinjer, havne og åbent vand til dets kerne: brede farveflader, en fjerntliggende horisont, et enkelt lysgestus. Abstraktion og minimalisme mødes her i havets erindring.
Hendes proces er taktil og bevidst. Hun bygger maling op i relieffer og bølgetoppe, sætter farveblokke ved siden af hinanden og trækker kniven hen over overfladen, indtil skummet ser ud til at bryde ud af lærredet og reflektioner glimter i stablede bånd af havglasgrøn, lys korall og dyb blå. Uanset om hun ser ned på en turquoise strøm, der vasker over bleget sand, eller ud over en stille bugt med fjerne sejll, forsvinder detaljerne, og teksturen taler.
Clelias lærreder åbner en samtale mellem stilhed og bevægelse, mellem stedet vi ser og den ro, vi bærer med os. Hun gør kystlinien til rytme og lyset til materiale, og inviterer seerne til at sænke tempoet, komme tættere på og miste sig selv i den åbne horisont.
