Jan Schaeffer (1923-2018) - Boszicht





€ 80 | ||
|---|---|---|
€ 30 | ||
€ 25 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Boszicht er et originalt oliemaleri, håndsigneret af Jan Schaeffer, udført i Nederlandene mellem 1960 og 1970 i impressionistisk stil og med et landskab som motiv.
Beskrivelse fra sælger
Jan Schaeffer (1923-2018) var en Rotterdam-maleren med en livslang dedikation til sit håndværk. Han var især kendt for sine Rotterdam-havne, flodlandskaber, bylandskaber, landskaber og stilleben. Hans værk har en romantisk-figuratisk atmosfære og passer stil- og emnemæssigt til Haagskolen.
Allerede i en ung alder tegnede og malede han, opmuntret af sin far Marius Schaeffer, der også kunne lide at male. Han fik også tidligt undervisning af Gerrit Wiegman, en velkendt Rotterdam-malermester. Hvad der begyndte som en ungdommelig interesse, udviklede sig til et liv, hvor at kigge, skitsere, farve og male stod i centrum.
Efter krigen begyndte Jan sammen med sin bror Siem som kunstner. De tegnede portrætter ved Kralingse Plas og arbejdede senere fra et atelier på Schietbaanlaan i Rotterdam. Der opstod også en tegne- og malerskole, hvor de underviste og videreudviklede deres eget arbejde.
I slutningen af 1947 flyttede Jan og Siem deres atelier til Hof van Cyrene i Overschie. Dette sted blev en vigtig del af deres kunstnerliv. Omgivelserne gav plads, natur og inspiration. Jan følte sig fri til at arbejde udendørs og få fastlagt indtryk af landskab, vand og by.
Fra 1959 fortsatte Jan selvstændigt som kunstmaler. Hans værk forblev tæt forbundet med havne- og bylandskaber, landskaber, stilleben og det hollandske lys. Samtidig krævede det at opretholde en stor familie praktiske valg. Derfor kombinerede han sit kunstneriske virke nogle gange med andre aktiviteter og kommercielle opgaver.
Alligevel forblev maleriet altid kernen i hans liv. senere i livet vendte han igen dagligt tilbage til sit atelier. Fra sit hjem i Rotterdam-Ommoord fortsatte han med at arbejde på nye malerier, ofte inspireret af tidligere skitser, rejser, minder og de emner, der fascinerede ham.
Hans arbejde viser en maler med sans for stemning, farve og komposition. Ikke det spektakulære stod i forgrunden, men blikket hos en person, der fortsat så på lys, vand, by, natur og den daglige tilværelse. Denne dedikation kommer til udtryk i den samling, han efterlader.
Arbejdsmåde
Jan Schaeffer arbejdede ud fra iagttagelse. Under udflugter til byer, landskaber eller naturområder tog han ofte en skitsebog med. Der skrev han første indtryk ned: romantiske linjer af en facad, lyset over vandet, dyrets holdning eller stemningen i et landskab.
Hjemme videreudviklede han disse skitser. Nogle gange brugte han akvarel for at fange farveindtryk, hvorefter han senere arbejdede kompositionen ud på lærredet. Hans malerier opstod således som en kombination af direkte iagttagelse, erindring og håndværk.
Jan Schaeffer (1923-2018) var en Rotterdam-maleren med en livslang dedikation til sit håndværk. Han var især kendt for sine Rotterdam-havne, flodlandskaber, bylandskaber, landskaber og stilleben. Hans værk har en romantisk-figuratisk atmosfære og passer stil- og emnemæssigt til Haagskolen.
Allerede i en ung alder tegnede og malede han, opmuntret af sin far Marius Schaeffer, der også kunne lide at male. Han fik også tidligt undervisning af Gerrit Wiegman, en velkendt Rotterdam-malermester. Hvad der begyndte som en ungdommelig interesse, udviklede sig til et liv, hvor at kigge, skitsere, farve og male stod i centrum.
Efter krigen begyndte Jan sammen med sin bror Siem som kunstner. De tegnede portrætter ved Kralingse Plas og arbejdede senere fra et atelier på Schietbaanlaan i Rotterdam. Der opstod også en tegne- og malerskole, hvor de underviste og videreudviklede deres eget arbejde.
I slutningen af 1947 flyttede Jan og Siem deres atelier til Hof van Cyrene i Overschie. Dette sted blev en vigtig del af deres kunstnerliv. Omgivelserne gav plads, natur og inspiration. Jan følte sig fri til at arbejde udendørs og få fastlagt indtryk af landskab, vand og by.
Fra 1959 fortsatte Jan selvstændigt som kunstmaler. Hans værk forblev tæt forbundet med havne- og bylandskaber, landskaber, stilleben og det hollandske lys. Samtidig krævede det at opretholde en stor familie praktiske valg. Derfor kombinerede han sit kunstneriske virke nogle gange med andre aktiviteter og kommercielle opgaver.
Alligevel forblev maleriet altid kernen i hans liv. senere i livet vendte han igen dagligt tilbage til sit atelier. Fra sit hjem i Rotterdam-Ommoord fortsatte han med at arbejde på nye malerier, ofte inspireret af tidligere skitser, rejser, minder og de emner, der fascinerede ham.
Hans arbejde viser en maler med sans for stemning, farve og komposition. Ikke det spektakulære stod i forgrunden, men blikket hos en person, der fortsat så på lys, vand, by, natur og den daglige tilværelse. Denne dedikation kommer til udtryk i den samling, han efterlader.
Arbejdsmåde
Jan Schaeffer arbejdede ud fra iagttagelse. Under udflugter til byer, landskaber eller naturområder tog han ofte en skitsebog med. Der skrev han første indtryk ned: romantiske linjer af en facad, lyset over vandet, dyrets holdning eller stemningen i et landskab.
Hjemme videreudviklede han disse skitser. Nogle gange brugte han akvarel for at fange farveindtryk, hvorefter han senere arbejdede kompositionen ud på lærredet. Hans malerier opstod således som en kombination af direkte iagttagelse, erindring og håndværk.

