Paolo Contin - Luce nel profondo blu






Har en bachelor i kunsthistorie og en kandidatgrad i kunst- og kulturledelse.
€ 35 | ||
|---|---|---|
€ 30 | ||
€ 30 | ||
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Paolo Contin’s originale abstrakte akrylmaleri på lærred, „Luce nel profondo blu“, er håndsigneret, dateret 2026, måler 80 × 80 cm og sælges med ramme.
Beskrivelse fra sælger
Paolo Contin
Lys i det dybe blå
"Et abstrakt værk der udforsker dialogen mellem lys og mørke, hvor geometriske Former overlapper hinanden i en dynamisk balance og skaber en intens og dyb komposition. Blåtoner, fra turkis til natblå, fremkalder en svævende atmosfære, som et lys der træder frem af mørket. I maleriet lever bevidst sammenhængende lyse og skinnende områder skabt med mere intense malinger og områder, der er matte og materielle og skaber en effekt af dybde og bevægelse, der fremhæver kontrasterne og den farverige rigdom af overfladen. Et værk der inviterer beskueren til at forestille rum, horisonter og nye fortolkninger"
Acrilico su tela - cm 80 x 80 x 4
Certificato di autenticità con data e firma autentica sul retro della tela.
Il dipinto verrà spedito imballato all'interno di un cartone ben protetto da diversi materiali da imballaggio.
Chi acquisterà questa opera non dovrà sostenere ulteriori spese ( nè di telaio nè di cornice )perchè il quadro è pronto per essere appeso ad una parete in quanto ha i lati di cm 3 dipinti come si usa per i quadri astratti.
.
Non si accettano spedizioni verso Paesi fuori dalla Comunità Europea per costi troppo elevati.
PAOLO CONTIN utvikler i over femogtyve år en personlig og i konstant utvikling kunstnerisk vei. Uddannet inden for design og aktiv siden 1980 i modeverdenen, bringer han en særlig følsomhed for farve, form og kompositorisk balance til maleriet.
Fra 1999 udstiller han sine værker og i 2002 holdt han sin første soloudstilling i Padova. Efterfølgende har han udstillet mange steder i Italien og i udlandet med tilstedeværelse i København, München, Paris, Bruxelles, Istanbul, Buenos Aires og Sydney.
Det kunstneriske forløb af Paolo Contin er også dokumenteret gennem tilstedeværelsen i kataloget af "Arte Mondadori" med tilhørende prisangivelser. Gennem årene er hans værker også blevet offentliggjort i magasinet Arte Mondadori og i talrige kataloger og volumer udgivet i forbindelse med soloudstillinger og vigtige Kunstmesser, nogle af dem udgivet med støtte fra Istituto Italiano di Cultura.
Han var også blandt stifterne af "Tostart", en kunstnerforening skabt ved mødet mellem ti venetianske kunstnere og aktiv helt til pandemiperioden.
Kunstneren er enalsidig og uafhængig, Contin har gennem årene opbygget et genkendeligt sprog, der ligger uden for tilknytningen til en enkelt skole eller tendens. Hans søgen spænder over geometrisk abstraktion, materiel og gestuelt maleri, skiftende mellem strenghed og udtryksfrihed. Linjer, felter, geometriske former og intense farforbindelser bliver elementer i et ordforråd, gennem hvilket han undersøger balance, bevægelse og følelse.
Eksperimentationen strækker sig også til skulptur og træ, med værker bygget gennem lag-på-lag af geometriske elementer, hvilket bekræfter en søgen, der går ud over grænserne for maleri alene.
Hans arbejde fortsætter i dag med at udvikle sig uden forudbestemte formler: hvert værk opstår ud fra ønsket om at bevare frihed, identitet og følelsesmæssig autenticitet."
Paolo Contin
Lys i det dybe blå
"Et abstrakt værk der udforsker dialogen mellem lys og mørke, hvor geometriske Former overlapper hinanden i en dynamisk balance og skaber en intens og dyb komposition. Blåtoner, fra turkis til natblå, fremkalder en svævende atmosfære, som et lys der træder frem af mørket. I maleriet lever bevidst sammenhængende lyse og skinnende områder skabt med mere intense malinger og områder, der er matte og materielle og skaber en effekt af dybde og bevægelse, der fremhæver kontrasterne og den farverige rigdom af overfladen. Et værk der inviterer beskueren til at forestille rum, horisonter og nye fortolkninger"
Acrilico su tela - cm 80 x 80 x 4
Certificato di autenticità con data e firma autentica sul retro della tela.
Il dipinto verrà spedito imballato all'interno di un cartone ben protetto da diversi materiali da imballaggio.
Chi acquisterà questa opera non dovrà sostenere ulteriori spese ( nè di telaio nè di cornice )perchè il quadro è pronto per essere appeso ad una parete in quanto ha i lati di cm 3 dipinti come si usa per i quadri astratti.
.
Non si accettano spedizioni verso Paesi fuori dalla Comunità Europea per costi troppo elevati.
PAOLO CONTIN utvikler i over femogtyve år en personlig og i konstant utvikling kunstnerisk vei. Uddannet inden for design og aktiv siden 1980 i modeverdenen, bringer han en særlig følsomhed for farve, form og kompositorisk balance til maleriet.
Fra 1999 udstiller han sine værker og i 2002 holdt han sin første soloudstilling i Padova. Efterfølgende har han udstillet mange steder i Italien og i udlandet med tilstedeværelse i København, München, Paris, Bruxelles, Istanbul, Buenos Aires og Sydney.
Det kunstneriske forløb af Paolo Contin er også dokumenteret gennem tilstedeværelsen i kataloget af "Arte Mondadori" med tilhørende prisangivelser. Gennem årene er hans værker også blevet offentliggjort i magasinet Arte Mondadori og i talrige kataloger og volumer udgivet i forbindelse med soloudstillinger og vigtige Kunstmesser, nogle af dem udgivet med støtte fra Istituto Italiano di Cultura.
Han var også blandt stifterne af "Tostart", en kunstnerforening skabt ved mødet mellem ti venetianske kunstnere og aktiv helt til pandemiperioden.
Kunstneren er enalsidig og uafhængig, Contin har gennem årene opbygget et genkendeligt sprog, der ligger uden for tilknytningen til en enkelt skole eller tendens. Hans søgen spænder over geometrisk abstraktion, materiel og gestuelt maleri, skiftende mellem strenghed og udtryksfrihed. Linjer, felter, geometriske former og intense farforbindelser bliver elementer i et ordforråd, gennem hvilket han undersøger balance, bevægelse og følelse.
Eksperimentationen strækker sig også til skulptur og træ, med værker bygget gennem lag-på-lag af geometriske elementer, hvilket bekræfter en søgen, der går ud over grænserne for maleri alene.
Hans arbejde fortsætter i dag med at udvikle sig uden forudbestemte formler: hvert værk opstår ud fra ønsket om at bevare frihed, identitet og følelsesmæssig autenticitet."
