Nicolás Di Gesù (XXI) - Postmortem with Crucifix






Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Nicolás Di Gesùs signerede originalportræt “Postmortem with Crucifix” er et neoimpressionistisk oliemaleri fra 2020’erne med oprindelse i Storbritannien.
Beskrivelse fra sælger
En atmosfærisk samtidsfigurativ oliemaleri af den argentinske kunstner Nicolás Di Gesu, der udforsker forholdet mellem dødelighed, natur og livets og forrådnelses cyklusser.
Kompositionen skildrer en liggende kvindelig figur, der hviler i et mørkt, månelyset landskab. Hendes øjne er lukkede, og hendes hænder hviler blidt over brystet, hvilket antyder en tilstand hængende mellem søvn, stilhed og død. Over hende står en strålende fuldmåne og belyser den omkringliggende vegetation, mens små organiske former spredt rundt om på jorden introducerer en subtil reference til de naturlige processer med nedbrydning og fornyelse.
Titelringen, Postmortem with Micelio, vækker associationer til verden af mycelium: det indviklede underjordiske netværk af svampe, som nedbryder organisk materiale og bidrager til genopbygningen af økosystemer. Denne biologiske reference tilføjer endnu et lag til maleriet og antyder, at døden ikke blot er en afslutning, men også en del af en kontinuerlig transformationsproces i naturen.
Udført i olie på lerdugens lærred monteret på træ, er værket karakteriseret ved ekspressivt penselstrøg, en tilbageholdt palet af jordnære grønne nuancer og dybe brune, samt kontrasten mellem den blege figur og det omkringliggende, nattelandskab. Den sarte behandling af lyset skaber en intim og eftertænksom atmosfære.
Ved at trække på traditionen fra klassisk figurativ maleri, samtidig med at der udforskes tydeligt moderne temaer, inviterer Di Gesu beskueren til at betragte menneskekroppen som en del af den naturlige verden, underlagt de samme cyklusser af sårbarhed, forfald og fornyelse.
Et overbevisende værk for samlere af samtidsfigurativt maleri, symbolsk kunst, Vanitas, Memento Mori og nutidige fortolkninger af klassisk maleri.
Kunstner: Nicolás Di Gesu (Argentina, samtidskunstner)
Titel: Postmortem with Micelio
Teknik: Olie på lærred, monteret på træ
Dimensioner: 31 × 42 cm
-
Nicolás Di Gesu
Nicolás Di Gesu er en argentinsk samtidsfigurativ maler, hvis værker undersøger spændingen mellem menneskets drift efter livet og døden som uundgåelighed. Baseret i Madrid beskæftiger hans praksis sig med de skrøbelige grænser mellem eksistens, sårbarhed og den naturlige orden.
Han begyndte sin kunstneriske dannelse i Buenos Aires, hvor han studerede tegning og maleri hos Ariel Gulluni. Han fortsatte senere sin uddannelse i Madrid ved Atelier Madrid under ledelse af Arantzazu Martínez og Mikel Olazábal, før han blev lærling og assistent hos den norske maler Odd Nerdrum.
Arbejdende primært i olie, konstruerer Di Gesu kompositioner omkring den menneskelige figur, ofte ved at tegne på fundne fotografier, billeder og anekdoter, som bliver udgangspunkt for forestillede scener. Hans malerier bebor et hævet øjeblik mellem hvad der er sket og hvad der endnu skal komme. Figurer træder frem i landskaber, nogle gange udsat for døden, fare eller forlængelse, men scenerne forbliver mærkeligt stille og undlader forklaring eller dom.
I stedet for at betragte disse motiver som undtagelser eller ubehagelige afstikkere fra hverdagen, nærmer Di Gesu dem som fundamentale aspekter af menneskelig eksistens. Hans opmærksomhed henledes på de følelser og billeder, som folk har tendens til at skjule, og til den ubehagelige erkendelse af, at sårbarhed og dødelighed er uadskillelige fra at være i live.
En vedvarende engagement med malerierne i Prado har informeret hans forståelse af lys, skygge samt den fysiske og psykologiske vægt af den menneskelige figur. Denne dialog med figurativt maleri kommer til udtryk i hans velovervejede brug af atmosfære og komposition, mens hans motiv stadig er tydeligt personligt.
Di Gesus malerier kræver en opmærksom beskue. De byder ikke på nemme fortællinger eller konklusioner, men skaber et rum, hvor beskueren må standse op, iagttage og konfrontere det, der ellers ville forblive uset.
Havisham & Co.
