A M Reyes - “Efímera”(XL)





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Original acrylmaleri på lærred med titlen “Efímera”(XL) af AMReyes, 2026, 100 cm x 74 cm, samtidskunst fra Spanien, håndsigneret nederst til højre og bagpå underskrevet, leveret med ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
Et unikt og originalt værk.
Acryl på lærred beskyttet med lak.
Signeret i nederste højre hjørne og underskrevet på bagsiden. Skabt i 2026.
Format 100 cm x 74 cm
Forsendelsen er omhyggeligt rullet (uden ramme) i en beskyttende rør. Denne emballage minimerer risikoen for skader og giver dig en autentisk oplevelse fra begyndelsen. Bemærk, at værket kan se anderledes ud på fotosene, afhængigt af kameraindstillingerne.
Leveret med certifikat for ægthed.
Værket er opbygget omkring et stærkt kontrastforhold af komplementære og analoge farver. Fremhævet er den mørkerøde, næsten karminrøde farve i den centrale blomster, der står i skarp kontrast til den klare gule farve på kjolen og de varme reflekser i huden. Den mørke baggrund og de grønne nuancer i løvet fungerer som en sobert ramme, der forstærker mættetheden og den tredimensionale virkning hos hovedpersonerne.
Værket undersøger den dybe, næsten taktile og kontemplative forbindelse mellem menneskeheden og naturen. At bære den store blomst symboliserer følsomheden og handlingen at undersøge livets forgængelige skønhed.
Vida AMReyes. (Cuba 1991) opdagede tidligt, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 dimitterede vedkommende med udmærkelse fra Carlos Enrique Gómez Kunstakademiet. Her blev der opbygget en bemærkelsesværdig teknisk kunnen i oliemaleri, akryl og naturalistisk tegning, fundamenter der senere skulle danne grundlag for hendes konceptuelle signatur.
De tidlige år af hendes karriere fandt sted midt i den cubanske kulturelle effervescens, hvor hun aktivt deltog i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud og vandt adskillige priser og omtaler i saloner og udstillinger.
Vida AMReyes. (1991) opdagede tidligt, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 dimitterede hun med udmærkelse fra det anerkendte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Her etablerede hun en enestående teknisk kunnen i oliemaleri, akryl og naturskitse, grundlæggende elementer der senere formede hendes konceptuelle signatur.
Hendes tidlige karriereår løb i forbigående cubansk kulturel effervescence, hvor hun aktivt deltog i unge kunstsaloner og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud: i saloner og udstillinger, og hun modtog mange priser og omtale.
AMReyes’ værk kendetegnes ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket straks. Ikke desto mindre stopper hendes tilgang ikke ved fotomimetisk gengivelse. På en gennemarbejdet anatomi eller ansigter med dyb psykologisk udtryksfuldhed lægger kunstneren ikoniske, allegoriske og konceptuelle elementer oven på, og bruger i sine værker håndstrikkede syninger, tætpakkede farveblokke eller symboltunge påklædninger. For hende er menneskekroppen og den daglige figur det perfekte lærred til at reflektere over identiteten.
Denne fusion mellem teknisk mestring og symbolsk fortælling åbnede vejen for hendes internationale udsyn. I løbet af det sidste årti er hendes værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med det europæiske ekspressionisme.
USA: Integreret i private samlinger dedikeret til samtidslatinamerikansk kunst.
Belgien og Polen: Udstillet på figural kunstmesser og avantgarde-gallerier.
Aktuelt bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og stringens, og udforsker maleriet som et værktøj til universel introspektion. Hendes studie er i dag et konstant skabende rum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer inden i os, men som det ofte er svært at se.
Et unikt og originalt værk.
Acryl på lærred beskyttet med lak.
Signeret i nederste højre hjørne og underskrevet på bagsiden. Skabt i 2026.
Format 100 cm x 74 cm
Forsendelsen er omhyggeligt rullet (uden ramme) i en beskyttende rør. Denne emballage minimerer risikoen for skader og giver dig en autentisk oplevelse fra begyndelsen. Bemærk, at værket kan se anderledes ud på fotosene, afhængigt af kameraindstillingerne.
Leveret med certifikat for ægthed.
Værket er opbygget omkring et stærkt kontrastforhold af komplementære og analoge farver. Fremhævet er den mørkerøde, næsten karminrøde farve i den centrale blomster, der står i skarp kontrast til den klare gule farve på kjolen og de varme reflekser i huden. Den mørke baggrund og de grønne nuancer i løvet fungerer som en sobert ramme, der forstærker mættetheden og den tredimensionale virkning hos hovedpersonerne.
Værket undersøger den dybe, næsten taktile og kontemplative forbindelse mellem menneskeheden og naturen. At bære den store blomst symboliserer følsomheden og handlingen at undersøge livets forgængelige skønhed.
Vida AMReyes. (Cuba 1991) opdagede tidligt, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 dimitterede vedkommende med udmærkelse fra Carlos Enrique Gómez Kunstakademiet. Her blev der opbygget en bemærkelsesværdig teknisk kunnen i oliemaleri, akryl og naturalistisk tegning, fundamenter der senere skulle danne grundlag for hendes konceptuelle signatur.
De tidlige år af hendes karriere fandt sted midt i den cubanske kulturelle effervescens, hvor hun aktivt deltog i unge kunstudstillinger og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud og vandt adskillige priser og omtaler i saloner og udstillinger.
Vida AMReyes. (1991) opdagede tidligt, at tegning ikke blot var en hobby, men en måde at oversætte verden på. I 2010 dimitterede hun med udmærkelse fra det anerkendte Carlos Enrique Gómez Kunstakademi. Her etablerede hun en enestående teknisk kunnen i oliemaleri, akryl og naturskitse, grundlæggende elementer der senere formede hendes konceptuelle signatur.
Hendes tidlige karriereår løb i forbigående cubansk kulturel effervescence, hvor hun aktivt deltog i unge kunstsaloner og kollektive udstillinger. Hendes arbejde begyndte straks at skille sig ud: i saloner og udstillinger, og hun modtog mange priser og omtale.
AMReyes’ værk kendetegnes ved en visceral og imponerende realisme, der fanger blikket straks. Ikke desto mindre stopper hendes tilgang ikke ved fotomimetisk gengivelse. På en gennemarbejdet anatomi eller ansigter med dyb psykologisk udtryksfuldhed lægger kunstneren ikoniske, allegoriske og konceptuelle elementer oven på, og bruger i sine værker håndstrikkede syninger, tætpakkede farveblokke eller symboltunge påklædninger. For hende er menneskekroppen og den daglige figur det perfekte lærred til at reflektere over identiteten.
Denne fusion mellem teknisk mestring og symbolsk fortælling åbnede vejen for hendes internationale udsyn. I løbet af det sidste årti er hendes værker blevet erhvervet af private samlere og gallerier i:
Spanien: Hvor hendes konceptuelle sprog forbindes med det europæiske ekspressionisme.
USA: Integreret i private samlinger dedikeret til samtidslatinamerikansk kunst.
Belgien og Polen: Udstillet på figural kunstmesser og avantgarde-gallerier.
Aktuelt bor AMReyes i Spanien, et land hvor hun har etableret sit atelier og konsolideret en ny kreativ fase. Langt væk fra den hurtige kommercielle støj fortsætter hun med at udvikle sit kunstneriske liv med tålmodighed og stringens, og udforsker maleriet som et værktøj til universel introspektion. Hendes studie er i dag et konstant skabende rum, hvor hvert penselstrøg fortsat afslører de sandheder og skjulte ikoner, som vi alle bærer inden i os, men som det ofte er svært at se.

