Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltaget i adskillige internationale kunstudstillinger af høj profil. Blandt de mest betydningsfulde fremhæves i 2022 hans/hendes værker udstilleres på det prestigefyldte Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han/hun til stede ved International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, hvilket øgede synligheden i både nationale og internationale sammenhænge.
Santicri blev anerkendt som en af Best-Selling Artists i 2024 af Artmayeur, en af de mest anerkendte platforme inden for kunstverdenen. Samme år blev han/hun også optaget blandt de første tre mest søgte navne på platformen Catawiki, et yderligere tegn på den stigende anerkendelse af hans/hendes arbejde. Disse anerkendelser fremhæver det ekstraordinære talent og den stadig større synlighed for Santicri i den samtidskunstneriske scene.

Teknik: Resin og marmorstøv
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Ægthedscertifikat - signeret i hånden
Edition: limited edition 100 eks.

En simpel og genkendelig figur forvandles til noget andet. Æsken, et symbol på kærlighed og beskyttelse, bevarer sin form men mister sin funktion: den er ikke længere noget at røre ved eller opleve let.

Overfladen ændrer fuldstændigt opfattelsen af værket. Det, der udefra forekommer velkendt, bliver tættere på set uroligt fjern i nærheden. Så skabes en direkte kontrast mellem det, vi kender, og det vi ser.

Værket leger netop med denne spænding: på den ene side tiltrækker det, på den anden holder det på afstand. På denne måde bliver et billede forbundet med barndommen genlæst i en samtidsnøgle og bliver noget mere komplekst og mindre tryghedsskabende.

FORSENDELSESFORSIKRET!
Serienummeret kan afvige fra det viste på billedet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, gennemførte den italienske kunstner en karriere, som ved hjælp af studier i geometri og arkitektur førte ham/hende til at samarbejde med en resin-skul-teknologisk håndværker. Der opstod behovet for at finde sig selv og give frit spil til sin kreativitet.
Hans/hendes værker sælges verden over og han/hun arbejder sammen med gallerier i Italien og i Europa. Inspireret af store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon Boy, Tracey Emin Art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Til tider har han/hun brugt mærker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans/hendes kunst er vidt værdsat og bør ikke mangle blandt maleri- og skulptursamlere af street art, pop art og samtidskunst samt blandt entusiaster af tegneseriesamlinger som Disney, And, tegneserier, plastiske modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld og diamanter.
"Det er aldrig let at classifere ens egen kunst, jeg forsøger at formidle det, mine øjne ser, min måde at se det omkring mig på og jeg omformer det med et design, der passer godt til moderne tid; slagkraftigt og mindeværdigt."