Santicri - Fucking World

00
dage
03
timer
17
minutter
26
sekunder
Nuværende bud
€ 39
Mindstepris ikke opfyldt
Giulia Resti
Ekspert
Galleri Estimat  € 350 - € 400
IT
€ 39
PT
€ 36
IT
€ 33

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Santicri, Fucking World, en resin-sculpture fra Italien fra 2020, begrænset udgave på 100 eksemplarer, dimensioner 37 x 12 x 12 cm, håndsigneret, i god stand.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Santicri har deltaget i adskillige internationale anerkendte kunstudstillinger. Blandt de mest betydningsfulde var i 2022 hans/hendes værker udstillet i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han/hun til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket udvidede hans/hendes synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.

Santicri-artist
Teknik: RESIN og Marmorstøv
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autenticitetscertifikat - håndsigneret
Edition: gold 100ex

Statuen er en kombination af symbolik og ironi, som fanger beskueren og presser vedkommende til at reflektere på flere niveauer af betydning.

Først og fremmest bliver gesten med hånden hævet og mellemfingersedlen løftet universelt anerkendt som et tegn på udfordring eller oprør, en modig måde at sende et stærkt og utvetydigt budskab. Her bliver denne gestus forstærket af det faktum, at hånden støtter selve verden, hvilket antyder en form for afvisning eller kritik af verden sådan, som den er. Det er en visuel fortolkning af frustration eller modstand over for aspekter af vores moderne verden.

Brugen af denne sculpture til at repræsentere selve verden, med planeten Jorden hvilende på langfingeren, giver et yderligere lag af betydning. Den kan fortolkes som en kritik af globale udfordringer og socio-politiske spændinger, som vi står overfor, eller som et alarmkald om planetens skrøbelighed. Hånden antager i denne sammenhæng en rolle som ansvar og magt, næsten som om kunstneren siger, at løsningen på disse problemer ligger i vores hænder.

I sin dristighed og provokation giver denne skulptur et indspil til diskussion og refleksion over den moderne verden, de udfordringer, vi står overfor, og vores rolle i at forme den. Det er et kunstværk, der kan fremkalde et bredt spektrum af reaktioner og diskussioner, præcis som mange moderne kunstværker forsøger at gøre.
Serienummeret kan være forskelligt fra det på fotoet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstner gennemført en vej, der gennem studier til Geometer og Arkitektur har ført til et samarbejde med en resin-skulpturhåndværker. Der opstod dermed et stadig stærkere behov for at finde sig selv og give utrykke til sin egen kreativitet.
Hans/hendes værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa.
Hans/hendes kunst nydes bredt og må ikke mangle blandt samlere af malerier og skulpturer inden for street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldrig nemt at klassificere sin egen kunst, jeg prøver at formidle det, som mine øjne ser, min måde at se det, der omgiver mig, og jeg omarbejder det med et design, der passer godt til tidens moderne stil: stærk og mindeværdig."

Sælger's Historie

Kommunikasjon gjennom et verk går utover budskapet: det er selve kjernen i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsorientert, treffende og minneverdig. Skjønnhet, for meg, er en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår fra den skjulte harmonien i formene. Resin er i dag det materialet jeg foretrekker: det gjør det mulig for meg å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige søken driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre impuls, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår ferd.
Oversat af Google Oversæt

Santicri har deltaget i adskillige internationale anerkendte kunstudstillinger. Blandt de mest betydningsfulde var i 2022 hans/hendes værker udstillet i det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han/hun til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket udvidede hans/hendes synlighed i både nationale og internationale sammenhænge.

Santicri-artist
Teknik: RESIN og Marmorstøv
Mål: H37 x B12 x D12 cm
Tilstand: ny
Autenticitetscertifikat - håndsigneret
Edition: gold 100ex

Statuen er en kombination af symbolik og ironi, som fanger beskueren og presser vedkommende til at reflektere på flere niveauer af betydning.

Først og fremmest bliver gesten med hånden hævet og mellemfingersedlen løftet universelt anerkendt som et tegn på udfordring eller oprør, en modig måde at sende et stærkt og utvetydigt budskab. Her bliver denne gestus forstærket af det faktum, at hånden støtter selve verden, hvilket antyder en form for afvisning eller kritik af verden sådan, som den er. Det er en visuel fortolkning af frustration eller modstand over for aspekter af vores moderne verden.

Brugen af denne sculpture til at repræsentere selve verden, med planeten Jorden hvilende på langfingeren, giver et yderligere lag af betydning. Den kan fortolkes som en kritik af globale udfordringer og socio-politiske spændinger, som vi står overfor, eller som et alarmkald om planetens skrøbelighed. Hånden antager i denne sammenhæng en rolle som ansvar og magt, næsten som om kunstneren siger, at løsningen på disse problemer ligger i vores hænder.

I sin dristighed og provokation giver denne skulptur et indspil til diskussion og refleksion over den moderne verden, de udfordringer, vi står overfor, og vores rolle i at forme den. Det er et kunstværk, der kan fremkalde et bredt spektrum af reaktioner og diskussioner, præcis som mange moderne kunstværker forsøger at gøre.
Serienummeret kan være forskelligt fra det på fotoet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, har den italienske kunstner gennemført en vej, der gennem studier til Geometer og Arkitektur har ført til et samarbejde med en resin-skulpturhåndværker. Der opstod dermed et stadig stærkere behov for at finde sig selv og give utrykke til sin egen kreativitet.
Hans/hendes værker sælges verden over, i samarbejde med gallerier i Italien og i Europa.
Hans/hendes kunst nydes bredt og må ikke mangle blandt samlere af malerier og skulpturer inden for street art, pop art og samtidskunst.
"Det er aldrig nemt at klassificere sin egen kunst, jeg prøver at formidle det, som mine øjne ser, min måde at se det, der omgiver mig, og jeg omarbejder det med et design, der passer godt til tidens moderne stil: stærk og mindeværdig."

Sælger's Historie

Kommunikasjon gjennom et verk går utover budskapet: det er selve kjernen i kunsten. Mine verk beveger seg mellom sosiale budskap og ren pop, ofte med et snev av ironi. Jeg prøver å omtolke det som omgir meg med et visuelt språk som er samtidsorientert, treffende og minneverdig. Skjønnhet, for meg, er en bro mellom mennesker. I mine verk prøver jeg å fange den følelsen av forbindelse og gjenkjennelse som oppstår fra den skjulte harmonien i formene. Resin er i dag det materialet jeg foretrekker: det gjør det mulig for meg å eksperimentere, å forene design og skulptur, å utforske nye estetiske muligheter. Denne kontinuerlige søken driver meg utover komfortsonen, og holder den kreative nysgjerrigheten levende. Jeg skaper for å gi form til en indre impuls, for å gjøre synlig det som vanligvis forblir usynlig: tid, arbeid og erfaring som gir mening til vår ferd.
Oversat af Google Oversæt

Detaljer

Æra
Efter 2000
Oprindelsesland
Italien
Materiale
Harpiks
Kunstner
Santicri
Værkets titel
Fucking World
Signatur
Håndunderskrevet
Udgave
limited edition 100ex
År
2020
Stand
God stand
Højde
37 cm
Bredde
12 cm
Dybde
12 cm
ItalienBekræftet
3399
Genstande solgt
100%
protop

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​