Jana Zanoskar (1963) - Covid

00
dage
10
timer
47
minutter
37
sekunder
Nuværende bud
€ 40
Ingen mindstepris
Annabel Eagles
Ekspert
Estimat  € 400 - € 500
IT
€ 40
IT
€ 37
IT
€ 32

Catawikis køberbeskyttelse

Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger

Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser

Bedømt som Fremragende på Trustpilot.

Jana Zanoskar (f. 1963) præsenterer Covid, en original akrylmaleri fra 2020, 80 x 80 cm, samtidsstil, håndsigneret og sælges med ramme.

AI-assisteret oversigt

Beskrivelse fra sælger

Anno 2010
Blandingsteknik: akryl malt på lærred
Framstilling med ramme
Signeret Jana Zanoskar

Kritik & Udstillinger
Kritiker-notat - BIOGRAFI
Registreret som Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Uddannet i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana med fem års varighed og afhandlingen med titlen „Farven i kunsten, optik, kemi og fysik.“
Ved ankomsten til Italien udstillede jeg i Galleria 14 i Firenze og modtog 2 guldmedaljer. I årene derpå deltog jeg i gruppeudstillinger forskellige steder i Lunigiana; kunsten i Toscana var på det tidspunkt livlig og publikummet interesseret.
Mange år har jeg tilbragt med at følge Giulia Silato og udstillet i historiske palæer over hele Italien. Udstillingerne var velorganiserede på historisk vigtigte og kunstnerisk bemærkelsesværdige steder, men først og fremmest uden en fremtid.
Ved det tyvefemte jubilæum udstillede jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Rom.
Med Stefano Sichel har jeg fundet en kunstnerisk aftale, muligheden for at udstille også i udlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTERNE varierer med de idéer, der er i øjeblikket; jeg har altid været surrealistisk, naturligvis også abstrakt med en visande eller henvisning til virkeligheden som drømmeaktige referencer. I de senere år er jeg vendt tilbage til realismen og har malet tatoverede nøgne, og med de store lærreder nærmer jeg mig jordens klimatiske situation, som „Den fortabte verden“, og den ukendte verden i vores sjæl, som fx i billedet „Kridset af tiden“.
TEKNIKKER, jeg har brugt gennem årene, er mangeartede. Jeg begyndte med oliemalerier, derefter fortsatte jeg med akryl, med genbrugsmaterialer integreret i maleriet: gamle ure, træ, tidens patina, glasurer, snore, søm og snor.
(Indsendt til hr. Cairo hos Mondadori)

INFORMATIONSSKEMA
efternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født den 1. december 1935 i Ljubljana, eks-Jugoslavien, nu Slovenien.
Bosat i Italien, i Celleno (Viterbo) hos plejehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Forhold til gallerier i årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Pris pr. maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
af 120x100 cm 6.000,00 €
af 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 havde jeg to personlige udstillinger hos Centro Arte Moderna i Pisa.
Løbende udstillinger i galleriet hos Stefano Sichel og kollektive udstillinger stadig med Stefano Sichel udlandet.

"Jana Zanoskar, maler af de mystiske øjeblikke, udnytter med visdom former, tegn og farver til at transfigurere det virkelige i lyrisk objektiv nøgle.
I sine abstrakte undersøgelsers viser kunstneren en undersøgende bevidsthed, der udtrykker sig i helt nyudviklede udtryksformer. Hun bekræfter meningen med formen som ren vitalitet og vidner om farvens abstrakte klang og rytmen i volumetrikker, og væver en kærlighedsdialog med farvematerialet." Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenien, en by forbundet med myten om Jason og Argonauterne, men ho har i mange år været plantet i Italien. Hun bor og arbejder i Podenzana i Lunigiana.
Magisk maleri, mellem abstraktion og surrealistisk realisme.
Klee gjorde sig gavn af Jungendstil, den franske Art Nouveau. Og Zanoskar føler også reflekserne af Florale og Liberty, men tilpasser dem til sin fantasis gnist og til fornemmelsen af det fantastiske, som styrer hele hendes forskning i et kaleidoskop af former svævende og farver, der ændrer sig med synsvinkler.
I løbet af det 20. århundredes ismer og i billedkunstens panorama fra Liguria-Toscana-eksperimenter formår Jana Zanoskars aktivitet at fascinere beskueren, ikke mindst for den uro, der ikke er adskilt fra et livligt kernen i poesi.
Er genkendelig, altid adskillelig, netop på grund af denne evne til magiske sang.
Bo og arbejder i Lunigiana. R. Bertoli

