École italienne (XX) - Le vieux sage





€ 1 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Titel Le vieux sage, olie på panel, italiensk skole, første halvdel af det 20. århundrede, oprindelsesland Italien, leveres med ramme.
Beskrivelse fra sælger
Italiensk skole – Første halvdel af det tyvende århundrede
Portrett af gammel mand med hvidt skæg (Billed af en ældre mand med hvidt skæg)
Olie på plade – Karakterportæt – Italiensk skole
Interessant oliemaleri på træplade tilhørende den italienske skole fra første halvdel af det tyvende århundrede, der forestiller busten af en ældre mand med et langt hvidt skæg, udført med bemærkelsesværdig udtryksevne og en billednerve med naturalistisk karakter.
Figuren er afbildet i trekvart, med blikket rettet mod et punkt uden for kompositionen og munden let åben, hvilket formidler en intens fornemmelse af spontanitet og psykologisk dybde.
Værket skiller sig ud ved kvaliteten af den ansigtsmaskering, især i panden, øjnene og rynkerne, samt ved behandlingen af skægget, der er løst og lag-på-lag penselstrøg, der giver volumen, tekstur og luminositet.
Paletten kombinerer varme nuancer, ocre, rosa og jordfarver i ansigtet, i kontrast til de gråhvide skæg og de mørke toner i klædningen og baggrunden.
Stil, billedkvalitet og influenser
Maleriet tilhører traditionen for italiensk naturalistisk portræt, og viser ligheder med realistiske strømninger udviklet i slutningen af det XIX. århundrede og de første årtier af det XX. århundrede.
Dets udførelse afspejler en særlig opmærksomhed på modellens psykologiske karakterisering, en af de fundamentale aspekter af europæisk portrætmaleri siden renæssancen.
Behandlingen af lys og ansigtets rumlige konstruktion vækker traditionen hos de store italienske mestre i barokken, især gennem brugen af lysskontraster og fokus på udtrykket hos figuren.
Der ses også ligheder med venetiansk maleri, særligt fra portrættraditionen hos Jacopo Bassano og Bernardo Strozzi, hvis skildringer af ældre og figurer af karakter udmærkede sig ved intens ekspressivitet og materiel behandling af overfladerne.
Disse referencer bør forstås som stilistiske influenser og ikke som en attribution til de nævnte kunstnere.
I sammenhæng med italiensk malerkunst fra slutningen af det XIX. og begyndelsen af det XX. århundrede kan værket relateres til continuiteten af akademisk naturalisme og til traditionen med studier af karakter, udviklet af adskillige malere, interesserede i fremstilling af folkelige motiver og ældre figurer.
Malerens frihed i penselstrøgene, særligt tydeligt i skægget og visse områder af ansigtet, introducerer en mere moderne følelse, der står i kontrast til den nøje anatomiske opbygning af ansigtstræk.
En af de mest interessante aspekter ved maleriet er balancen mellem beskrivelsesrealismen og ekspressiviteten i udførelsen. Kunstneren koncentrerer det højeste defineringsniveau i blikket og ansigtets træk, mens klædningen og baggrunden løses mere syntetisk.
Denne virkning tillader at dirigere beskuerens opmærksomhed mod ansigtet, det sande følelsesmæssige centrum i kompositionen.
Kunstnerisk kontekst
Portrettet af ældre mennesker udgør en genre med lang tradition i italiensk og europæisk maleri.
Siden renæssancen og især under barokken henvendte talrige kunstnere sig til modeller i høj alder for at udforske de ekspressive muligheder i det menneskelige ansigt, tidsforløbets skildring og lysens virkning på huden.
I løbet af det XIX. århundrede fik denne tradition nye fortolkninger med udviklingen af realismen og naturalismen, som tillagde større vægt på direkte observation af modellen.
