Harsh Hingu - Seven horses

"India Contemporary curated by Veer Hooda" præsenterer en sjælden mulighed for samlere og kunstelskere i Europa for at erhverve originale værker af højt etablerede indiske samtidskunstnere og for at få forbindelse til et af verdens mest levende og hurtigt voksende kunstmarkeder.

India Contemporary er et kurateret initiativ, der bringer førende indiske samtidskunstnere direkte til europæiske samlere. Hver kunstner udvælges personligt af Veer Hooda for kunstnerisk dybde, originalitet og langsigtet relevans, og hvert værk er et originalt stykke, hentet fra kunstnerens eget studie og sendt med fuld dokumentation. Programmet eksisterer, fordi afstanden mellem det indiske studie og den europæiske væg hidtil har været den primære hindring mellem disse kunstnere og de samlere, der ville ønske dem. India Contemporary fjerner den afstand: intet mellemledsmarkeds, intet videresalgsgebyr, direkte adgang på et tidligt stadium.

Indiens samtidskunstscene befinder sig i et enestående øjeblik - dynamisk, intellektuel, mange stemmer og vokser hurtigt både i global synlighed og investeringsværdi. Med stigende interesse fra internationale samlere og institutioner er dette et overbevisende tidspunkt for europæiske samlere at engagere sig i indisk samtidskunst i en afgørende fase af dens opstigning.

Værkerne tilbydes udelukkende via auktion på Catawiki.

Værkerne kurateres i Wien af Vijit Veer Hooda og sendes direkte til dig fra kunstnerens studie i Storbritannien. Købere i EU nyder 0% told på originale kunstværker.

Om kunstneren: Harsh K Hingu

Harsh K Hingu (f. 27. september 1997, Ahmedabad, Gujarat) bor og arbejder i Bournemouth, Storbritannien. Han uddannede sig ved NIFT Gandhinagar (GPTAD, 2018) og har en Bachelor of Fine Art (2025).

Kunstnerisk vision

På egne ord: "Mit arbejde er rodfæstet i at være til stede. Jeg maler ud fra det, jeg oplever omkring mig, og lader mine omgivelser, følelsers, mennesker, dyr, steder og øjeblikke naturligt træde ind i værket. Jeg bruger kubisme som en måde at se og nedbryde disse erfaringer på snarere end blot at gengive, hvad der er foran mig. Arbejdet udvikler sig gennem instinkt, og jeg lader maleriet guide mig lige så meget, som jeg guider det."

"Min forbindelse til indisk spiritualitet, mytologi og kultur er en vigtig del af, hvor jeg kommer fra, men jeg er ikke interesseret i blot at illustrere disse idéer. Jeg bringer dem ind i mit arbejde gennem mine egne oplevelser og den måde, jeg forstår nutiden på."

Resultatet er en kubisme, der hverken er historisk citat eller pastiche. Hingu bygger sine billeder op omkring kraftige sorte konturlinjer lagt over flade, mættede felter af akryl - et tegnet sprog, tættere på skiltning og gadeskrift end på den analytiske kubisme for et århundrede siden, og et, der lader flere figurer indtage den samme form på én gang. Ansigter optræder i profil inden for lemmer; en hånd opløses til en krone; et hestehoved bliver til skulderen på hesten ved siden af. Penslen forbliver synlig gennem hele, bevidst: han bevarer mærkerne og de ujævne kanter, så værket læses som lavet frem for fremstillet.

Udstillinger

Gruppe: OPULENCE: CLASS IN THE SHADOWS, af kunstneren for kunstneren, Los Angeles, august 2026 - SAMUDRA MANTHAN, Arts University Bournemouth afsluttende udstilling, Bournemouth, juli 2025 - REFLECTION, Lighthouse Gallery, Bournemouth, juni 2024.

Residencer: Bug's residency.

Hjemmeside: harshhingu.com - Instagram: @harsh_hingu

Om værket

Kunstner: Harsh K Hingu
Titel: Seven horses (Yellow/tiff 1.0)
År: 2026
Størrelse: 80 x 80 x 5 cm
Teknik: Akryl på lærred

Det første maleri i serien og det største af de tre hestebilleder her. En turkis baggrund - ren, mættet, næsten swimming-pool - bærer en masse heste malet i alle varme farver: brandt sienna, mursten, okker, sennep, rosa, oliven, en chokoladebrun. To solen sidder øverst til højre, en almindelig orange skive og en med en pigget corona. Hoveder dukker op langs den nederste kant i profil, den ene bag den anden; over dem forskyder kroppe sig til planer og snit, afkrydsede af lange sorte linjer, der opfører sig som tøjler.

Hingu arbejder ud fra Suryas vogn - de syv heste af den hinduistiske solgud - men han er efter bevægelsen snarere end historien.

I kunstnerens ord: "Jeg blev inspireret af de syv heste, der trækker Suryas vogn i hinduistisk filosofi, og som repræsenterer de syv farver af lys, ugens dage og livets kontinuerlige bevægelse. Jeg ønskede at fortolke dette gennem mit eget kubistiske sprog i stedet for at illustrere historien bogstaveligt. Jeg lod hestene dukke op gennem spontane linjer, fragmenterede former og lag af farve. For mig handler værket om energi, bevægelse og forandring, og om at bruge farve og form til at skabe en fornemmelse af konstant bevægelse."

Erklæringen er håndsigneret og dateret af kunstneren på bagsiden med akrylmærkepind.

Om Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda er en indo-europæisk (østrigsk) samtidskunstner med base i Wien, hvis praksis er formet af en dyb forbindelse til sine indiske rødder og en stor kærlighed til sit nuværende hjem, Europa.

Veer Hooda har udstillet på nogle af verdens førende gallerier og udstillinger og afsluttede for nylig sin udsolgte udstilling på Art Basel Miami 2025. I år vil han udstille blandt andet på Venedig Biennale 2026 og ArtExpo New York 2026, i flere udstillinger over Europa og Østrig, og vende tilbage til Art Basel Miami i slutningen af året.

Mens hans eget arbejde afspejler en stærk konceptuel og materialemæssig sans, udviklet gennem mange års kreative og professionelle erfaring, er Hooda lige så drevet af et klart mål: at gøre enestående indisk kunstnerisk talent mere synligt og tilgængeligt i det europæiske kunstmarked. Positioneret mellem Indien og Europa fungerer han som en kulturel bro, der tilbyder tidlig adgang til kunstnere og fortællinger, der allerede får betydelig international anerkendelse - et distinkt insider-perspektiv på et afgørende øjeblik for indisk samtidskunst.

Signerede og ægthed: Værket er håndsigneret af kunstneren, og der medfølger et underskrevet Certificate of Authenticity med hvert værk af India Contemporary af Vijit Veer Hooda.

Afsendelse: Dette værk afsendes fra Storbritannien og er fuldt forsikret under transport til køber.

Indpakning og forsikring: Maleriet pakkes professionelt og sendes rullet i en rør. Det ankommer ubrugt og skal senere spændes op på en ramme ved ankomst – enhver rammehandler kan gøre dette rutinemæssigt.

told og afgifter: Importafgift på originale kunstværker er 0% i de fleste EU-lande. Nogle lande anvender reduceret import-VAT på 5-12% og/eller et lille toldklareringsgebyr, som betales af køberen før levering og i de fleste tilfælde afregnes online med leveringsfirmaet inden for få minutter. Købere i Storbritannien betaler ikke yderligere. Vi følger køberen gennem hvert trin, fra afhentning til døren, og står til rådighed for alt, hvad processen kræver.