Kunstneren, af slovenske oprindelse, befinder sig mellem Østasiatisk Symbolisme, af enikonisk natur, og den vestlige ikon, hvis syntese er fatal, fordi den sætter et transfigurerende præg på billederne, der bliver abstrakte, nøjagtigt som i de mest bemærkede kunstretninger i Det 20. århundrede i Europa. Hendes værker udstråler derfor et Mitteleuropa-område, der appellerer til et dannet, følsomt og vidende publikum med interesse for modernismen.
Den stærke prædisposition for abstrakte og geometriske former stammer uden tvivl fra den stiliserende smag og giver liv til Abstraktisme og til den store malerkunst af Wassily Kandinsky, som tydeligvis har influert hende. I Jana er det også sandt, at den materielle rigdom, der opnås ved at integrere maleriet med materialer af forskellig natur og oprindelse, og fuldheden af farceplastik kontinuerligt genopfundet, afslører en sikker beherskelse af udtryksmidler, der gør åbenbart plastisitet og volumenr gennem klassiske principper (det skal ikke benægtes, at maleren har boet i lang tid tæt på marmorernes jord som Michelangelos). Og det er ikke for at overkomme enhver rationel læsning. Det er åbenbart, at temaerne er hentet fra en uafbrudt kilde, der flyder i en uendelig strøm uden at standse ... Fantasi. drevet af den udefinerlige мистeriøse Kreativitet. Den hæver over disse lærreder en bølge af lysende farver, der fordeler sig tilsyneladende tilfældigt ifølge geometrisk partiturer, alle med et organisk præg ... buede, spiraler, vognbaner og bølgende kanter, uventede hjørner ... en “uhyggelig” skabning viser tænderne ... men det er blot et kugleapparat!!! Maleriske passager og dristige plastiske scaner, de hos Jana, men altid graduelt fra fulde og strålende nuancer for at indikere os en korallin natur, en marinelagt bund eller en frodig græsset og blomstrende belægning.
Titlen på hvert maleri, gentaget og insisterende i forhold til begrebet „usædvanlig“, gør tydeligt reference til Kandinskij’s „Untitled“; men det vigtigste er modet til at begive sig ud i dette fantastiske univers af skabninger fra hav, himmel og jord. Trekanter, Paneletter, Knotter, Skakbrædder, Firkanter, Drapéringer, Snegle (eller arrige rocailles?), og alt, hvad der med rimelighed kan udledes af læsningen af disse malerier ... nu også skulpturer ... fører os ind i en mystisk kosmologi, som kun det “Tredje Øje” - ånden - kan oplyse.
Giulia Sillato

I 1963 blev jeg eksamineret ved Akademiet i Ljubljana (Slovenien, tidligere Jugoslavien)
I 1965 begyndte jeg at udstille ved den Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana og opnåede udstillings-permanence ved Byens Museum.
I 1970’erne flyttede jeg til Italien, hvor Firenze Kommune tildelte mig priser og anerkendelser ved en række kunstarrangementer og konkurrencer. Jeg begyndte også at undervise i de Kunstfag ved de offentlige mellemskoler, efter at have fået fortsat min titel i Ljubljana, og samtidig fordybede jeg mig i keramik med specialkurser.
Af disse år er de store keramiske dekorative paneler, bestillingsgenstande til facader af talrige offentlige og private palæer.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kirken Santa Maria della Quercia - Klosteret, Aulla (Massa-C Carrara)
1976 Paladset for Kommune - Konferencerummet, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Frankrigs Tur med ophold i Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa-Carrara) - Konferencerummet, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria „Il Navicello“: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turismeventen, Massa
2000 Hotel Principe, Venedig
2000 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turismepromotion Agency, Massa
2001 Lillegallerie, Kranj (Slovenien)
2001 Palazzo del Comune - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republikken San Marino
2001 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Marina di Massa
2002 Turismepromotion Agency, Massa
2002 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Bolsena (Viterbo)

Fra 1999, genopdaget af fagfolk i branchen, særligt Giulia Sillato, Kunsthistoriker fra Scuola Longhiana, udøver jeg min udstillingsvirksomhed mellem Italiens mest prestigøse historiske hjem og nationale niveau galleri, der har anmodet om mine værker for at præsentere dem ved vigtige auktionhuse.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra i Guglielmo Gonzaga's lejlighed), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbadia di San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebre “Castelli Romani”
i Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

Anno 2010
Blandingsteknik: akryl malt på lærred
Framstilling med ramme
Signeret Jana Zanoskar