I første halvdel af det tyvende århundrede fortsatte mange italienske malere med at forfølge denne type repræsentationer, og kombinerede akademiske dannelsesprincipper med en efterhånden mere fri og ekspressiv penselstrøg.
Den nuværende maleri deltager i denne tradition og byder på en følsom og direkte fortolkning af den menneskelige figur.
Værkets karakteristika
Forfatterskab: Italiensk skole.
Epoke: Første halvdel af det tyvende århundrede.
Beskrivende titel: Ritratto di anziano con barba bianca (Billed af en ældre mand med hvidt skæg).
Teknik: Olie på plade.
Genrer: Mandligt portræt, karakterstudie.
Stil: Naturlistisk realisme med influenser fra italiensk portrættradition.
Signatur: Indeholder træk, der kunne svare til en signatur i nederste højre hjørne, læselighed ikke identificeret.
Præsentation: Indrammet i en klassisk gull.frame rundt om værket.
Bevaringsstatus
Maleriet viser tegn på alder og bevaring i overensstemmelse med dets tidsperiode.
Rammen viser slid, skrammer og tab af den gyldne finish, synlige i fotografierne. Medfølger som gave uden handelsværdi og udgør ikke en del af værkets økonomiske vurdering.
Fotografierne er en integreret del af beskrivelsen og gør det muligt at bedømme værkets egenskaber og bevaringsstatus.
Forsendelse og internationale vilkår
Værket vil blive omhyggeligt emballeret med passende beskyttelsesmaterialer til transport.
Forsendelsen vil ske via et transportfirma med sporingsnummer.
Vigtig information til internationale købere:
Evt. told, importafgifter, toldbehandling og andre omkostninger som følge af modtagelsen i destinationslandet vil være køberens ansvar.
Forsendelser til øterritorier, ultrairfære regioner eller destinationer med særlige logistiske betingelser kan være underlagt ekstra transportafgifter.
Dette kan påvirke, blandt andre destinationer, Canaries, Balearerne, Azorerne, Madeira, Korsika og visse oversøiske områder.
Det anbefales at forhøre sig om forsendelsesvilkårene for disse destinationer på forhånd.
Sælger's Historie
Italiensk skole – Første halvdel af det tyvende århundrede
Portrett af gammel mand med hvidt skæg (Billed af en ældre mand med hvidt skæg)
Olie på plade – Karakterportæt – Italiensk skole
Interessant oliemaleri på træplade tilhørende den italienske skole fra første halvdel af det tyvende århundrede, der forestiller busten af en ældre mand med et langt hvidt skæg, udført med bemærkelsesværdig udtryksevne og en billednerve med naturalistisk karakter.
Figuren er afbildet i trekvart, med blikket rettet mod et punkt uden for kompositionen og munden let åben, hvilket formidler en intens fornemmelse af spontanitet og psykologisk dybde.
Værket skiller sig ud ved kvaliteten af den ansigtsmaskering, især i panden, øjnene og rynkerne, samt ved behandlingen af skægget, der er løst og lag-på-lag penselstrøg, der giver volumen, tekstur og luminositet.
Paletten kombinerer varme nuancer, ocre, rosa og jordfarver i ansigtet, i kontrast til de gråhvide skæg og de mørke toner i klædningen og baggrunden.
Stil, billedkvalitet og influenser
Maleriet tilhører traditionen for italiensk naturalistisk portræt, og viser ligheder med realistiske strømninger udviklet i slutningen af det XIX. århundrede og de første årtier af det XX. århundrede.
Dets udførelse afspejler en særlig opmærksomhed på modellens psykologiske karakterisering, en af de fundamentale aspekter af europæisk portrætmaleri siden renæssancen.
Behandlingen af lys og ansigtets rumlige konstruktion vækker traditionen hos de store italienske mestre i barokken, især gennem brugen af lysskontraster og fokus på udtrykket hos figuren.
