R. Serra - ENCUENTRO AZUL XL





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Blå møde udforsker grænsen mellem det menneskelige og det naturlige, mellem det hverdagslige og det ekstraordinære. Skikkelsen bliver en gådefuld, næsten symbolsk tilstedeværelse, mens fisken repræsenterer det, vi finder, holder et øjeblik, og aldrig helt formår at eje.
Den blå og grønne farve bygger et følelsesmæssigt univers, hvor sindsro, styrke og en vis følelse af mystik sameksisterer. Penselstrøgene, frie og spontane, holder scenen i live, som om noget var på nippet til at ske eller lige er sket.
Mere end at fortælle en konkret historie opfordrer værket til at forestille sig sin egen. Fordi nogle gange ligger det sande betydning af et møde ikke i, hvad vi ser, men i det, det vækker i os.
• Kunstner: R. Serra
• Teknik: Akryl på lærred
• Mål: 90 x 70 cm. Dybde: 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unik værk
• Signeret i hånden (på bagsiden af maleriet)
• Inkluderer autenticitetsbevis (COA)
• Tilstand: Fremragende
• Fragt: Værket sendes direkte fra kunstnerens studie, forsigtigt rullet sammen i et stift kartonrør eller i en kasse med tilsvarende dimensioner for at sikre dets bevaring under transport. Alle forsendelser indeholder sporingsnummer.
Noter: Billederne har illustrativ karakter. De reelle dimensioner af værket er angivet i teknisk data og bør betragtes som primær reference. Farverne kan vise små variationer afhængigt af indstillingen på hver skærm.
R. Serra er en visuel kunstner bosat i Spanien, hvis praksis kredser om billedforskning og mekanismerne bag billedopbygning. Hendes uddannelse inden for billedkunst med speciale i maleri, sammen med senere studier i grafisk design, danner et sprog, der placerer maleriet i dialog med de æstetiske og visuelle logikker i den digitale kultur.
Hendes værk undersøger hukommelsen som en redigerings- og rekonstruktionsproces, hvor oplevede og forestillede erindringer mødes for at skabe billeder, der udfordrer repræsentationens stabilitet. Gennem maleriet udforsker hun spændingerne mellem nærvær og fravær, erfaring og fiktion, og foreslår scener hengende mellem det intime og det universelle.
I løbet af det seneste årti har hun udviklet en udstillingstrekke, der inkluderer fællesudstillinger i nationale og internationale gallerier, og konsolideret hendes tilstedeværelse i konteksten af samtidskunsten.
Blå møde udforsker grænsen mellem det menneskelige og det naturlige, mellem det hverdagslige og det ekstraordinære. Skikkelsen bliver en gådefuld, næsten symbolsk tilstedeværelse, mens fisken repræsenterer det, vi finder, holder et øjeblik, og aldrig helt formår at eje.
Den blå og grønne farve bygger et følelsesmæssigt univers, hvor sindsro, styrke og en vis følelse af mystik sameksisterer. Penselstrøgene, frie og spontane, holder scenen i live, som om noget var på nippet til at ske eller lige er sket.
Mere end at fortælle en konkret historie opfordrer værket til at forestille sig sin egen. Fordi nogle gange ligger det sande betydning af et møde ikke i, hvad vi ser, men i det, det vækker i os.
• Kunstner: R. Serra
• Teknik: Akryl på lærred
• Mål: 90 x 70 cm. Dybde: 5 cm. Orientering: Vertikal.
• År: 2026
• Unik værk
• Signeret i hånden (på bagsiden af maleriet)
• Inkluderer autenticitetsbevis (COA)
• Tilstand: Fremragende
• Fragt: Værket sendes direkte fra kunstnerens studie, forsigtigt rullet sammen i et stift kartonrør eller i en kasse med tilsvarende dimensioner for at sikre dets bevaring under transport. Alle forsendelser indeholder sporingsnummer.
Noter: Billederne har illustrativ karakter. De reelle dimensioner af værket er angivet i teknisk data og bør betragtes som primær reference. Farverne kan vise små variationer afhængigt af indstillingen på hver skærm.
R. Serra er en visuel kunstner bosat i Spanien, hvis praksis kredser om billedforskning og mekanismerne bag billedopbygning. Hendes uddannelse inden for billedkunst med speciale i maleri, sammen med senere studier i grafisk design, danner et sprog, der placerer maleriet i dialog med de æstetiske og visuelle logikker i den digitale kultur.
Hendes værk undersøger hukommelsen som en redigerings- og rekonstruktionsproces, hvor oplevede og forestillede erindringer mødes for at skabe billeder, der udfordrer repræsentationens stabilitet. Gennem maleriet udforsker hun spændingerne mellem nærvær og fravær, erfaring og fiktion, og foreslår scener hengende mellem det intime og det universelle.
I løbet af det seneste årti har hun udviklet en udstillingstrekke, der inkluderer fællesudstillinger i nationale og internationale gallerier, og konsolideret hendes tilstedeværelse i konteksten af samtidskunsten.