Kritik & Udstillinger
Kritiker-notat - BIOGRAFI
Registreret som Miriana Zanoskar i kunstnernavn Jana Zanoskar. Uddannet i 1963 ved Kunstakademiet i Ljubljana med fem års varighed og afhandlingen med titlen „Farven i kunsten, optik, kemi og fysik.“
Ved ankomsten til Italien udstillede jeg i Galleria 14 i Firenze og modtog 2 guldmedaljer. I årene derpå deltog jeg i gruppeudstillinger forskellige steder i Lunigiana; kunsten i Toscana var på det tidspunkt livlig og publikummet interesseret.
Mange år har jeg tilbragt med at følge Giulia Silato og udstillet i historiske palæer over hele Italien. Udstillingerne var velorganiserede på historisk vigtigte og kunstnerisk bemærkelsesværdige steder, men først og fremmest uden en fremtid.
Ved det tyvefemte jubilæum udstillede jeg sammen med mine kolleger i Ljubljana, Kranj, og senere også i Rom.
Med Stefano Sichel har jeg fundet en kunstnerisk aftale, muligheden for at udstille også i udlandet og hele året i hans galleri.

SUBJEKTERNE varierer med de idéer, der er i øjeblikket; jeg har altid været surrealistisk, naturligvis også abstrakt med en visande eller henvisning til virkeligheden som drømmeaktige referencer. I de senere år er jeg vendt tilbage til realismen og har malet tatoverede nøgne, og med de store lærreder nærmer jeg mig jordens klimatiske situation, som „Den fortabte verden“, og den ukendte verden i vores sjæl, som fx i billedet „Kridset af tiden“.
TEKNIKKER, jeg har brugt gennem årene, er mangeartede. Jeg begyndte med oliemalerier, derefter fortsatte jeg med akryl, med genbrugsmaterialer integreret i maleriet: gamle ure, træ, tidens patina, glasurer, snore, søm og snor.
(Indsendt til hr. Cairo hos Mondadori)

INFORMATIONSSKEMA
efternavn: Zanoskar -
fornavn: Miriana - i kunstnernavn Jana
Født den 1. december 1935 i Ljubljana, eks-Jugoslavien, nu Slovenien.
Bosat i Italien, i Celleno (Viterbo) hos plejehjemmet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Forhold til gallerier i årene 2018 og 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Pris pr. maleri:
fra 50 til 80 cm 4.000,00 €
af 120x100 cm 6.000,00 €
af 250x230 cm 25.000,00 €

I årene 2018 og 2019 havde jeg to personlige udstillinger hos Centro Arte Moderna i Pisa.
Løbende udstillinger i galleriet hos Stefano Sichel og kollektive udstillinger stadig med Stefano Sichel udlandet.

"Jana Zanoskar, maler af de mystiske øjeblikke, udnytter med visdom former, tegn og farver til at transfigurere det virkelige i lyrisk objektiv nøgle.
I sine abstrakte undersøgelsers viser kunstneren en undersøgende bevidsthed, der udtrykker sig i helt nyudviklede udtryksformer. Hun bekræfter meningen med formen som ren vitalitet og vidner om farvens abstrakte klang og rytmen i volumetrikker, og væver en kærlighedsdialog med farvematerialet." Paolo Levi

Hun er født i Ljubljana, Slovenien, en by forbundet med myten om Jason og Argonauterne, men ho har i mange år været plantet i Italien. Hun bor og arbejder i Podenzana i Lunigiana.
Magisk maleri, mellem abstraktion og surrealistisk realisme.
Klee gjorde sig gavn af Jungendstil, den franske Art Nouveau. Og Zanoskar føler også reflekserne af Florale og Liberty, men tilpasser dem til sin fantasis gnist og til fornemmelsen af det fantastiske, som styrer hele hendes forskning i et kaleidoskop af former svævende og farver, der ændrer sig med synsvinkler.
I løbet af det 20. århundredes ismer og i billedkunstens panorama fra Liguria-Toscana-eksperimenter formår Jana Zanoskars aktivitet at fascinere beskueren, ikke mindst for den uro, der ikke er adskilt fra et livligt kernen i poesi.
Er genkendelig, altid adskillelig, netop på grund af denne evne til magiske sang.
Bo og arbejder i Lunigiana. R. Bertoli

