Yamila - La Redención de Ícaro






Har 20 års erfaring med at handle kuriositeter, heraf 15 år hos en førende fransk forhandler.
€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Om værket:
Værket, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 10 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver aftryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og autenticitet. På bagsiden er alle relevante oplysninger om værket, nummerering og underskrift.
Samtlige dimensioner: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt høj-kvalitets lærred af 100 % bomuld, maksimal modstand over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt og god visuelt kvalitet.
Teknik: Giclée-print, anerkendt for sin præcision og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger værktøjer til digital intelligens; i øjeblikket bor og arbejder hun i byen Alicante, Spanien. Ejer og partner i en virksomhed, der arbejder med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har slået sig fast inden for digital kunst, og bruger samtidsmedier til at udforske temaer relateret til natur, landskab og det nære forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hendes værker berører med ynde og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og den feminine skrøbelighed, altid indrammet i indbydende, romantiske og raffinerede stemninger.
Med en levende og ekspressiv æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt virkningsfulde værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, hendes mestrede farvebrug og en følelsesmæssigt balanceret komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil omhyggeligt blive indrammet af en professionel og sendt i et stift paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelserne udføres via pålidelige kurerservices som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destination og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver sag.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, men kan variere afhængigt af destinationen.
Denne fantastiske moderne værk indleder en dyb dialog mellem den klassiske skulptur og den japanske filosofi Kintsugi, kunsten at ære bruddene. Den vingerede figur, med en sarte og melankoli, der minder om myten om Ikaros, fremviser et poleret porcelænskropp gennemskåret af indviklede gyldne sprækker, der efterligner den traditionelle laceringsteknik urushi. Langt fra at skjule sårbarheden fremhæves disse gyldne ar kroppens æstetik og forbinder organisk med glansen af dens storslåede vinger i ebony og guld. Det er et værk med stor narrativ kraft, der forvandler menneskelig skrøbelighed til en manifestation af resilience, elegance og tidløs guddommelighed, ideelt som centralt værk i en samling af avantgarde kunst.
Om værket:
Værket, der præsenteres, er en del af en begrænset udgave på 10 enheder globalt, fremstillet digitalt og håndsigneret af kunstneren. Hver aftryk er unik inden for sin serie, hvilket sikrer eksklusivitet og autenticitet. På bagsiden er alle relevante oplysninger om værket, nummerering og underskrift.
Samtlige dimensioner: 60 x 80 cm
Materiale: Professionelt høj-kvalitets lærred af 100 % bomuld, maksimal modstand over for håndtering og eksterne påvirkninger fra mærket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterer et holdbart produkt og god visuelt kvalitet.
Teknik: Giclée-print, anerkendt for sin præcision og varig kvalitet.
Om kunstneren:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Cuba, 1993) er en samtidskunstner, der bruger værktøjer til digital intelligens; i øjeblikket bor og arbejder hun i byen Alicante, Spanien. Ejer og partner i en virksomhed, der arbejder med salg, repræsentation og udvikling af kunstnere og kunstværker, kombinerer Velázquez sin forretningssans med en dyb kunstnerisk følsomhed.
Denne unge cubanske talent har slået sig fast inden for digital kunst, og bruger samtidsmedier til at udforske temaer relateret til natur, landskab og det nære forhold mellem kvinden og hendes omgivelser. Hendes værker berører med ynde og visuel kraft emner som skønhed, kærlighed, sensualitet og den feminine skrøbelighed, altid indrammet i indbydende, romantiske og raffinerede stemninger.
Med en levende og ekspressiv æstetik formår Yamila Velázquez at fusionere klassiske påvirkninger med et moderne sprog, hvilket resulterer i alsidige, friske og dybt virkningsfulde værker. Den billedlige tekstur i hendes billeder, hendes mestrede farvebrug og en følelsesmæssigt balanceret komposition placerer hendes arbejde som et aktuelt kunstnerisk forslag af høj æstetisk værdi.
Forsendelse og præsentation:
Værket vil omhyggeligt blive indrammet af en professionel og sendt i et stift paprør, internt beskyttet med bobleplast for at sikre dets integritet under transporten. Forsendelserne udføres via pålidelige kurerservices som UPS, FedEx eller Correos España, afhængigt af destination og den mest hensigtsmæssige mulighed i hver sag.
Den estimerede leveringstid er 7 til 10 dage, men kan variere afhængigt af destinationen.
Denne fantastiske moderne værk indleder en dyb dialog mellem den klassiske skulptur og den japanske filosofi Kintsugi, kunsten at ære bruddene. Den vingerede figur, med en sarte og melankoli, der minder om myten om Ikaros, fremviser et poleret porcelænskropp gennemskåret af indviklede gyldne sprækker, der efterligner den traditionelle laceringsteknik urushi. Langt fra at skjule sårbarheden fremhæves disse gyldne ar kroppens æstetik og forbinder organisk med glansen af dens storslåede vinger i ebony og guld. Det er et værk med stor narrativ kraft, der forvandler menneskelig skrøbelighed til en manifestation af resilience, elegance og tidløs guddommelighed, ideelt som centralt værk i en samling af avantgarde kunst.
