Yuni R. P - Travesía Luminosa

YUNI R. P.s maleri bygges op fra et direkte og fysisk forhold til stoffet. Hovedsageligt arbejdende med olie på lærred og uden pensel til fordel for spartel, udvikler kunstneren en billedoverflade, hvor farven ikke blot beskriver motivet: den får volumen, retning og bevægelse.

Spartlen gør det muligt at aflevere, trække og overlejre oliemaleriet ved hjælp af brede og beslutsomme gestus. Af denne fremgang opstår overflader med betydelig materiales- og kromatisk rigdom, hvor farverne står delvis på lærredet uden helt at miste deres individualitet. Denne karakteristik udgør et af de mest genkendelige elementer i hans sprog: dybe blå nuancer, turkiser, solgule, orangerøde og hvide farver optræder i møde og sammenblandes i en palet med stor lysstyrke.

Selvom hans produktion omfatter landskaber, haver, figurer og byscener, er havet i de senere år blevet et af de store omdrejningspunkter i hans maleri. Sejlskibe, havne, kyster, refleksioner og horisonter forekommer gentagne gange, forvandlet af et blik, der prioriterer sensorisk oplevelse over en minutiøs beskrivelse. Hans bopæl i Havana og den daglige nærhed til kystlandskabet finder dermed et naturligt spejl i hans fantasi.

Formelt dialogerer hans værk med bestemte principper inden for impressionismen og postimpressionismen: at fange det skiftende lys, den farveopdeling og viljen til at formidle et indtryk snarere end en fotografisk gengivelse af motivet. I nogle af hans marinaer kan der endda spores en lighed med Joaquín Sorollas luministiske tradition, særligt i interessen for vandets glans og i den måde, hvorpå hvide, blå og gule gør havoverfladen til et rum af lys. Det drejer sig ikke om efterligning, men om en affinitet inden for en lang tradition af kunstnere fascineret af forholdet mellem hav, farve og lys.

Men YUNI R. P. fører den tradition videre i en mere materielt påfaldende maleteknikk. Spartlens aftryk forbliver synligt og forvandler hver farveplan til en lille struktur. Set tæt på kan maleriet nærme sig abstraktion; på afstand organiseres disse pletter og retninger igen som sejl, refleksioner, vegetation, figurer eller horisonter. Den spænding mellem abstraktion og repræsentation er et af de mest tiltrækkende aspekter af hans arbejde.

Fotografierne kan næsten ikke formidle dette kendetegn fuldt ud. Over for lærredet bidrager oliens relief og ændringerne, som lysets påvirkning giver, til værkerne en tilstedeværelse og en dybde, der overskrider den todimensionale billedflade. Resultatet er en umiddelbar, levende og genkendelig maleri, kendetegnet ved en stærk kromatisk energi og en dybt optimistisk syn på landskabet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentlige karriere inkluderer individuelle og kollektive udstillinger i Cuba og tilstedeværelse af hans værk i private internationale samlinger. Hans arbejde er også blevet formidlet internationalt gennem platforme og organisationer, der beskæftiger sig med samtidskunst. Dine værker samles i flere opslagssteder i Europa, både privat og institu- tionelt.

Kunstværk af kunstneren Yuni udført i olie på lærred af høj kvalitet.
Størrelse 73 x 52 cm maleri.
Originaludgave.
Værket vil blive afsendt via Cia. United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via Cia. Fedex til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet af flere lag emballage, bobleplast og anbragt i en stærk rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballage og levering til fragtfirmaet.
Værket vil nå dig efter ti dage, afhængigt af destinationslandet.
"Denne batch indeholder visninger udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere den reelle tilstand af værket."

Denne fremragende marina i oljemaleri på lærred tilskrives postimpressionisme og moderne impressionisme, der fremhæves ved en impasto-teknik udført med spartel, hvilket giver en rig tredimensionel tekstur og en unik vibrering af overfladen. Værket indfanger drivkraften i et sejlskib, der skærer gennem vilde og reflekterende vande i aftenens skumring, hvor sollyset bader himlen i nuancer af gult, orange og lilla og projicerer gyldne glimt over bølgen af det dybt blå hav. Gennem bevægelsen i penselstrøgene, bådens sø, og den rige farvekontekst mellem varme og kolde toner, formår kunstneren at formidle en fornemmelse af absolut frihed, eventyr, beslutsomhed og harmoni med naturens storhed, og inviterer beskueren til at opleve roen og kraften i rejsen mod horisonten.