Der ses også ligheder med venetiansk maleri, særligt fra portrættraditionen hos Jacopo Bassano og Bernardo Strozzi, hvis skildringer af ældre og figurer af karakter udmærkede sig ved intens ekspressivitet og materiel behandling af overfladerne.
Disse referencer bør forstås som stilistiske influenser og ikke som en attribution til de nævnte kunstnere.
I sammenhæng med italiensk malerkunst fra slutningen af det XIX. og begyndelsen af det XX. århundrede kan værket relateres til continuiteten af akademisk naturalisme og til traditionen med studier af karakter, udviklet af adskillige malere, interesserede i fremstilling af folkelige motiver og ældre figurer.
Malerens frihed i penselstrøgene, særligt tydeligt i skægget og visse områder af ansigtet, introducerer en mere moderne følelse, der står i kontrast til den nøje anatomiske opbygning af ansigtstræk.
En af de mest interessante aspekter ved maleriet er balancen mellem beskrivelsesrealismen og ekspressiviteten i udførelsen. Kunstneren koncentrerer det højeste defineringsniveau i blikket og ansigtets træk, mens klædningen og baggrunden løses mere syntetisk.
Denne virkning tillader at dirigere beskuerens opmærksomhed mod ansigtet, det sande følelsesmæssige centrum i kompositionen.
Kunstnerisk kontekst
Portrettet af ældre mennesker udgør en genre med lang tradition i italiensk og europæisk maleri.
Siden renæssancen og især under barokken henvendte talrige kunstnere sig til modeller i høj alder for at udforske de ekspressive muligheder i det menneskelige ansigt, tidsforløbets skildring og lysens virkning på huden.
I løbet af det XIX. århundrede fik denne tradition nye fortolkninger med udviklingen af realismen og naturalismen, som tillagde større vægt på direkte observation af modellen.
I første halvdel af det tyvende århundrede fortsatte mange italienske malere med at forfølge denne type repræsentationer, og kombinerede akademiske dannelsesprincipper med en efterhånden mere fri og ekspressiv penselstrøg.
Den nuværende maleri deltager i denne tradition og byder på en følsom og direkte fortolkning af den menneskelige figur.
Værkets karakteristika
Forfatterskab: Italiensk skole.
Epoke: Første halvdel af det tyvende århundrede.
Beskrivende titel: Ritratto di anziano con barba bianca (Billed af en ældre mand med hvidt skæg).
Teknik: Olie på plade.
Genrer: Mandligt portræt, karakterstudie.
Stil: Naturlistisk realisme med influenser fra italiensk portrættradition.
Signatur: Indeholder træk, der kunne svare til en signatur i nederste højre hjørne, læselighed ikke identificeret.
Præsentation: Indrammet i en klassisk gull.frame rundt om værket.
Bevaringsstatus
Maleriet viser tegn på alder og bevaring i overensstemmelse med dets tidsperiode.
Rammen viser slid, skrammer og tab af den gyldne finish, synlige i fotografierne. Medfølger som gave uden handelsværdi og udgør ikke en del af værkets økonomiske vurdering.
Fotografierne er en integreret del af beskrivelsen og gør det muligt at bedømme værkets egenskaber og bevaringsstatus.
Forsendelse og internationale vilkår
Værket vil blive omhyggeligt emballeret med passende beskyttelsesmaterialer til transport.
Forsendelsen vil ske via et transportfirma med sporingsnummer.
Vigtig information til internationale købere:
Evt. told, importafgifter, toldbehandling og andre omkostninger som følge af modtagelsen i destinationslandet vil være køberens ansvar.
Forsendelser til øterritorier, ultrairfære regioner eller destinationer med særlige logistiske betingelser kan være underlagt ekstra transportafgifter.
Dette kan påvirke, blandt andre destinationer, Canaries, Balearerne, Azorerne, Madeira, Korsika og visse oversøiske områder.
Det anbefales at forhøre sig om forsendelsesvilkårene for disse destinationer på forhånd.