Fremvist af Havisham & Co., der repræsenterer kunstnere, hvis praksisser bevarer og rekontekstualiserer det europæiske maleris sprog.
Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com
Sælger's Historie
En atmosfærisk samtidsfigurativ oliemaleri af den argentinske kunstner Nicolás Di Gesu, der udforsker forholdet mellem dødelighed, natur og livets og forrådnelses cyklusser.
Kompositionen skildrer en liggende kvindelig figur, der hviler i et mørkt, månelyset landskab. Hendes øjne er lukkede, og hendes hænder hviler blidt over brystet, hvilket antyder en tilstand hængende mellem søvn, stilhed og død. Over hende står en strålende fuldmåne og belyser den omkringliggende vegetation, mens små organiske former spredt rundt om på jorden introducerer en subtil reference til de naturlige processer med nedbrydning og fornyelse.
Titelringen, Postmortem with Micelio, vækker associationer til verden af mycelium: det indviklede underjordiske netværk af svampe, som nedbryder organisk materiale og bidrager til genopbygningen af økosystemer. Denne biologiske reference tilføjer endnu et lag til maleriet og antyder, at døden ikke blot er en afslutning, men også en del af en kontinuerlig transformationsproces i naturen.
Udført i olie på lerdugens lærred monteret på træ, er værket karakteriseret ved ekspressivt penselstrøg, en tilbageholdt palet af jordnære grønne nuancer og dybe brune, samt kontrasten mellem den blege figur og det omkringliggende, nattelandskab. Den sarte behandling af lyset skaber en intim og eftertænksom atmosfære.
Ved at trække på traditionen fra klassisk figurativ maleri, samtidig med at der udforskes tydeligt moderne temaer, inviterer Di Gesu beskueren til at betragte menneskekroppen som en del af den naturlige verden, underlagt de samme cyklusser af sårbarhed, forfald og fornyelse.
Et overbevisende værk for samlere af samtidsfigurativt maleri, symbolsk kunst, Vanitas, Memento Mori og nutidige fortolkninger af klassisk maleri.
Kunstner: Nicolás Di Gesu (Argentina, samtidskunstner)
Titel: Postmortem with Micelio
Teknik: Olie på lærred, monteret på træ
Dimensioner: 31 × 42 cm
-
Nicolás Di Gesu
Nicolás Di Gesu er en argentinsk samtidsfigurativ maler, hvis værker undersøger spændingen mellem menneskets drift efter livet og døden som uundgåelighed. Baseret i Madrid beskæftiger hans praksis sig med de skrøbelige grænser mellem eksistens, sårbarhed og den naturlige orden.
Han begyndte sin kunstneriske dannelse i Buenos Aires, hvor han studerede tegning og maleri hos Ariel Gulluni. Han fortsatte senere sin uddannelse i Madrid ved Atelier Madrid under ledelse af Arantzazu Martínez og Mikel Olazábal, før han blev lærling og assistent hos den norske maler Odd Nerdrum.
Arbejdende primært i olie, konstruerer Di Gesu kompositioner omkring den menneskelige figur, ofte ved at tegne på fundne fotografier, billeder og anekdoter, som bliver udgangspunkt for forestillede scener. Hans malerier bebor et hævet øjeblik mellem hvad der er sket og hvad der endnu skal komme. Figurer træder frem i landskaber, nogle gange udsat for døden, fare eller forlængelse, men scenerne forbliver mærkeligt stille og undlader forklaring eller dom.
I stedet for at betragte disse motiver som undtagelser eller ubehagelige afstikkere fra hverdagen, nærmer Di Gesu dem som fundamentale aspekter af menneskelig eksistens. Hans opmærksomhed henledes på de følelser og billeder, som folk har tendens til at skjule, og til den ubehagelige erkendelse af, at sårbarhed og dødelighed er uadskillelige fra at være i live.
En vedvarende engagement med malerierne i Prado har informeret hans forståelse af lys, skygge samt den fysiske og psykologiske vægt af den menneskelige figur. Denne dialog med figurativt maleri kommer til udtryk i hans velovervejede brug af atmosfære og komposition, mens hans motiv stadig er tydeligt personligt.
Di Gesus malerier kræver en opmærksom beskue. De byder ikke på nemme fortællinger eller konklusioner, men skaber et rum, hvor beskueren må standse op, iagttage og konfrontere det, der ellers ville forblive uset.
Havisham & Co.
Fremvist af Havisham & Co., der repræsenterer kunstnere, hvis praksisser bevarer og rekontekstualiserer det europæiske maleris sprog.
Instagram: @havishamandco
www.havishamandco.com