Kunstneren, af slovenske oprindelse, befinder sig mellem Østasiatisk Symbolisme, af enikonisk natur, og den vestlige ikon, hvis syntese er fatal, fordi den sætter et transfigurerende præg på billederne, der bliver abstrakte, nøjagtigt som i de mest bemærkede kunstretninger i Det 20. århundrede i Europa. Hendes værker udstråler derfor et Mitteleuropa-område, der appellerer til et dannet, følsomt og vidende publikum med interesse for modernismen.
Den stærke prædisposition for abstrakte og geometriske former stammer uden tvivl fra den stiliserende smag og giver liv til Abstraktisme og til den store malerkunst af Wassily Kandinsky, som tydeligvis har influert hende. I Jana er det også sandt, at den materielle rigdom, der opnås ved at integrere maleriet med materialer af forskellig natur og oprindelse, og fuldheden af farceplastik kontinuerligt genopfundet, afslører en sikker beherskelse af udtryksmidler, der gør åbenbart plastisitet og volumenr gennem klassiske principper (det skal ikke benægtes, at maleren har boet i lang tid tæt på marmorernes jord som Michelangelos). Og det er ikke for at overkomme enhver rationel læsning. Det er åbenbart, at temaerne er hentet fra en uafbrudt kilde, der flyder i en uendelig strøm uden at standse ... Fantasi. drevet af den udefinerlige мистeriøse Kreativitet. Den hæver over disse lærreder en bølge af lysende farver, der fordeler sig tilsyneladende tilfældigt ifølge geometrisk partiturer, alle med et organisk præg ... buede, spiraler, vognbaner og bølgende kanter, uventede hjørner ... en “uhyggelig” skabning viser tænderne ... men det er blot et kugleapparat!!! Maleriske passager og dristige plastiske scaner, de hos Jana, men altid graduelt fra fulde og strålende nuancer for at indikere os en korallin natur, en marinelagt bund eller en frodig græsset og blomstrende belægning.
Titlen på hvert maleri, gentaget og insisterende i forhold til begrebet „usædvanlig“, gør tydeligt reference til Kandinskij’s „Untitled“; men det vigtigste er modet til at begive sig ud i dette fantastiske univers af skabninger fra hav, himmel og jord. Trekanter, Paneletter, Knotter, Skakbrædder, Firkanter, Drapéringer, Snegle (eller arrige rocailles?), og alt, hvad der med rimelighed kan udledes af læsningen af disse malerier ... nu også skulpturer ... fører os ind i en mystisk kosmologi, som kun det “Tredje Øje” - ånden - kan oplyse.
Giulia Sillato

I 1963 blev jeg eksamineret ved Akademiet i Ljubljana (Slovenien, tidligere Jugoslavien)
I 1965 begyndte jeg at udstille ved den Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana og opnåede udstillings-permanence ved Byens Museum.
I 1970’erne flyttede jeg til Italien, hvor Firenze Kommune tildelte mig priser og anerkendelser ved en række kunstarrangementer og konkurrencer. Jeg begyndte også at undervise i de Kunstfag ved de offentlige mellemskoler, efter at have fået fortsat min titel i Ljubljana, og samtidig fordybede jeg mig i keramik med specialkurser.
Af disse år er de store keramiske dekorative paneler, bestillingsgenstande til facader af talrige offentlige og private palæer.

1975 Galleria 14, Firenze
1975 Kirken Santa Maria della Quercia - Klosteret, Aulla (Massa-C Carrara)
1976 Paladset for Kommune - Konferencerummet, Aulla (Massa-Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Frankrigs Tur med ophold i Paris
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa-Carrara) - Konferencerummet, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Pontremoli (Massa-Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria „Il Navicello“: Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turismeventen, Massa
2000 Hotel Principe, Venedig
2000 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Studio d'Arte, Venedig
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turismepromotion Agency, Massa
2001 Lillegallerie, Kranj (Slovenien)
2001 Palazzo del Comune - Kloster TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Republikken San Marino
2001 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Marina di Massa
2002 Turismepromotion Agency, Massa
2002 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Konferencerummet, Bolsena (Viterbo)

Fra 1999, genopdaget af fagfolk i branchen, særligt Giulia Sillato, Kunsthistoriker fra Scuola Longhiana, udøver jeg min udstillingsvirksomhed mellem Italiens mest prestigøse historiske hjem og nationale niveau galleri, der har anmodet om mine værker for at præsentere dem ved vigtige auktionhuse.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra i Guglielmo Gonzaga's lejlighed), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbadia di San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebre “Castelli Romani”
i Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Crypta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

Detaljer

Solgt med ramme
Ja
Solgt af
Ejer eller forhandler
Udgave
Original
Kunstner
Jana Zanoskar (1963)
Værkets titel
Covid
Teknik
Akrylmaling
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
2020
Stand
fremragende stand
Højde
80 cm
Bredde
80 cm
Stil
Samtidskunst
Periode
2010-2020
ItalienBekræftet
233
Genstande solgt
100%
Privat

Lignende genstande

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​

Til dig i

Moderne og samtidskunst

  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​
  • ​
    ​
    ​